大多数人似乎都将艺术市场的繁荣与艺术品价格突然且快速地上涨、以及售出艺术品数量增长这两种现象联系在一起。如果将这种界定方式运用到目前的中国艺术市场中，那么毫无疑问我们正处于中国艺术市场的繁荣期，但是当繁荣期结束了之后又会怎样？
在2007年时，艺术市场就曾有过一段中国占上风的时期——这与目前的情况有点相似——这股势头后来由于2009年的全球金融危机突然被中断，随之产生的是许多中国画廊被迫关门，大量中国当代艺术家被画廊抛弃最后不得不惨淡退出艺术圈。因为画廊与经销商没能正确地培养和促进中国年轻艺术家的事业发展，所以这些艺术家并不具备从破裂的艺术市场中生存下来的经验或是事业发展水平。在2009年中国艺术市场的繁荣终止之后，画廊主和经销商们承认他们犯了错，并表示在今后采取行动时将会更加谨慎，也会更严格地规划艺术家的事业。但是这个承诺兑现了吗？就我个人看来，存在足够多的证据证明同样的问题又一次发生了。还未发展成熟的年轻当代艺术家又被“扔”进了艺术市场中，而这个市场同时还有一个未发展成熟的画廊-经销商体系，这很显然无法支持所有艺术家的长期艺术发展。
一次艺术市场的繁荣始终都应该被看作是一件积极的事，无论它能否给艺术市场和艺术家带来积极的影响。然而作为一名艺术市场的分析员，我最关心市场繁荣的结果——因为所有的繁荣在某个阶段必然会结束。通常有两种结束的方式。第一种方式就是破裂——换句话说艺术品价格以及售出艺术品数量的骤然下跌。另一种方式是相对有利的，那就是艺术品价格以及售出艺术品数量的发展停滞。
如果希望以第二种方式来结束艺术市场的繁荣，那么就需要证明市场繁荣期间的艺术品价格在某种程度上是合理的。这对那些历史和现代主义大师的作品来说不是问题，因为它们总是处于供小于求的位置，高价反而更合乎情理。要证明为当代艺术家作品支付不断攀升的价格是合理的则更加困难，这需要某种艺术事业的不断发展，包括获得策展人以及评论家的认可，这会为艺术家作品增添一些真实的价值。对那些没有经验和声誉来证明其作品价格合理的新兴当代艺术家来说，一旦他们的作品价格直线下跌，他们就会完全被人们遗忘。
我提到的证据都表明中国艺术市场的繁荣将在不久后面临一个消极的结局。不过，我也相信中国有这个金钱、力量以及资源来维持当前艺术市场的发展状态。至于这股发展的势头能保持多久还有待观察。
