台湾艺术家徐瑞宪纽约个展
由台湾知名策展人胡朝圣策划「诗意的理性，温暖的冰冷」徐瑞宪个展于2013年1月11日起至3月1日止，在纽约曼哈顿苏活区伊势文化基金会(ISE Cultural Foundation)举行，将展出三件艺术家不同创作时期的机械动力作品，包括＜生灭＞(Life and Death)、＜童河＞(River ofChildhood)与＜痕迹＞(Trace)，将呈现出徐瑞宪独特的创作脉络与思考路径，并提供纽约地区观众一窥徐氏内心世界与美学创造力度之机会，欢迎对当代艺术有兴趣的民众踊跃参加1月18日晚间的开幕酒会。
徐瑞宪擅长使用机械媒材，其艺术创作每每亲力亲为用双手以最复杂艰巨的机械原理与装置，支撑着最为言简意赅的艺术语汇，将冰冷、刚硬的工业材质，转化成抽象、具温度的立体雕塑；而刚/柔、冰/热、外/内、理性/感性等二元的对照关系，使作品的呈现极具张力与冲突，动人且诗意。本次展出的作品分别代表着艺术家对自然、环境的关怀以及童年记忆的怀旧追想，在机械缓缓摆动之际，作品像是一台台的老旧的留声机或时光机器，引领我们回溯过往的美好记忆，在相似的生命经验中找到共鸣。
进入展场后，首先映入眼帘的作品是〈生灭〉，生命之前各物种平等，人类的介入造成生态剧变，艺术家意图藉由浅显易懂的装置传达生态平衡的意念，在更多生命消失以前，请保留彼此尊重的空间；第二件作品〈童河〉则为一艘艘的小船装置，随着电流摆动带我们航向昔日的美好时光，回味环境变迁前的风景，质问着时代的进步是否带走了起初的憧憬？最后一件作品〈痕迹〉挥舞的炭笔像跳舞般摇摆，一笔一划、有意无意地 留下了时间的痕迹，如同岁月不经意地在生命中留下印记而呈现的内我景观。
徐瑞宪是台湾当代动力艺术最重要的先锋者之一，他以机械的语言传递着感性的负担，娓娓述说对生命、自然的省思，赋予金属媒材崭新的意义。从90年代留法开始，获得法国艺术界的肯定，1997年以第一名的佳绩获得法国国家高等造型艺术表达文凭，近年常受邀参加国际展览，包括2011年伦敦安毕卡当代艺术特区（ Ambika）「机械动力艺术博览会」、加拿大多伦多湖滨中心「LunarFest」与纽约的天理文化中心。2012年更获选于台北市立美术馆举办个展，展出最新系列创作「彩虹的边线」，作品广受艺文界好评。策展人胡朝圣为纽约流行设计学院(Fashion Institute of Technology)艺术管理硕士。现任中华民国视觉艺术协会理事长、台湾艺术大学兼任讲师、忠泰建筑文化艺术基金会董事。于台湾策画执行多项时尚、艺术展览及公共艺术专案，此次策展计画受到伊势文化基金会青睐于纽约展出，有助于强化台湾策展人及艺术家于国际艺术圈之能见度，及与国际艺术社群网络串连。
伊势文化基金会与纽文中心为协助观众欣赏理解徐瑞宪作品之特质、增进展览效益，将于1月19日(六)下午2时至4时举行艺术家座谈，邀请Art in America艺术杂志资深艺评家Richard Vine与策展人胡朝圣及艺术家徐瑞宪对谈，活动免费入场，欢迎对当代艺术及动力机械艺术创作有兴趣的民众踊跃参加。
