吕德安是一位名副其实的诗人兼画家身份的艺术家，他也应该是画画画得最好的当代中国诗人之一。比之他在诗歌节的盛名，鲜有人了解吕德安是一位怎样的画家。
吕德安早年有美术科班的学习经历，后来又曾在纽约街头画画为生，他的美术功底是相当扎实的，并且，由于工作的原因，他在八十年代就已接触到西方现代艺术的外文版画册，这些都成为他日后艺术创作的养素。上世纪八十年代，吕德安投身于诗歌，但同时吕德安也一边在画画，只是他没有以画家的姿态去介入这个社会，对他而言绘画成为他的另一种诗歌写作和生活的重要组成部分，去记录对社会与生活的感悟。
吕德安曾在福建家乡的山上建造房屋，在漂泊异乡数年之后栖于山间，回归田园，找到自己“适得其所”的生活方式，同时，这样一种恬静、安闲的生活气息也进入到了他的绘画创作之中，成为他画中被流水洗刷的石头。吕德安的生活，似乎一直有一种漂泊之感，从福建到纽约，再从纽约到福建，尔后从福建一个人开车到北京，故土的情节一直存在于他的诗歌和绘画之中。对故土的留恋成为他画中的平淡闲适也成为他画中忧伤的力量，也许正是由于“漂泊无定”的状态，他对故乡在这个时代的种种变化体会得更加深切，于是，他的画面里出现了废墟，也出现了古典山水的意境，他一面忧伤于故土不可阻挡的摧毁，一方面又在寻找精神理想的故乡，并做出了隐居于林泉的实践。
吕德安的画面非常吸引人，里面有一种恰到好处的情感力量，将一个诗人对自然、故土、人生的敏感极富想象而又充满理性的表现在了画布上。吕德安喜欢弗罗斯特写的一篇文章《浪漫的落差》，而在吕德安的绘画作品中我们未尝不能感受到这种“浪漫的落差”，在色彩与线条理性的组合中，我们惊异于画家艺术创造力的同时，这些画面所指现实社会变化所产生的摧毁和动荡，又怎能不让我们无奈和哀伤。
“茅屋为西风所破”，这本是从杜甫诗句中得来的展览题目，一个中国现代诗人的愁苦，在精神上，与杜甫亦大致相当。
