Paulina Olowska的个展“Au Bonheur Des Dames”在阿姆斯特丹市立博物馆开幕。
此次全面的个展包括了绘画、素描、拼贴和霓虹招牌，汇集起了艺术家的多方面的作品的中心主题。Olowska不断地探索着历史性前卫运动和现在之间的关系，还有艺术、设计和意识形态之间的关系，她通过重新激活并反思过去的乌托邦时刻，反映出当前的现实。
展览的标题“Au Bonheur des Dames（女人的天堂/女人的乐园）”，在这里被想象为一种艺术家称之为“女性消费者的不同面向”的比喻。标题取自左拉的小说，它描述了19世纪的巴黎，豪华百货公司初期和后续扩展，以及小资产阶级私人生活性质的变化。在这个装置中，Olowska提出女性被同时定位和牵连到多维度的商品文化之中——时尚的景象，奢侈的展示的诱惑，还有视觉广告，遍布城镇仅供炫耀的休闲体验，如魔幻版千变万化的城市经验，还有现代消费主义。在她的批判之中，Paulina Olowska将20世纪60年代东欧消费与本书的主题景象了比较。
她以独特的女性视角在作品之中研究了现代主义艺术和设计的革命潜力，探索了表现的多样化的类型，不仅在艺术展览方面，也包括那些酒吧和店铺的室内设计，涂鸦艺术和霓虹灯广告等。
Olowska还邀请了阿姆斯特丹艺术家Mick la Rock创作一个涂鸦作品，以作为其装置的背景。作为欧洲第一批女性涂鸦艺术家之一，la Rock自1983年以来便一直活跃在此景观之中。展览标题的这件作品“Au Bonheur des Dames” ，是其标志性的风格，20世纪80年代初就已经发展成熟，结合了俄罗斯前卫艺术先锋马列维奇（Kazimir Malevich）和左拉的标签，混合入了各种女性涂鸦艺术家与团体。与其他艺术家合作——诸如Bonnie Camplin， Lucy McKenzie， 和Frances Stark——是Olowska的艺术实践的核心。
