北京画廊协会
一、北京画廊协会简介
北京画廊协会是一家经业务主管单位北京市文化局审查同意，由北京市民政局于2011年10月25日正式批准登记成立的行业协会。画廊协会是由北京行政区内的80余家画廊单位及艺术品经营机构自愿组成，并依法设立的行业性、学术性、非营利性的社会团体。
二、2012年画廊周
本次北京画廊周活动由文化部文化市场司、北京市文化局支持，北京画廊协会主办，以“走近艺术 走进画廊”为活动主旨，倡导人们在闲暇之余走进画廊，培养艺术素养，开启一种全新的生活休闲方式。
本次活动将在798艺术区、草场地艺术区、雍和艺术区、22院街、三里屯、云起时等北京六大艺术区同时展开--近七十场展览、一场画廊生态论坛、六场雅昌画廊故事讲堂、首场全国画廊主联谊活动“画廊之夜”、“钻石之叶”全球艺术家手制书外围展，以及艺术公益活动和文艺演出，将成为北京的秋季艺术嘉年华。
三、画廊故事
在北京文化局、北京文化发展基金会的支持下，北京画廊协会与雅昌艺术网携手合力打造文化艺术品牌《北京画廊周》，共启秋季艺术嘉年华。期间“画廊故事”是北京画廊协会与雅昌艺术网联合策划的一个长期、持续的项目，旨在通过对国内外具有成功经验的画廊主的访谈，了解画廊背后的故事、画廊生存的秘诀，画廊成功的经验以及画廊主的艺术生涯分享等。雅昌讲堂之画廊故事将于北京画廊周期间启动，首选六家具有成功经验的画廊，连续举办六场“画廊故事”讲堂。
北京文化发展基金会
一、北京文化发展基金会简介
北京文化发展基金会创建于1996年12月，是北京市委宣传部根据北京文化发展战略的需要和北京作为国家文化中心的定位，联合北京有关文化机构和新闻媒体发起创立。基金会经中国人民银行审批和北京市民政局核准登记为公募性的法人机构，由北京市委宣传部直接领导，是北京最有影响力和权威性的基金会之一。
北京文化发展基金会的宗旨是：广泛联系海内外关心首都文化发展的社会团体、企业和人士，多方筹集文化发展资金，以各种形式资助、扶持、推动北京公益文化事业的发展，推动文化创新，扶持文化新人，促进首都北京文化建设和文化交流，致力于首都北京文化事业的繁荣发展，展示国家文化中心的魅力。
二、公益项目
1、培艺艺术基金
培艺艺术基金由我国著名舞蹈家沈培艺发起，北京文化发展基金会设立。该基金的发展方向在于繁荣各门类艺术的创作，提高艺术研究水平，调动社会力量，筹集社会资金，开展各项与艺术相关的公益活动，促进中国文化艺术事业的发展。培艺艺术基金将培养各门类艺术人才，推介有发展前途的新人，参与各种有益于中国文化艺术事业发展的公益活动，并联络社会各界机构与人士关注、支持、加入中国文化艺术事业的发展。支持推广国内外文化艺术交流与合作，将更多优秀的艺术作品带出国门，迈向国际舞台，让世界了解当代中国艺术家的风采。
2、艺术北京基金
“艺术北京基金”为北京文化发展基金会下设的专项基金，2009年预计投入500万。该基金将主要用于支持“艺术北京”品牌的推广，策划学术展览，邀请海外收藏家、媒体等，同时还将资助一级市场--画廊的展览及相关项目。
3、中国现当代美术文献研究专项基金
“中国现当代美术文献研究专项基金”致力于推动中国现当代美术文献的研究、收集、整理、保存和使用，强调以“活的文献”与“发展的文献”为理念来推动中国美术事业的健康发展，在加强国际间美术文献研究交流与合作的同时，实现我国文化艺术事业的繁荣昌盛。
4、北京国际艺术品沙龙
北京国际艺术品沙龙为公益性质，旨在为海内外关注北京文化艺术事业的文艺名流、专家学者及热心于文化投资的企业家提供聚会交流的平台。沙龙将通过主题展览、品鉴交流、艺术品交易、拍卖等方式规范现有艺术品交易体制。
三、艺术北京
艺术北京是一年一届的中西艺术交流的盛会。艺术北京充分展示中外艺术成果，推介国际艺术潮流和趋向。1998年举办第一届艺术北京，2013年举办第十六届。艺术北京一个展示中外艺术作品，增进国际文化交流，搭建高端艺术交流的平台。
四、798艺术节
798艺术节于每年9月底在798艺术区举行，通过邀请专业策展人进行策划，现已成为展示艺术区魅力，凸显艺术区特点，促进国际艺术交流的重要活动，有力地推动了798艺术区成为以艺术展览、展示、交易为特色的文化创意产业基地和世界著名的文化创意产业园区。作为当代艺术的文化创意产业园区，在产业化和市场化的双重作用下，798艺术节以其多样性和艺术的前沿性，汇聚艺术机构和艺术家，通过举办艺术节主题展、学术论坛和各类展览、展示活动，力求保持艺术创作的活力和798当代艺术的先锋形象，使它成为国际文化艺术交流的平台。
一、昊美术馆简介
昊美术馆是一家独立运营，按国际美术馆规范建设管理的当代艺术机构，通过建立完备的运作系统与硬件设施，有效务实的学术机制，先进的管理理念，努力打造国际化艺术交流平台，致力于推动中国当代艺术的发展。昊美术馆以收藏为前导，以学术为准绳，有选择地展开对中国当代艺术的专题性收藏、展示和研究。
二、展览
1、中国表现艺术展
2012年12月22日， “中国表现”艺术展在上海美术馆隆重开幕。而别出心裁的裸眼3D影片赚足了观众的眼球，这样的开幕仪式在国内还是很鲜见的。此次展览的作品质量不菲，有罗中立、周春芽、丁方、贾涤非、夏小万、严培明、邓箭今、杨少斌、张洹、张恩利等著名当代艺术家的作品。此次在上海美术馆举办展览也算是在13年昊美术馆开馆前的热身。
2、中国当代名家艺术邀请系列展--四个“四重奏-3-5-5-3”
由市委宣传部、昊美术馆、温州市文化金融产权交易中心共同主办的“四个”四重奏-3-5-5-3“展览，于2013年5月20日在昊美术馆温州馆(万和豪生大酒店旁)开幕，展期两个月。此次展会是昊美术馆温州馆推出的”中国当代名家艺术邀请系列展“之一，囊括了李山、余友涵、周长江、孙良等四位上海当代艺术家的作品。
一、 今日美术馆简介
今日美术馆--中国第一家民营非企业公益性当代美术馆，成立于2002年，于2006年7月，成功转型为真正意义上的非盈利机构。今日美术馆积极探索中国民营美术馆的可持续发展之路，尝试建立融资结构合理、系统完备的美术馆体系。在务实的运作态度下，逐步形成一种持续稳定的融资机制和学术体制。今日美术馆一直致力于积极参与并推动中国当代艺术的前进和发展，以其现代性视野、国际化平台、规范化运营，力求探索一条适合中国民营美术馆的生存发展之路。
二、 艺术活动
1、携手雅昌艺术网主办“领军当代”--“AAC艺术中国年度影响力”
2013年5月8 日下午15点，由今日美术馆和雅昌艺术网主办，法国巴黎美爵艺术基金赞助的展览《领军当代》--“AAC艺术中国年度影响力”获奖艺术家邀请展在今日美术馆开幕。本次展览展出的作品有艺术家方力钧，刘小东，徐唯辛，周春芽，韦嘉，王光乐，卢昊，曾梵志，崔岫闻，付羽，陈蔚，王冬龄，张羽，隋建国，邱志杰，宋冬，展望，徐冰，Unmask小组，徐震，史金淞的部分作品。
2、举办展览
今日美术馆自2006年成立以来，相继举办了树树树树树树树树树、乌托邦的边界、张晓刚个展、“演译中国”--雅尼斯·库奈里斯个展、瑞信·2012 今日艺术奖入围展、视觉快感--黄拱烘抽象画展、自逐--于振立个展等展览。2013年的变.生- 李曦作品展将李曦的作品通过以哲学为起点，图像为终点的思维呈现。
三、 公益项目
作为中国顶尖的公益美术馆，今日美术馆不仅仅提供一个展览平台，更承担起发掘年轻艺术家，推广优秀艺术家的职责。因此今日美术馆相继推出了“大学生提名展”和“今日艺术奖”，两个公益艺术项目，并与马爹利艺术基金携手推出了“关注未来艺术英才”计划。
“大学生提名展”旨在为年轻大学生提供一个真正意义上的艺术舞台，完成由学生到新艺术家身份的转变，由象牙塔的青涩时期到创造性成熟释放的过渡阶段。
“关注未来艺术英才”计划聚焦当代青年艺术家，将今日的当代艺术留给未来，旨在进一步推动中国当代艺术及优秀青年艺术人才的可持续发展。
四、 奖项设立
1、瑞信赞助今日美术馆设立当代艺术大奖
2010年3月23日，今日美术馆举办了“瑞信2010今日艺术奖”启动仪式。这是国内首个由美术馆设立的当代艺术奖项，于2010年创办，该奖项将向全球华人艺术家开放，每年评选出一位获奖艺术家。该奖的艺术评审委员会由文化学者、艺术家、策展人、艺术评论家、博物馆总负责人、收藏家组成，以中国评委为主，同时邀请具有国际视野的国际评委参与。
李可染艺术基金会
一、 李可染艺术基金会简介
在李可染先生夫人邹佩珠女士的倡导下，李可染艺术基金会成立于1998年11月18日，由中国文化部申报，国务院批准，民政部正式注册，是国内为数不多的国家级艺术基金会。以发扬李可染爱国奉献精神、弘扬东方文化；研究李可染学术思想和艺术遗产；开展各种学术活动，加强国内、外文化交流，推动当代美术活动，促进民族文化艺术的发展为宗旨，积极参与中国当代美术事业的发展，广泛开展国际文化艺术交流，奖掖有突出贡献的中青年画家、理论家。
二、展览
李可染艺术基金会主办或协办了“李可染中国画展”、 “东方既白--李可染艺术展”、黄润华作品展、“雪域彩练--西藏当代绘画邀请展”、“藏迹--李小可版画作品展”、等多场展览。
2013年的“山川乡国情-李小可艺术工作室精品展”，在这次展览中中，李小可先生展出了他2009年创作的150*690cm的巨作《水墨家园》，参展艺术家有丁长林、朱建、刘秦州、朱零、吴天成、来支钢、张锌、周黎华、柯林胶、黄行成、康邕。李可染艺术基金会与莞城美术馆决定每两年将于莞城美术馆举办李小可艺术工作室作品展，让更多的人看到“李家山水”的传承与发展，“李小可艺术工作室”几年来所取得的的一点成果。展览结束后李可染艺术基金会向莞城美术馆捐赠李小可艺术工作室合作作品《苍岩飞瀑图》一幅。
二、 李可染基金会美术馆
2011年，李可染艺术基金会美术馆正式在京开馆，而该美术馆的开幕展览则特意选择了李可染夫人、雕塑家邹佩珠的个展“艺缘---邹佩珠的创作和社会活动”。李可染基金会美术馆聚焦现代艺术，以展示中国水墨为主。
龙美术馆
一、龙美术馆简介
龙美术馆由收藏家刘益谦、王薇夫妇创办，2012年12月18日正式开馆，是目前国内最具规模和收藏实力的私立美术馆之一。作为从事文化艺术类活动的非营利公益性机构，龙美术馆致力于中国传统艺术和现当代艺术的研究、推广与国际交流。通过形式多样的展览和教育活动，为国内外优秀艺术家提供展示其创作成果的空间，同时也为艺术爱好者搭建一个艺术交流和分享的公共平台，以此推进城市文化生活品质的提升。
二、创始人
刘益谦、王薇夫妇从事艺术品收藏近二十年，陆续将各个历史时期重要的、具有代表性的艺术品收入囊中，并形成中国传统艺术、“红色经典”艺术和现当代艺术三条主要收藏脉络。2012年6月，两人入选了美国权威艺术杂志《ARTNEWS》公布的全球200位顶级收藏家榜单，这是中国藏家首次入选该榜单。
三、展览回顾
自2012年成立以来，龙美术馆已经举办了逾10场展览。2012年，革命的时代--延安以来的主题创作展，集中展示了王薇女士自2003年起收藏至今的红色经典作品。这些作品都表现了与特定时代相关联的社会政治文化的背景，是一个时期一代人认识历史和现实的重要图像资料，堪称是一部完整的自延安以来的“革命”美术史。
2013年的“亚洲线索--龙美术馆亚洲当代艺术馆藏展”，是龙美术馆开馆以来的首次国际性艺术馆藏展。秉承收集、梳理、研究、推广和价值建构的原则，展览将以全新的视角呈现龙美术馆独特的亚洲当代艺术收藏。此次展览由策展人、批评家黄笃主持策划，聚焦来自日本、韩国、印尼、马来西亚和中国台湾的30余位艺术家，展出包括绘画、雕塑、摄影、影像、装置艺术在内的40余件作品。“亚洲线索”展旨在思考和再现亚洲在迅速发展的现代化过程中当代艺术的趋势和特征，反映和展现该地缘范畴的艺术家各自不同的视点、想象和创造，揭示其视觉图像背后蕴育的与其社会、传统、习俗、现实、日常、语境相关的议题，探索多样共存的、正在进行时的亚洲艺术状态。
一、 美丽道国际艺术机构简介
美丽道国际艺术机构由沈桂林先生创办于2007年，目前已发展成为拥有连锁画廊、艺术俱乐部、艺术基金三位一体的具有综合性发展的国际艺术机构，在北京、上海、海南、巴黎都有分支机构，是一个国际化的艺术产业平台。机构致力于弘扬中华文化，推介中国20世纪至今最优秀的艺术家，是艺术家、收藏家、金融家、企业家文化交流的艺术平台。
二、 美丽道国际艺术俱乐部
美丽道国际艺术俱乐部，是以专业的、高品质的美丽道连锁画廊为基础，经典油画和当代艺术作品为载体，聚集艺术品爱好者和收藏者，具有国际性发展的艺术俱乐部。旨在通过俱乐部的运作模式，推动艺术品收藏与投资的持续性发展，通过艺术展览、沙龙及专家座谈等形式，使会员真正体验到艺术品收藏与投资的乐趣和价值， 能够参与实践，创造艺术财富，提高生活品质。
三、 展览
1、幻·留存--中国当代青年写实油画代表十人展
2013年9月29日下午4点，“幻o留存--中国当代青年写实油画代表十人展”在北京美丽道国际艺术机构隆重开幕。此次参展的艺术家包括陈承卫、蔡杰、来源、任志忠、唐伟民、仝紫云、吴威、张飞、张晓鹏、周梅元。他们的作品从不同的切入角度，以写实绘画这一媒介，阐述自己对与时间空间的认知。
2、“上海美丽道艺术中心开业盛典” 暨“面觑·恻隐-郭润文 陈子君油画展”
此次展览作为美丽道国际艺术机构与郭润文陈子君两位艺术家深入合作的拓展与延续，诸多新作也将同时亮相。参展艺术家郭润文是写实画派最重要的艺术家之一，以其核心作品《地平线》为代表，艺术家郭润文在西方古典传统技法和中国艺术的神韵之间达到了微妙的融合，《美术》杂志执行主编尚辉先生评价这种艺术创作融入了“简约、静穆和高贵的精神”。郭润文的写实绘画是对油画传统的重新追溯，也是对当代油画的成功推进。
民生现代美术馆
一、民生现代美术馆简介
民生现代美术馆是由中国民生银行发起，利用捐助资产举办的，主要从事文化艺术类活动的非营利公益性组织，也是中国大陆第一家以金融机构为背景的公益性艺术机构。其宗旨是立足研究中国现、当代艺术，整合社会资源，推动中国当代文化事业的发展，同时支持国际艺术在国内的推广。业务范围包括艺术品收藏、陈列和展览；举办国内、国际学术交流活动，推动艺术研究；面向社会公众进行当代艺术教育和美学教育等。
二、艺术活动
1、举办展览
民生现代美术馆于2010年4月正式开张，开馆展《中国当代艺术三十年历程》(1979-2009)首度对中国当代艺术三十年进程进行学术梳理，受到海内外学术界的广泛关注和支持。作为中国第一家以金融机构为背景的美术馆，民生现代美术馆秉承自由独立、包容开放的学术理念，举办了“洛克西”加布里埃尔·莱斯特个展、向前进！--当代艺术与当代城市(一)、21克--孙逊个展等有极大国际影响力的大展和多场讲座，不但对中国当代艺术进行宏观梳理，也对国际艺术进行展示。
2、“艺术·科学·社会”系列讲座
2010年，民生现代美术馆携手瑞士文化基金会及瑞士联邦政府科技文化中心，共同举办“艺术·科学·社会”系列讲座。于六月至十月期间，在每月最后一个星期四呈现不同的内容。
3、 “诗歌来到美术馆”系列活动
“诗歌来到美术馆”系列活动，由民生现代美术馆与上海市国际文化传播协会共同主办，邀请知名诗人来到美术馆，与诗歌爱好者们一起朗读，讲述诗歌背后的故事，分享珍贵的照片，畅谈文学、艺术与生活。
4、《迁徙、异变与互相干扰的身份》专题研讨会
“第七届亚欧艺术营--2009/2010视觉艺术工作坊”作为2010年上海世博会卢森堡国家馆活动之一的国际研修计划--《迁徙、异变与互相干扰的身份》专题研讨会于8月27日在民生现代美术馆拉开帷幕。研讨会内容包括：协调人比利安娜·思瑞克、fabienne bernardini介绍研讨会主题、嘉宾与此届艺术营的相关活动与艺术工作坊历史的传承关系；卢森堡艺术工作坊导师paul de felice 与sylvie blocher对艺术工作坊及合作机构casino卢森堡当代艺术论坛的介绍；10位艺术家对于身份问题的探讨、以往艺术创作及此次为艺术营参展创作项目所作的构想介绍。
三、奖项设立
为了更好地推动艺术史学科的发展，鼓励莘莘学子的研究梦想，民生现代美术馆设立民生艺术史奖学金。民生艺术史奖学金的设立，代表着中国民间对艺术给予的关注，也是对文化的远见，因为美术史研究里包含着中华民族所特有的生命意识和思想建设。
一、上海当代艺术博物馆简介
上海当代艺术博物馆是中国大陆第一家公立的当代艺术博物馆，也是集当代艺术展览、收藏、研究、交流、体验教育等功能为一体的标志性城市公共文化活动中心。改建完成后，当代艺术博物馆总建筑面积达到4.1万平方米，具有大小高度不一、适合各种展览的12个展厅以及图书馆、研究室、报告厅等功能性设施，将承担起国际性的视觉文化交流的重任，为国内外优秀当代艺术作品提供最好的展示环境，为中外艺术交流提供良好的氛围。
二、展览回顾
上海当代艺术博物馆将以周期性大展--2012(第九届)上海双年展作为开馆展览。展览总策展人为中国美术学院跨媒体艺术学院教授邱志杰，联合策展人为鲍里斯·格罗伊斯(德国)、晏思·霍夫曼(哥斯达黎加)和张颂仁(香港)。本届双年展以“重新发电”为主题，来自全球27个国家和地区的98位(组)艺术家参加主题展。
从2012年起，逐步推出《超凡入圣--蓬皮杜艺术中心特展》、《太极人间--朱铭雕塑艺术展》、《中国创造--中国当代艺术三十年》、《安迪·沃霍回顾展》等当代艺术精品展。2013年4月29日至2013年7月28日，亚洲有史以来最大型的安迪o沃霍尔回顾展“安迪o沃霍尔：十五分钟的永恒”在上海当代艺术博物馆举办。展览由上海当代艺术博物馆和美国安迪o沃霍尔美术馆联合主办，纽约梅隆为首席赞助，尼古拉斯o钱伯斯和龚彦为策展人。
三、艺术活动
1、HUGO BOSS5秋冬时装秀
2013年5月30日晚，HUGO BOSS在上海当代艺术博物馆举办2013年秋冬时装秀及派对，超过1000名来自世界各地的宾客及媒体出席此次盛会，其中包括周润发、钟楚红、凯莉o墨里根(Carey Mulligan)、杰哈德o巴特勒(Gerard Butler)、权相佑、黄晓明、德国体操运动员阮马素(Marcel Nguyen)、德国剑击手Britta Heidemann、林志玲、新加坡影星Christopher Lee李铭顺、陈妍希、中国歌手吴建飞、名媛周佳纳(China Chow)、谭元元等。
在会后派对上，DJ Robin Blixt持续营造迷人的氛围，并结合了现代与中国传统的美味佳肴，包括鞑靼生牛肉、烟燻鳕鱼佐青豆酱、焦糖鹅肝佐杏仁饼、北京烤鸭、水晶虾饺佐香槟酱、焦糖慕斯及草莓马丁尼棉花糖等。
2、儿童艺术体验活动--泥塑、陶艺制作、牙齿的快乐、马赛克拼贴艺术
围绕展览“时代肖像--当代艺术30年”， 上海当代艺术博物馆开展了一系列儿童艺术体验活动，旨在普及儿童美术教育。
3、电场12小时
10月1日，上海当代艺术博物馆在1周年之际推出“电场12小时”特别活动，提倡“快享艺术，慢充生活”。该活动今后将成为上海当代艺术博物馆与市民每年固定的约会。当日活动亮点还包括：一、最感动的当代艺术回顾展--时代肖像--当代艺术三十年；二、最具爆发力的实验平台--“1吨半”实验专场。戏班、李剑鸿、IZ乐队、小河、陶身体剧场，来自上海和北京的声音和现代舞艺术家们将展开连续5个小时的接力实验表演。；三、形式最新颖的青少年教育活动--小蜜蜂导览团；四、最自由自在的儿童艺术体验活动--缤纷小人国：儿童共同体。小朋友们将尝试独立观察，协作讨论，在百米长卷上展开想象，个性表达。
一、上海外滩美术馆简介
上海外滩美术馆坐落于上海黄浦江与苏州河交汇之处的外滩源片区，曾是中国最早的博物馆之一--上海博物院。作为外滩地区唯一的当代美术馆，上海外滩美术馆以“人文的关照、艺术的推广”为使命，致力于当代艺术研究，是一个艺术推广与交流的国际平台。未来，上海外滩美术馆也将依托自身的文化传统和汇聚潮流的地域优势，定期举办以上海外滩历史文化为主题的活动，期许发展成为融合艺术、设计和创意为一体的上海新生活美学空间，为民众提供优质的艺术教育和文化休闲资源，以此推动社会进步，提升城市生活品质。
二、展览回顾
自2010年成立以来，上海外滩美术馆举办了曾梵志个展、蔡国强：农民达芬奇、日以继夜，或美术馆可为之若干事、时光旅行者、波拉o彼薇：分享，但不公平、从手势到语言-转型中的艺术表现实践、醍醐：段建宇、胡晓媛双个展等展览。
2013年的从手势到语言-转型中的艺术表现实践展览的作品包括来自卢浮宫的当代铜版画馆藏，及来自其它国际收藏机构的珍品杰作，还有为本次展览特别创作的重量级作品。期待观众能够借助展厅中视觉与文本的有力建构，完成一次在国际语境下的当代艺术穿越。本次展览刻意打破时间顺序，使古典、现代与当代作品在空间中惊妙并置，由此为作品的解读带来丰富、宽广的历史视野。
三、活动展示
1、讲座
2010年以来，上海外滩美术馆举行了音乐与艺术动画合作漫谈、曾梵志的风格轨迹、探访记忆之宫：历史的收藏和展示、中国新兴的美术馆、在舞台上建起的国家：巴勒斯坦当代剧场等讲座。
2、教育
2013年，上海外滩美术馆推出周日儿童工作坊系列活动，本活动意图让参与的小朋友认识并集合行为艺术的体验和由其为导向而产生的视觉艺术。运用音乐和律动，参与的小朋友们将在这个过程中得到最后成型的艺术作品。
四、奖项设立
HUGO BOSS亚洲艺术大奖，由上海外滩美术馆与HUGO BOSS联合主办，每两年一届，旨在支持国际当代艺术，思考、创造并表现后全球化时代的亚洲社会、经济与文化变革。 作为新晋开创的权威艺术奖项，今年首届“HUGO BOSS亚洲艺术大奖”面向中国新锐艺术家，遴选出七位入围艺术家并举办作品展，从中推选并公布一位获奖人。同期举办研讨会、讲座及对谈，并发行出版物，借此推动当代艺术在亚洲的持续重构，为新锐当代艺术家开创一个持续演进的平台。
吴作人国际美术基金会
一、吴作人国际美术基金会简介
吴作人国际美术基金会是由吴作人先生亲自创建的中国最早的美术基金会。成立于1989年。其宗旨是奖励和资助海内外华人及华裔优秀美术家从事创作、交流与研究工作；奖励高等艺术院校的中青年教师及学生在教学、研究、创作或学习中的成绩优异者，以促进现代美术事业的发展。
二、基金会成绩
1、奖项设立
自1989年成立始至1997年，相继颁发了“青年奖”、“美术教育奖”、“美术史论专业学生优秀论文奖”、“美术学院在校生优秀素描奖”和 “美术院校学生优秀速写奖”，先后共有67人获奖。之后因资金问题一度中断。为推动中国视觉艺术的创作、研究、教育、传播，奖励资助优秀的华人艺术家和艺术史论研究人才，吴作人国际美术基金会特设立“吴作人艺术奖”，下设“造型艺术”、“艺术史论”、“艺术新人”三类艺术奖项。
2、展览
在1995至1997三年的时间里，吴作人国际美术基金会筹备并举办了“全国美术院校学生速写展”和“全国美术院校教师速写邀请展”，此展在全国7省市巡回展出，在当时的美术院校内掀起了重视速写的新浪潮，同时于1997年颁发了“美术院校学生优秀速写奖”，共有21所全国性美术院校的31名学生获奖。吴作人国际美术基金会关心吴作人先生的作品和思想理论的保存与发扬，曾主办或协办了“吴作人艺术大展”(北京)、“世纪历程--吴作人艺术回顾展”(香港)、“梦归海上--吴作人艺术回顾展”(上海)、“二十世纪美术大师吴作人”(巴黎)等画展；
三、艺术赞助
吴作人国际美术基金会关心美术家的权益保护，数次举办了美术著作权保护座谈会，并资助《美术家著作权保护》一书的出版；关心美术与高科技手段的结合，资助中国古代美术资料数据库和中央美术学院电脑美术工作室的建立；关心美术学校的建设，资助中央美术学院收藏优秀学生作品和电脑美术工作室的建立；关心美术家创作环境的改善，建立了吴作人国际美术基金会九龙山艺术研究所，为画家从事创作和艺术研究提供了优美的场所；关心中外华人和华裔画家的美术作品在全社会的宣传，先后主办或协办了萧淑芳、刘幸惠(美国)、张钦若、闻立鹏、马常利、张重庆等人的个展或联展十余次；协助举办了“1996海峡两岸中国当代名家油画百人大展”，使大陆画家的作品第一次大规模地在台湾展出；数次参加了全球性的艺术博览会；支持双月刊杂志《美术博览》的编辑与发行。
一、尤伦斯当代艺术中心简介
尤伦斯当代艺术中心（UCCA）是一座公益目的的综合性艺术中心，位于北京798艺术区核心地段，由收藏家尤伦斯夫妇创立，于2007年11月正式开幕。UCCA通过广泛的艺术和文化项目持续推动本土艺术环境的发展与国际交流，展现当下艺术、设计等领域中的先锋力量。UCCA文化教育活动引导公众接触前沿艺术和人文思潮，推动公众文化教育的普及，为观众带来多方位的体验。
二、创始人
作为全世界最重要的艺术品收藏家之一，UCCA创始人尤伦斯夫妇出于对中国浓厚的感情，以及对中国艺术的热爱，收藏了数量庞大的中国艺术品。 在为家族产业工作了40年后， 尤伦斯先生自2000 年起致力于文化活动与慈善事业。尤伦斯夫妇在尼泊尔开展人道主义援助工作，并建立“快乐家庭基金会”来援助孤儿院、儿童救护中心，以及尤伦斯中学等。2004 年，作为法国抗癌机构的董事会成员，尤伦斯夫人在比利时成立“米米基金”，帮助癌症病人减轻化疗带来的痛苦，改善他们家庭的生活。
三、展览回顾
自从2007年建馆以来直至2013年，UCCA举办了逾80场展览吸引了超过150万名观众。2007年开馆展《‘85新潮：中国第一次当代艺术运动》揭开了UCCA的序幕；2009年艺术家大型个展《邱志杰：破冰--南京长江大桥计划之三》聚焦于宏大的现代化计划和强大的国家意志对于个人生活而言内在的荒诞性；同年年底的《中坚》大展，向世界呈现了当下中国当代艺术的核心群体； 2010年的对话式展览《奥拉维尔o埃利亚松&马岩松--感觉即真实》重新定义了艺术与建筑之间的界限；2010年的《刘小东：金城小子》以个人视角表达出凝重故乡情怀，带来时代变革中的人文思考；2011年举办的《汪建伟：黄灯》和《宫岛达男：无形无常》等，从哲学角度的不同表现方式体现了艺术家从社会与生命本质的思考。
艺术中心于2013年9月27日至11月17日期间举办第55届威尼斯双年展主题展艺术家金狮奖得主提诺o赛格尔的同名个展“提诺o赛格尔”，是其作品迄今为止在亚洲范围内最大规模的呈现，探讨物质价值、社会公约和日常生活美学等基本问题。2013年10月15日至2014年1月5日期间举办展览“泰伦o西蒙”，呈现美国艺术家泰伦o西蒙的重要代表作品。
四、文化教育&公共项目
UCCA通过每年超过500场次的艺术讲座、文化交流、艺术影院、表演艺术、工作坊、大型公众活动等文化教育及公共项目将中心打造成极富创意的文化互动平台，启发公众在不同社会领域中探索可能性，用全新的视角发掘世界，与未来做智慧的交谈。
中国现当代美术文献研究中心
一、中国现当代美术文献研究中心简介
CCAD 中国现当代美术文献研究中心创立于2008年，是国内首屈一指的现当代美术文献学术研究、现当代艺术交流与推广的专业学术机构。CCAD致力于中国现当代美术文献的发掘、整理和保存，通过研究、展览、出版促进艺术的大众传播和公共教育，并与世界范围内的学者、美术馆和艺术机构等合作，共同推动中国现当代美术文献研究事业的发展。
二、艺术活动和贡献
CCAD中国现当代美术文献研究中心下设“学术研究部”和“对外合作推广部”。学术研究部执着于现当代美术文献的整理与发现，逐步形成系列性研究课题，以探索、重构和阐释中国现当代美术的历史脉络，记录并呈现其当下动态和发展趋势。其中《中国油画五百年》是CCAD最为重要的项目成果之一，该书弥补了中国油画研究领域的空白，受到海内外美术界人士和广大读者的关注与欢迎，对中国油画事业的发展与研究产生了深远而广泛的影响，具有独特的文化意义和难以估量的研究价值。
合作推广部则将CCAD的研究成果带入公众视野，大力推动艺术公共教育的普及，广泛开展论坛、年会、研讨会等学术活动，加强国内外对中国现当代美术文献研究的交流。同时，合作推广部还为艺术家策划举办多种形式的展览，无论是对青年艺术家深度挖掘的推广展，还是对老一辈艺术家的经典回顾展，甚至是对展览自身形式进行思考与探索的实验性展览，皆具学术性、文献性和当代性。
CCAD中国现当代美术文献研究中心拥有一流的专家团队，与北京市文化发展中心、中国油画学会、中国美术馆、中央美术学院等机构有着密切的业务合作，同时也是“艺术北京”、“青年100”等艺术文化项目的发起人和学术支持单位，并完成第六届成都双年展的执行策划，推出中国青年策展人国际进修计划。2012年主持完成文化部艺术司《2012中国艺术品市场年度报告》。
《爱艺术》周报由艺术市场研究中心(AMRC)和中国现当代美术文献研究中心(CCAD)联合主办。
中华青年精英基金会
一、中华青年精英基金会简介
中华青年精英基金会始创于2007年，为中国非营利性社会公益组织。中华青年精英基金会通过专题研讨会、论坛、沙龙、校园辩论赛等形式多样的青少年交流活动，为在差异性文化背景下成长的青少年提供相互交流与学习的平台，传递与分享优秀青少年群体在爱国主义精神、人文精神、创新机制、国际视野等多角度思维下的价值理念。同时中华青年精英基金会亦致力于为中国内地与香港的青少年提供各种机会与资助，帮助其提升综合竞争力，迎接未来的机遇与挑战。
二、艺术活动
1、 中华青年精英基金会高端论坛
中华青年精英基金会高端论坛是中华青年精英基金会旗下的项目之一，本项目致力于高端交流平台的搭建。通过邀请社会各界的嘉宾及学术领域知名的大家与学生互动交流，对国际性、学术性的问题进行广泛而深入的探讨，以期为内地与香港的学生提供一个交流和成长的平台，传递与分享优秀青少年群体在爱国主义精神、人文精神、创新机制、国际视野等多角度思维下的价值理念。
2、“设 · 想未来”首饰创意设计大赛
中华青年精英基金会连续三年与周大福联合举办“设 · 想未来”首饰创意设计大赛。将在校大学生自己的创意设计打造成一件件精美的珠宝首饰，为年轻的设计人才搭建了施展才华的舞台，构筑实现梦想的阶梯，旨在为未来的珠宝行业注入更多的首饰设计人才。
3、全国大学生公益招贴设计大赛
2012年6月，中华青年精英基金会以“共生”为主题，围绕“艺术、人文、自然”三大核心元素启动全国大学生公益招贴设计大赛。希望由此唤起当代青年学子面对人与人、人与自然、人与社会、文化与文化之间的冲突与和谐，以崭新视角去理解并加以诠释，并借此引发公众对 “艺术、人文、自然”共生互融的探讨，激发共鸣。
一、中央美术学院美术馆简介
中央美院美术馆(CAFAM)的前身为“中央美术学院陈列馆”，始建于20世纪50年代初，是新中国最早的公立美术展览馆之一。新馆址位于朝阳区花家地南街8号的中央美院校园内，于2008年10月正式对外开放，由CAFAM新馆、石膏陈列馆和教学展厅三部分组成，是中国最具当代性的美术展览馆之一。2011年被评为首批“国家重点美术馆”。
CAFAM新馆由日本著名建筑师矶崎新主持设计，建筑面积14777平方米，展览面积6000余平方米。自2008年10月开馆以来，已成功树立起两个双年展品牌展览，分别是：CAFAM“泛主题”学术双年展和CAFAM未来展。CAFAM强调自主策划展览，积极举办国际交流展，自觉策划学术论坛和重要讲座，举办各种公共教育活动，出版多种画册及书籍。
二、馆藏
中央美术学院美术馆拥有数量可观的丰富藏品，馆内藏品1.3万余件，涉及古今中外，涵括绘画、雕塑、民间美术、工艺美术及设计等诸多门类，体现出不同艺术类别的风格样式。不仅有艺术大师、当代著名美术家的代表作，更有自建院以来历届学生的优秀作品。其中中国古代绘画精品和中央美术学院历代名师们的佳作是传承美院精神和展现学院特质的最为精彩部分。
三、展览回顾(节选)
“安迪·沃霍尔：十五分钟的永恒”回顾展
社会雕塑：博伊斯在中国
“中央美术学院造型艺术年度提名2012于凡”：“置上--于凡作品(2000-2012)”
“男性、女性、神性”--与古典对话的奥玛尔·嘉里亚尼
“传模移写”--李纲水墨作品展
“纠结”--中荷摄影交流展 马努埃尔·菲尔盖雷斯：近期作品
阿涅斯·瓦尔达的海滩在中国--1957-2012艺术创作全回顾
托尼·克拉格--雕塑与绘画展
艺术疗法--超越言语的交流
“首届CAFAM泛主题展：超有机 \ 一个独特研究视角和实验”
超有机-CAFAM泛主题展2011 第二场：城市(Urbanity)即将开始
靳尚谊《向维米尔致意》
意大利乌菲齐博物馆珍藏展“十五世纪--二十世纪”
宏景：美国大摄影作品展
自我画像：女性艺术在中国(1920-2010)专题展
卢浮宫藏意大利文艺复兴珍品展--爱德蒙·德·罗契尔德收藏
四、公共教育与研究
秉承“兼容并蓄”的学术传统，既肩负承载历史的义务，又担当着开拓未来的责任。中央美术学院美术馆与时代同行，塑造一个开放、自由、学术的空间，并竭诚与艺术家及观众进行良好的互动。美术馆以中央美术学院学术研究为基础，策划与国际接轨的各式展览及学术活动，使美术馆成为国内外艺术交流的平台，为美院师生、公众以及中外艺术家提供一个观摩、学习以及展示的实际空间。特别是在学术展览之余，新馆将积极开展公共与社区美术教育活动，使其成为中国标志性、专业化、国际化的专业美术馆。比如，最近针对博伊斯大展举办的“与博伊斯一起动起来-博伊斯展览公共教育活动”、朱青生：博伊斯的超常反省讲座、“博伊斯与战后德国美术”讲座，以及第六季美术馆之夜暨 “博伊斯与沃霍尔共舞”等活动。
【编辑：田茜】
