从左至右：田霏宇 龚彦 乌利•希客 刘俐利 翻译人员
我希望CCAA是一个平台，以学术为主导，向不同方向发展；但它的缺点：还不是中国本土的机构，我更愿意把它交给中国。
——乌利•希客
2012年1月9日下午5点，由乌利•希客先生发起的两年一届的中国当代艺术奖（2011CCAA评论家奖）终于揭晓，本次颁奖式在北京798的格瑞斯酒店举行。此项目获奖者为著名评论家及诗人朱朱，奖金为80,000元；与此奖平行产生的还有评委提名奖，获奖者为活跃于香港的艺术家与策展人刘秀仪，奖金为40,000元。
本届中CCAA评论奖的评委会成员为：龚彦（《艺术世界》主编，零时艺术中心馆长），李立伟（香港九龙M+视觉文化博物馆馆长），田霏宇（《艺术界》总编，尤伦斯当代艺术中心馆长），王璜生（中央美术学院美术馆馆长），乌里希克（CCAA中国当代艺术奖创办人）》，CCAA总监刘俐利。
据了解本届中国当代艺术奖 评论家奖共收到28部提案。参与者除了中国大陆，还有来自中国香港，中国台湾与欧洲等地区和国家的艺术家，评论家及策展人。与上届相比，本届评论家奖的提案在选题与方法层面都体现了中国艺术评论的生态及多元性的特点。提案涉及另类艺术实践，机构批判及对当今中国机构批判本身的反思等具有时代性与原创性的课题。
2011CCAA评论家奖获得者-朱朱
朱朱的写作提案是“灰色的狂欢节（2000年以来的中国当代艺术）”。他从大量的一手资料入手，从一个新的视角梳理并分析了对中国当代艺术来说至关重要的十年。在各种比喻的运用中，他的理论侧重被逐一点明：“被拨快的钟”意指视觉艺术的快速发展，“边界的扩展”旨在研究中国与国际艺术界之间的关系转换，“双重的他者”着重探讨了被夹在传统，当代与西方意识形态中间的水墨绘画，“超现实的现实”则将目光投向中国纪录片与独立电影创作。除此之外，对中国艺术评论语言表述的探索也是CCAA选择这位重诗性与哲思的诗人评论家的理由。本次的80,000元奖金作为研究经费将辅助获奖者完成提案中所涉及的写作项目。CCAA还将为该项目提供出版资源。
朱朱简介
朱朱 诗人、艺术策展人、艺术批评家，出生于1969年9月。作品被翻译成英、法、意大利、日等多种文字，获《上海文学》2000年度诗歌奖、第二届安高（Anne Kao）诗歌奖等多种奖项，2003年、2004年分别受邀参加法国Val—de—Marne国际诗歌艺术节与“诗人之春”活动。著有诗集《驶向另一颗星球》（1994年），《枯草上的盐》（2000年），《青烟》（2004年，法文版，译者Chantal Chen—Andro），《皮箱》（2005年），《故事》（2011年）；散文集《晕眩》（2000年），艺术随笔集《空城记》（2005年），艺术评论集《个案——艺术批评中的艺术家》（2008年，2010年增补版《一幅画的诞生》），《中国新艺术三十年》（2010年，与吕澎、高千惠合著）。策划的主要展览有 “原点：‘星星画会’回顾展”（2007年），“个案——艺术批评中的艺术家”（2008年），“改造历史——2000—2009年的中国新艺术”（2010年，与吕澎、高千惠联合策展）等。
2011CCAA评委提名奖获得者-刘秀仪
刘秀仪撰写的提案是《魔鬼和网中蜘蛛：中国艺术的机构批评和物性》。她的提案有机地将理论框架构建与实地策展/艺术实践结合在一起。评论会称，在评选的过程中尤其注意到其提案中对于在现行艺术系统中越发时兴，无论是针对机构批判胡适关系美学的某种“批判性”的批判。因此它与中国当代艺术发展过程中某种朝向物性的回归链接紧密。本次40,000元奖金作为研究与出版经费将辅助获奖者完成提案中所涉及的写作项目。
刘秀仪简历
刘秀仪(Venus Lau)，香港策展人，曾于北京担任策展及艺术评论工作，专注于华语地区不同文化范畴的跨界对话，针对该区各具潜力的文化生产模式，进行种种实验，并诱发中国和其他国家之间环绕艺术和文化结构的对话。除了中国当代艺术，刘秀仪亦热衷于对电影和文化叙事的批评，也曾涉足文学写作。刘的学术研究题目主要立足于中国当代艺术，然后往外建构学术话语，其研究题目包括：“作为文化和政治修辞的珠三角”；“香港电影的黑社会形象、香港神话怪物卢亭与subaltern（Gayatri Spivak的“底层人“概念）概念的关系；炒鸡蛋作为香港电影语言中重复出现的欲望客体；”江湖（作 为超越国界的、虚构的抽象的地理）和帝国、语言、地域之间的纽带“；阿甘本(Girogio Agamben)“牲人”（Homo Sacer）概念和巴丢(Alain Badiou)的“事件”与图像的同一性的关系；物体／客体为基本体论(object-oriented ontology)与艺术中“物性”(objecthood)的交汇和比较等。刘最近潜心撰写其硕士论文，题目为“幽灵学(hautology，来自德里达的概念)”和媒体艺术“浮现”的悖论的关系。
关于中国当代艺术奖
中国当代艺术奖有中国当代艺术最重要的的收藏家乌利•希客先生创立于1997年，也是中国最早的当代艺术奖项。此奖专门授予那些在艺术创作过程中表现出有一才华的中国艺术家及艺术评论人，以表彰他们杰出的创作和评论，同时让广大公众也了解并欣赏中国当代艺术奖为中国当代文化所作出的巨大贡献。中国当代奖在颁奖的同时进行广泛的宣传并举办艺术展览。
“当我于1997年创建中国当代艺术奖的时候，中国当代艺术还处于“半地下”状态，国内外知之者甚少。我设立中国当代艺术奖的初衷意在奖励具备优异才华的艺术家，提升中国公众对当代艺术的认识与兴趣，并带动一流的国际策展人关注他们原本忽视的中国当代艺术，同时，也旨在进一步加强新生的中国艺术运作系统的完善。
自设立以来，中国当代艺术奖对于中国当代艺术做出了重大的贡献，有力地促进了国内外人士对中国当代艺术的认知。
时至今日，争论依旧存在，什么才是有意义的中国当代艺术？这是中国当代艺术奖活动的核心所在。尤其是在中国当代艺术市场左右着艺术品价值的今天，中国当代艺术奖担当着重要的角色。为了权衡和丰富这样的争论话题，由中国当代艺术奖评选所带来的讨论具有着很高的可信度。”
——乌利•希客
乌利•希客 简历
乌利•希客， 出生于1946年，在瑞士长大。在取得法律专业博士学位后，作为一名新闻记者和编辑在瑞士多家报刊和杂志社工作过。1977年至1990年在迅达集团担任亚太区域经理，然后成为该集团执行委员会的成员及董事会董事。 1980年建立中国和西方的第一个合资公司，并持续担任了近10年的副主席职务。他担任了一系列环球公司的董事。1995年后被瑞士政府派往中国、朝鲜、蒙古，担任了四年的大使。回到瑞士后，他继续担任荣格集团等跨国媒体公司的主席。目前，他担任中国发展银行和中国其他公司的顾问。同时也是北京2008 年奥运会主体育馆瑞士设计师赫尔佐格与德•梅隆的顾问。
乌利•希客在中国生活了许多年，亲历了中国改革开放和当代艺术的日新月异。作为收藏家和西方当代艺术的先驱，他是世界上到目前为止收藏中国当代艺术最丰富的收藏家。1997年他建立了中国当代艺术奖：一个专为生活在中国的当代艺术家及艺术评论人设立的奖项。同时他也是纽约现代艺术博物馆(MOMA)国际协会、伦敦TATE画廊国际咨询协会的成员。
CCAA中国当代艺术奖1998-2010获奖艺术家及批评家名单
2010年 获奖艺术家：
最佳艺术家奖：段建宇
最佳年轻艺术家奖：孙逊
终身成就奖：张培力
评委：乌利.希客，侯瀚如，Chris Dercon, Hus der kunst, Ruth Noack, 黄笃，张晴，张尕
艺术总监：金善姬
2009年 获奖评论家：
王春辰
评委：徐冰，邱志杰，Richard Vine, 乌利.希客
艺术总监：金善姬
2008年得奖艺术家:
最佳艺术家奖： 刘韡
最佳年轻艺术家奖： 曾御钦
终生贡献奖： 艾未未
评委：侯瀚如，林荫庭，顾振清，克里斯•德科，鲁斯•诺克，黄笃，皮力
艺术总监：皮力
2007年 获奖评论家：
姚嘉善
评委： 许江、约尔格•海泽、格奥尔格•舍尔哈默、易英
艺术总监：皮力
2006年得奖艺术家:
艺术家大奖：郑国谷
最佳年轻艺术家：曹斐
最佳贡献奖：黄永砯
评委提名奖： 陈劭雄，龚剑，洪浩， 阚萱， 李大方，刘韡，琴嘎，邱黯雄，周啸虎
评委：艾未未，范迪安，克里斯•德科，鲁斯•诺克，乌利•希客
艺术总监： 皮力
2004年得奖艺术家:
终身成就奖：顾德新
最佳艺术家： 徐震
评委提名奖： 李松松，宋涛，王兴伟， 王音， 杨福东， 章清
评委：哈罗德•希曼，乌利•希客，艾未未，侯瀚如，阿伦娜•海丝，顾振清
艺术总监：顾振清
2002年得奖艺术家:
最佳艺术家： 颜磊
最佳年轻艺术家： 彭禹，孙原
陈羚羊，何云昌， 梁绍基，卢昊，杨茂源，杨振忠，杨志超，周啸虎
评委：哈罗德•希曼，阿伦娜•海丝，栗宪庭，侯瀚如，皮力
艺术总监：皮力
2000年得奖艺术家:
最高奖：萧昱
陈劭雄，海波，洪浩， 蒋志， 林一林， 谢南星，杨少斌，尹秀珍， 郑国谷
评委：哈罗德•希曼，侯瀚如，乌利•希克，栗宪庭，艾未未
艺术总监：凯伦•史密斯
1998年得奖艺术家:
最高奖：周铁海
谢南星，杨冕
评委：哈罗德•希曼，乌利•希客，易英，艾未未
艺术总监：凯伦•史密斯
【编辑：赵立东】
