在川流不息的街头，大屏幕上突然出现一位身穿中式服装的白发老者，羊毫下的“禅”字将人们的目光定格。随后，画面中的梧桐树下、黑白之间，两人平静对弈，让人忘却了身边的喧嚣与繁华……这是在纽约时代广场出现的一幕。屏幕中的白发老者是张大华，他也由此成为登上纽约时代广场大屏幕的首位中国画家。
提起纽约时代广场的大屏幕，人们自然而然会想起主题为“传承·绽放·绘中国”的文化活动，正是该活动，将中国文化系列短片在纽约时代广场展播，把优秀的中国传统文化呈现在全世界人们面前。据活动主办方介绍，张大华的这组短片从7月中旬开始展播，将持续一个月，短片主题为“穿越千年时空的艺术对话”。
张大华，北京人，“齐派”传人娄师白入室弟子，国内著名禅画大师，当代中国书画研究会理事，中国美术家交流协会顾问。之所以选择张大华作为登陆纽约时代广场的中国画家第一人，活动主办方相关负责人表示，张大华的作品在美国有一定的知名度。去年3月，美国洛克菲勒家族第五代掌门人史蒂夫·洛克菲勒曾专程来北京，商洽禅画艺术家张大华先生的作品收藏及推广事宜。张大华先生当时送给对方一幅作品《生机》，拿到这幅画，史蒂夫·洛克菲勒非常激动，再三表示会将这幅充满东方神韵的画放在家里最合适的位置，让全家族的人都来共同欣赏。此外，禅画是中国传统文化最精髓的体现。用中国画的形式来展现中国传统文化，更容易让外国人接受，能够实现交流无障碍。“当然，大华的名字也很好，有大中华的意思。”
纽约时代广场号称“世界的十字路口”，是每一个观光客来纽约的必到之处，也是纽约作为一个国际城市最重要的宣传的中心地带。能在这“世界之窗”展示自己的作品，张大华却看得很淡：“只要能展示中国的传统文化，播出谁的作品都是件好事。”
“看了这幅画，如果你觉得很舒服，那就说明这幅禅画对你起作用了。”张大华说。他反复强调，要“放下”一切负担，充分发挥想象力，以创作的心态来解读一幅禅画，这样才能从中获得愉悦，最终超越自己的局限。从这个层面来说，画画和做人的道理是一样的。
张大华的禅画笔墨总是那样简单，减到不能再减，有时候仅有一僧，连眉眼都被忽略掉了;有时候仅在画布的一角布设几只雏鸡。更有甚者，有时偌大的画布仅有一只鸟，伏在一线之上显得空旷而孤独。张大华说，禅画一般来说留白较多，留给观者思考的空间较大，或许一个人看一幅画十次都会有十个不同的理解，更不用说十个人看一幅画有十种解释了。只有抛开对结构、线条、构图等专业术语的留意，观者才能顺利参与到禅画的“补全”中。张大华认为，当观者自己去填补禅画中的空白时，他就已经离开了自己的生活，进入了另外的时空，这种体验可以帮助他寻找到看世界的不同角度。禅画，本身就是最开放和自由的形式，当你全情投入，看到的将是自己的本心，做的是和自己本心的对话，发现自己最隐秘处的需要和渴望，这种体验将是最个人化的，或许难以言表，也无法跟别人交流，却是一种难得的生命体验。
张大华对欣赏禅画有一种形象的比喻：禅画是老师在黑板上出的一道作文题，要欣赏好禅画，就要像写一篇真情实感的作文一样，在欣赏过程中注入自己的个人生活体验，才能将这篇“作文”写好。
【编辑：赵丹】
