“归一·分流”两种油画美术教育个案文献展
11月2日下午，《海上油画系列展第二回——“归一·分流”两种油画美术教育个案文献展》在朱屺瞻艺术馆开幕。
本次展览围绕黄阿忠和丁立人两位艺术家，两个不同的创作群体展开，用五十余幅油画，上百件艺术文献和史料，以及精心制作的采访视频，呈现出两种较为显著的艺术传承形式：一种是学院教育背景下的艺术传承，比如上海大学美术学院的黄阿忠教授。另外一种以家庭作坊式的艺术教育形式的传承。比如丁立人及他的家庭艺术教育。
展览通过这两种艺术教育形式的不同作品展示与对比，及文献资料考察的展出，希望能够为当下的艺术教育提供一些启发和探索。展出的目的不完全是来看艺术家的作品，而是通过他们的比较，引起这样一个思考：绘画到底是怎样的一种生存状态——它是一种像放松身心的一种休闲的那种生活状态，还是一种职业状态？
朱屺瞻艺术馆艺术总监 陈九
朱屺瞻艺术馆艺术总监陈九介绍到，朱屺瞻艺术馆希望能从社会的美术教育中，展现一些现实问题并且找到一些可以推敲的个案，给相关研究学者带来一些启发，引发社会及美术界业内人士的思考，也期待更多从事美术教育的专家学者能够提出更多好的建议，促使朱屺瞻艺术馆担当好美术馆的文化使命。
艺术家丁立人
在谈到艺术教育的方式时，丁立人认为，人的艺术都有差异，这差异往往是过程造成的，有差异才有变化，才不千篇一律，会使人的生活丰富，艺术繁荣。“我们一家全都没受过正规的美术训练，是游击队，是崎岖山路攀登者。行路难，行惯了难路，险道也不觉是难，相反，平缓的大道走得太轻松，反生没趣，不过瘾。艰难之路并非暗道，摸索前进还会见到篝火灯光，到头来总是一片光明。”
艺术家黄阿忠
对于丁立人的观点，上海大学美术学院教授黄阿忠表示非常赞同，他表示在追寻“美”的行进过程中，大家会有不同的理念，至于中间的方式方法都是可以讨论的。他同时告诫自己的学生“不要学我”，“他们应有创造的发现，他们每个人都应去寻找和创造属于自己的“美”。”
此次展览将一直持续到12月1日。
【编辑：上海站】
