2012年7月14日,“绘画课Ⅱ——消极与积极”艺术家群展如期开幕。“绘画课”是每年一次的系列展，继2011年策展人鲍栋在杨画廊推出“绘画课I——错觉或幻相”展览来讨论绘画的再现问题之后，今年的“绘画课Ⅱ”把风格作为观察对象及讨论主题，旨在继续延伸我们对绘画的空间和维度的讨论。此次展览的参展艺术家有：陈彧凡、董大为、段建宇、龚剑、关音夫、李姝睿、欧阳春、申亮 。
以绘画课作为展览的标题，足以看出策展人鲍栋对于展览的定位和做的功课。策展人鲍栋也的确对展览做了充分的功课，请看他对展览的理解和解读。对于艺术史研究来说，风格是一个传统的范畴，也是一个基本的概念，但绘画的风格一直都是依附于绘画的再现功能的。而当绘画从再现功能中摆脱出来之后，随着形式主义的出现，风格就不再是某种次生因素而获得了自足性，并与艺术家的主体性紧密相连，风格因此成为了一种个人符号。再进一步，在观念艺术的影响下，绘画风格与画家之间传统的对应关系被打破，风格转变成了一种需要艺术家自觉把握的内容，换句话说，风格已经成为了观念的一部分。
在当代的绘画实践中，对不同风格的挪用，对“个人性”概念的怀疑与拒绝，对物性存在的尊重与发掘，形成了一条重要的“去风格”的，即消极风格的线索。与此主动构成对比的则是，在绘画观念化的背景下再次强调个人风格与绘画语言，这又形成了一条积极风格的实践路线。这次展览邀请了陈彧凡、董大为、段建宇、龚剑、关音夫、李姝睿、欧阳春、申亮八位呈现了对“风格“的不同态度与用法的艺术家，而他们展出的作品会形成一条风格观念的系谱，并构成某种策展论述。
针对此次绘画课的讨论和研究，可直接到杨画廊展览现场观摩奥。据悉，此次展览将持续到8月30。
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【在线展厅】绘画课Ⅱ——消极与积极的风格
董大为 《无题》，画面尺寸65x50cmx2，色粉笔，纸，铝板，木板 2012
段建宇《美与美的历程No.3 》 布面油画 110X170cm 2012
段建宇作品
龚剑 《夜色》 97X120CM 布面油彩 2011
关音夫 《作品01》 110x110x15cm 丙烯 2011
关音夫《作品06》 224x224x35cm 丙烯 2011
李姝睿 《一面墙》 6mx9.9m 涤纶布数码喷绘 2012
欧阳春 《神灵庇护鲸鱼》 2006 布面油画 220×385cm
申亮 《屋顶上的灯》46x46cm
申亮作品
陈彧凡作品
“绘画课Ⅱ——消极与积极”展览现场
【编辑：汤志圆】
