展览现场
瑞士艺术家Mai-Thu Perret个展“The Adding Machine”近日在格勒诺布尔Le Magasin画廊开幕。Mai-Thu Perret 1976年出生于日内瓦，她在最近获得了苏黎世艺术奖及日内瓦Manor艺术奖，并且参加了今年的威尼斯双年展。Perret使用的表现媒介范围极广，包括了雕塑、画作、陶瓷、影像、声音以及文字。受20世纪先锋运动与东方哲学的影像，她的作品涉及到了文化、历史以及文学等元素。这场展览展出了Perret各种形式的作品，为观众呈现出这位艺术家多层次的艺术实践。
展览的名字“The Adding Machine”来自于作家William S. Burroughs的一系列文集的标题，以及所谓的“cut-up”技术——即将书页切碎了再重新组合起来。这些显然不同的结合突出表现了一些新的象征符号，它们允许了对作品进行的新的阐释。同样，Perret用不同的方式将她的作品在各场展览中组合了起来，以便给我们提供另一种富有艺术性的解读，每一次都能带来全新而且令人惊讶的感觉。她这样做的目的在于使作品的展示看起来不那么自主随意，而是要像一句话那样清晰地表达出含义来。
许多艺术家都会从过去或是从“原始的”艺术中汲取灵感来进行创作。在这场展览中，Perret则创作了一件颇具古玩味道的石头雕塑——它是对墨西哥古城特奥蒂瓦坎的雕塑的复制。她并不是受到了墨西哥艺术的启发，而是完全复制了原来的雕塑。她对其进行复制并且重塑了它的存在环境，然后利用作品与环境的不协调来强调现实与幻觉之间的张力。这种对过去的艺术、对艺术不能独立存在于历史之外的事实的反思，让Perret使用了一些被当代艺术遗弃的材料，例如纺织品、挂毯，以及制陶术这种传统的手工技术。
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展出作品
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【编辑：冯漫雨】
