约翰·萨金特1908年作品《葫芦》（Gourds）
布鲁克林博物馆携手波士顿美术馆，共同举办了一场具有里程碑意义的约翰·萨金特水彩画展。首次将这两家机构于20世纪初获得的萨金特水彩画作品联合进行展出的这场展览，将集中展示美国著名肖像画家萨金特的93幅水彩画作品，其中包括有出自布鲁克林博物馆馆藏、大多数十年来从未进行过展出的38件作品。该展览为人们提供了一次千载难逢的机会，让他们得以观赏到覆盖广泛媒介的萨金特最佳创作。
布鲁克林博物馆收藏的萨金特水彩画全部都是在该艺术家的1909年纽约首展中购得的。这些画作的主题包括有，威尼斯风光、地中海帆船、私密肖像画、以及阿拉伯游牧部落贝都因人。在布鲁克林博物馆馆藏的萨金特水彩画中，其中有一幅是《致敬圣母》（Santa Maria della Salute，1904年），这是一幅精工细作的画，在细节上探索了威尼斯其中一座最伟大建筑作品的特色；还有一幅是《叹息桥》（The Bridge of Sighs，大约1903-1904年），它是一件耗费大量精力创作的作品，捕捉到了威尼斯游览船上的船夫工作时的动作；《贝都因人》（Bedouins，大约1905-1906年），这是一件富有表现力和充满了生动鲜艳色彩的水彩画，创作于萨金特在叙利亚旅行期间；《流浪汉》（A Tramp，大约1904-1906年），这是一幅描绘了一个厌世男子的肖像画作品，因其对内心的表现以及直接性而闻名于世；以及以其浓厚的笔触和亮丽的色调独具一格的《葫芦》（Gourds，1908年）。
另外，该展览还呈现了萨金特的九件油画作品，其中包括有布鲁克林博物馆馆藏的《一件户外习作：保罗·埃勒和他的妻子》（An Out-of-Doors Study, Paul Helleu and His Wife，1889年），以及波士顿美术馆馆藏的《大师与他的学生》（The Master and His Pupils，1914年）。
作为上述两家博物馆的策展人及管理员组成的一支团队进行的长达一年的联合研究的顶点，约翰·萨金特水彩画展探索了该艺术家贯穿其水彩画实践当中的主要审美关注的范围。基于对萨金特的用色、选纸、素描技巧、纸张准备和颜料运用的科学研究的新发现，将作为该展览的一个特殊版块进行呈现，它将解析该艺术家的绘画技巧。另外，该展览的精选作品还将配上展现演示萨金特某些创作方法的一位当代水彩画艺术家的视频。
