文树荣 收藏家
姚建华作品《霖雨桥》
姚建华作品《毛亚草原》
6月，文树荣个人收藏展在云南民族博物馆举办，展期3个月。鲜花、红酒、冷餐，前来捧场的朋友们挤满了数百平米的场地。那天，文树荣一身桔红色上衣，频频感谢朋友的到来，不厌其烦地介绍每件收藏作品的来历和精妙之处，忙碌而从容。喜悦就那样自然地写在眼神里，就象看到自己的孩子长大成才，被无数懂的人细细欣赏并由衷赞美，毫不掩饰的快乐实在让人动容。
这是文树荣的第一个收藏展，也是画家姚建华的系列作品展，画作时间跨越30年。收藏展开幕那天，姚建华也亲自前往，这位已年近古稀的画家不断地跟人说：“我的画真不值得这样”，却让人读出藏家与作者之间的知音情谊。
文树荣对姚建华的欣赏由来已久，这次展出的画作经过了长达8年的收藏。“姚老师每创作一幅画至少都得三五个月，多则半年以上，这期间要保持最初的激情，还得耐得住寂寞，最后表现在作品的张力，都是难能可贵的。”
在文树荣的收藏世界里，每件藏品都弥足珍贵，不是因为价格，而是因为“发自内心的喜欢”，仅此而已。文树荣在他个人的收藏解读中曾提到，收藏家的标准很自我、很唯一、很简单，要不厌其烦地阐述一个人的作品是如何值得品鉴，似乎不是收藏家的职责。
对文树荣来说，那些作品更象他的孩子，每次仔细品读，总能看到画家特别的心思，不一样的感觉，在他收藏的画中，人物画居多。文树荣也承认，与风景画相比，他更爱人物画，一是人物更难表现，二是人物更生动，能读出画中人物不一样的细腻感情。想象一下，与画中的人物对望，快乐、幸福、悲伤、淡然，千万种情绪从画中缓缓流出，时间久了，或许爱上的就是种品画的不同感受。
当爱好变成事业，当业余成为专业，旁观者只看到了结果，这其中的艰辛努力，只有当事人知道，因为，收藏从来都是一门需要时间来沉淀的艺术，每一幅收藏画的背后，都有一个完整的收藏故事，每一件收藏作品，就算有小小的不完美，对他来说，都爱若珍宝，独一无二。
文树荣收藏展之前，我们与他有一次时间不长不短的交流，他与画结缘，是在一次装修束后，通过朋友画廊购买了一幅画作为家居装饰品，并被打动。从那之后，文树荣跟随懂画的朋友辗转全国参观学习各类画展，学习绘画基本知识，阅读各类专业书籍，上网浏览收藏信息，就这样边学习边收藏，文树荣其间拥有了数百幅画作，而此次展出的画仅是其极少的一部分。
“所收藏的作品得有自己的体系，收藏作品必须达到一定的数量，以及理论体系的支撑”，这是文树荣多年坚持的收藏原则，或许，也是收藏家必须具备的条件。
