“天外有天，山外有山”，是一种自谦，也是一种慨叹，慨叹天地浩瀚，人终其一生无法测度。两位参展艺术家，均曾师承西方艺术教育，后来却回归传统，在当代艺术的语境，流露中国传统艺术的美学和内涵。回归传统，在當代藝術的語境，流露中國傳統藝術的美學和內涵。
杨凯《北海二十四图》系列组画，将水墨、雕塑和空间装置结合，体现盆景的中国传统文化内涵。艺术家先在纸上作水墨画，在圆形亚加力胶片上绘画第二层，再把胶片迭在水墨画上，灯光透过胶片投影的斑驳阴影正是第三层，是艺术家对过去、现在、未来的认识、打破、重塑和创造。
刘学成喜研中国古典文学，并以立体雕塑诉说自己的私密故事。「忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间」，寻寻觅觅，跨越这山望那山，艺术之旅永无穷尽。刘氏以传统水墨以外的媒材重塑山水，经典的木山系列流露他对理想世界的想象，并与不同展场空间互动，诱发种种思考。
使次展览场地效果喜出望外，杨凯的北海二十四组图整齐一致地悬挂于空中，加上灯光的映射，展现出其作品丰富的厚次感，效果令人眼前一亮，不少来宾也予以赞美。至于刘学成的雕塑作品《盘中世》，以木重塑山水的轮廓，与配合灯光的照射下，呈现出美丽的光影，与杨凯的作品互相呼应。
ART021上海廿一当代艺术博览会的创办人之一的包一峰，芭莎艺术的执行主编孙国胜，尤伦斯当代艺术馆副馆长尤洋等出席了此次活动开幕式，并对杨凯及刘学成两位艺术家的组合给出了很好的反应，虽然是双个展，但两位艺术家的作品相辅相承，勇于打破传统，敢为东方艺术注入新元素，效果为观众带来惊喜。大家对场地的布置感到十分满意， 灯光效果为展览带来浓厚的气氛，亦使作品进入了更高的层次和意境。
