卡洛斯
在很多人的心目中，提到色彩艺术，总是想到马蒂斯、莫奈等一干印象派大师及约瑟夫·艾伯斯等包豪斯建筑流派，但其实，真正将色彩和光影玩耍到另一个极致的，是上世纪60年代诞生于法国的欧普艺术。
近日在中央美院美术馆举办的“色彩与光影”展，呈现了享有“色彩运动艺术之父”的法籍委内瑞拉艺术家卡洛斯·克鲁兹·迭斯的欧普艺术代表作。其作品常见的魔幻的色彩、光影和线条，不仅广泛见诸于3D、激光等视觉艺术盛行的今天，也成为时尚领域的最IN的穿越元素。
光影的智力游戏
欧普艺术（Op Art）是西方国家继波普艺术之后，在科技革命推动下出现的一种艺术流派。它使用明亮的色彩，以造成人类视觉上的错视和颤动效果。“Op”即是“Optical”的缩写，意思为视觉的光学，因此欧普艺术又被称为“光效应艺术”和“视幻艺术”。
此次展览，是今年九十高龄的卡洛斯第一次亲临中国，展出了其艺术生涯的多方面成果，从绘画、装置，到建筑设计、多媒体等，开幕时，卡洛斯甚至热情地为参观者做了导览。
卡洛斯1923年出生于委内瑞拉，1960年开始定居巴黎，是欧普艺术最具影响力的代表艺术家之一。在长达半个多世纪的艺术实践中，卡洛斯将其色彩理论广泛运用于绘画、装置、建筑设计和多媒体等创作中，由此名列修拉(Seurat)、塞尚、阿伯斯、弗兰克·斯特拉等色彩大师之列，被誉为“色彩运动艺术之父”。其作品被纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特现代美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、蒙特利尔当代艺术博物馆、巴黎市立现代艺术博物馆等艺术机构收藏。
卡洛斯的色彩艺术开始于上世纪50年代。1955年，卡洛斯开始了历时1年的欧洲之旅，其时欧洲正酝酿着动态艺术，诸如几何抽象主义、融合艺术和包豪斯等风格流派，这带给亲历者卡洛斯巨大的冲击。回到委内瑞拉后，他开办了工作室，开始视觉艺术的创作。然而，当时的委内瑞拉对现代艺术认知有限，卡洛斯的作品也不被认可，卡洛斯只好移居巴黎。
因为自小对光影的迷恋，卡洛斯为自己找到了“色彩”这个表达艺术观念的介质。在卡洛斯的世界中，色彩已不再是填充图形的元素，而是能够独立存在的“解释色彩的本质和对人类影响”的艺术作品。1959年，卡洛斯放弃了作为绘画媒介的颜料，开始运用光的辐射进行创作，其中又以不同波长出现的彩色光为主，常以环境、偶发事件和观看自己作品等为灵感。在卡洛斯的作品中，色彩、线条和观者知觉的“共鸣”是一个整体。
对于自己“色彩”的中国之旅，卡洛斯再次表达了自己的艺术观，“在中国的传统艺术中，最重要的是黑白这两种色彩，而在我的艺术研究中，所有的色彩都是很重要且需要我们认真体会的。我希望中国的观众能从我的作品中感受到色彩的美妙，并且我们每一个人都是色彩的演绎者。”
从卡洛斯的作品中，观者能感觉到卡洛斯不愧为色彩与光影的魔术大师，在这场令人迷幻的智力游戏中，卡洛斯仅凭我们常见的光波色彩，就建构起一个独特的魔幻世界。展览中，卡洛斯用红、绿和蓝三色搭建了《色彩饱和》的空间：当参观者从绿色阁室步入红色阁室时，一种色彩的紊乱和眩晕便扑面而来。而在《色彩干扰环境》这个大型空间装置中，四壁及地面全被打上了色彩条纹，半空中则悬挂着数只运动着的球。而所有这些又被移动的参观者打破，从而形成卡洛斯设定的互动效果。
该展览项目负责人高高女士在接受本报记者的采访中表示，一直以来，卡洛斯都投入到对色彩、线条和观者知觉的探索中。他的作品基本都使用红、绿和蓝三色，在空间中彼此交错重叠，以产生新的光色。卡洛斯和别的欧普艺术家的最大不同在于，卡洛斯能最大限度地发挥色彩的魔力，并不断创造出新的色彩光效，展现出“色彩的力量”。
时尚的刷新
欧普艺术变幻无穷新奇刺激的视觉效果，在欧美、日本的建筑装饰、城市规划、家居装饰、纺织面料及时尚设计等诸多种领域，有着不同凡响的影响力，卡洛斯也积极投身这些领域，和时尚界更有过精彩的互动。
数十年来，卡洛斯广泛跨界于建筑装饰、服饰设计、多媒体等多个领域，他的作品散见于巴黎火车站、苏黎世瑞士联邦银行、委内瑞拉国际机场等各公共空间。其中最著名的是卡洛斯为奢侈品牌Prada做的设计。
总面积130平方米的斯特拉特福是Prada位于伦敦西苑的最新存储地，其地面是意大利建筑师Roberto Rossellini的设计，而15米宽的门面则是卡洛斯史诗般的最新作品：垂直的叶片，看似振动的模式，是卡洛斯对这个经典品牌的奉献。该设计创建的“伸出的背光”，还成为中国Prada店面遵循的灵感。而为了向卡洛斯致敬，Prada已将所有门店的外墙都绘上了卡洛斯的作品。
在谈到这段合作时，卡洛斯幽默地总结：“噢，他们为了崇拜鲜艳的颜色和兴奋模式的老头——卡洛斯·克鲁兹·迭斯，同时让自己的品牌和现代先锋、动能艺术运动的人联系在一起，当然，你知道欧普艺术本来就让很多奢侈品倾心!”
艺术与时尚向来一体两面，欧普艺术表现出的独特流动和韵律的形式美和意境美，也让时尚界趋之若骛。早在20世纪60年代，欧普艺术就因纺织和印染技术的提高而被大量应用于时装设计，从而引领了60年代时尚界缤纷亮丽的新风潮。近些年，在时尚界复古风狂吹的背景下，欧普风又重返时尚舞台，今季更成为至IN大热的设计元素。
