张大千 松下高士图
徐悲鸿评价张大千的绘画艺术,有“五百年来第一人”之说。论题材,人物、山水、花鸟无所不能;论画法,工笔、写意、丹青、水墨无所不精,笔路之广,见者莫不折服。
张大千画风多变,早年专注传统笔墨,于石涛用功尤深。自赴敦煌临摹莫高窟后,风格转趋纤巧细腻,气韵直逼晋唐。
他喜好以隐逸为题材进行创作,将高洁之士以概念化的形象置于山水林泉之间,借以抒发纵情物外的情致,是自我想象超俗遁世的真实映照。
《松下高士图》,作于1934年,张大千35岁,是其早期风格的作品。他这个时期的风格表现为“清新俊逸”、“笔简而意不简”,画面宁静幽邃、意寓深远、情趣盎然。
在画中,高士宽袍大袖,衣袂飘逸,兀立于巨石之上,凝视远方。身旁松树宛若苍虬,跃然欲飞;粗干如披鳞甲,斑驳嶙峋。人物面部淡定儒雅,表现出高士的从容和洒脱。高士身侧,有墨竹三两竿,枝干挺劲,叶条摇曳,俯仰婆娑,与苍松相映成趣。
在布局上,老松盘曲斜出,张力十足,笼罩整个画面;其用笔行云流水,紧劲连绵,使得整体构图虚实相生,立体感极强,;特别是点苔的手法,错落有致,层次分明。而人物形神毕现,暗示了《论语•子罕》中“岁寒、然后知松柏而后凋也”的高尚节操。此外,在色彩运用和配搭上也极见用心,主体薄敷淡彩,勾勒合宜,整幅作品充满了清和旷远之气,是中国文人水墨画的完美体现。
该作品流传有序,曾多次在国内重量级出版物中著录过,堪称张氏早期高士图的佳作。