杨佴旻开幕式发言
2013年3月16日上午十点半，“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展北京站”开幕式在中国美术馆正门方厅隆重举行。此次巡回展自2012年10月9日山西首展后来到河北，此次为第三站，接下来还将去到江苏南京、辽宁大连结束于2013年9月。
本次展览充分利用了中国美术馆一层两个展厅的空间，展出了其92年以来的新水墨画作品百余件，杨佴旻在创作上承接了林风眠和吴冠中的旗帜，一方面将中国画的材料，宣纸、毛笔、颜料、墨的质地的功能发挥到极佳的效果，另一方面也给水墨画的“当代性”观念做了很好的注释。却也在勾、勒、染法的自由运用上走出了自己的道路，他大胆地运用各种颜色，在视觉方式上进行多种尝试和革新，使其作品既具有水墨画的灵秀、透明和飘逸，又富有色彩的丰富感和厚重感；既具有东方情调，又符合国际的共同性经验。
中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席范迪安
专程从德国柏林赶来的诗人、文化学者杨练先生在开幕式上发言，这样评价杨佴旻的新水墨，他用色彩、构图代替几千年传统固定化因素，具有独创性，呈现了各种思想资源成熟的组合关系，这种成熟意味着自觉。艺术语言有完整的组合，没用表面貌似的激进，但是在这个正值文化转型的时期，它恰恰是最激进的，是完整的思考。他的作品好看更加耐看，杨练先生建议观众盯住一幅画认真看，慢慢赏味，因为他的画值得这么看！
杨佴旻出生在河北省曲阳县，自幼受民间艺术熏陶，很早就喜爱中国画，从临仿《芥子园画谱》到研习古代绘画经典以及现代名家作品。在上下求索和四处寻找中，他希望用中国画的工具、材料表达他面对现实的感受。他在世界各国丰富多彩的艺术形式中，领悟到这样一个真理：各种艺术的独特价值应该精心爱护和保存但不要固步自封，继承与革新的方针应该并举，要推动有传统程式的艺术发生变革、促使其产生新的品种和散发出新的光彩。
杨佴旻在谈到自己创作技巧的时候说，“新水墨画”是其在创作思考前提下一种技法的实践，力求还原世界一个本来的颜色。
据悉此次展览将持续到3月31日。
美术理论家、批评家邵大箴
“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展北京站”展览现场
“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展北京站”展览现场
“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展北京站”展览现场
“他的史诗——杨佴旻新水墨画中国巡回展北京站”展览现场
【编辑：文凌佳】
