中央美术学院美术馆馆长王璜生在开幕式上致辞
博伊斯与安迪•沃霍尔再次会面了，这回是在北京，中央美术学院美术馆。
“社会雕塑：博伊斯在中国”刚刚于9月7日启幕，9月29日亚洲首次大规模回顾展“安迪•沃霍尔：十五分钟的永恒”在历经新加坡、香港、上海后也抵达北京。这两位分别被誉为20世纪最重要、最有影响力的欧美艺术家的作品能够会首，也源自央美美术馆团队的努力争取。王璜生馆长在发布会时说，他希望通过博伊斯与安迪•沃霍尔的展览让中国的艺术界、文化界更为全面地了解、认识、研究西方当代艺术的构成和发展。尤其可以看到两位同样对社会抱有批判态度的艺术家采取了怎样不同的方式进行表达。
在亚洲其他地点展出时，超过50万的参观人数让沃霍尔美术馆馆长埃里克•C•夏纳看到了观众们对沃霍尔的热情，甚至让他觉得这次巡展是他个人事业的巅峰。北京更加没有让他失望，开幕前一个小时，央美美术馆一层大厅中就有大批观众在等待观展，大部分是年轻人。展馆开放后人群涌入，由于作品按照时间顺序布置，观众们自动地调慢了前进速度，保证每幅作品都能够看过细节或者拍过照才移步下一件。
观众在海报前留影
人们对于沃霍尔的金宝汤罐头系列、玛丽莲梦露系列、花朵系列等作品已经再熟悉不过了，甚至现在798门口还有小摊贩在售卖印有沃霍尔的梦露头像丝巾，他就是这样地深入我们的生活。但由于这次展览的作品从40年代一直跨越到70、80年代，你可以了解从大学生涯到成熟时期作品的变化过程与差别。40年代沃霍尔最早期的素描作品中，他对线条的敏感性和用线的特殊性已经显现出来，蛋彩画屏风的色彩也鲜艳单纯。在50年代部分主要展出了大学毕业后作为商业插画师的沃霍尔为时尚杂志所绘插画作品。60年代，沃霍尔的金宝汤罐、梦露肖像等丝网版画已经成了美国波普艺术的绝对代表。此时，他也开始大量创作绘画、雕塑与电影作品。展览中展出了几件重要的电影、影像作品，这些作品开创了西方实验电影的先河。70、80年代，随着沃霍尔转型成为商人，他的社交领域不断扩大，社会名流、娱乐界明星的肖像订单纷至沓来，这个时期的摄影作品记录了他的众多名人朋友，包括杰奎琳•肯尼迪、丽莎•明尼里、杜鲁门•卡波特等等。
整个安迪•沃霍尔的展厅、海报设计等都以玫红色为主色调，与博伊斯展览的黑色形成了鲜明的对比，轻松、愉快、耀眼。“在未来，每个人都能成名15分钟”的宣言高高悬挂，他的15分钟已经成为了永恒。
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安迪·沃霍尔-《两台秤》
安迪·沃霍尔-蛋彩画、屏风
安迪·沃霍尔-《长马》
安迪·沃霍尔-《脚》
安迪·沃霍尔-《鞋》-黄金叶子。蛋彩画，20世纪50年代
安迪·沃霍尔-《鞋子和天使》
安迪·沃霍尔-《在我花园的底部》
安迪·沃霍尔《在研究试管的男人》
安迪·沃霍尔-金宝汤罐头系列
安迪·沃霍尔镜头下的博伊斯
安迪·沃霍尔-闪电（罗伯特·肯尼迪）
安迪·沃霍尔-商业插画
观众认真阅读图注
伊丽莎白·泰勒肖像
著名的玛丽莲·梦露肖像-丝网版画
展览现场
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【编辑：郭巍薇】
