俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院（原俄罗斯皇家美术学院）是俄罗斯美术教育的最高学府,也是世界著名的四大美术学院之一。与佛罗伦萨美术学院，巴黎美术学院，英国伦敦皇家美术学院齐名，主要培养大师级的美术人才。从该校学院毕业的学生均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。中国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的，该校在中国乃至世界拥有广泛的知名度。
本次列宾美术学院在巴蜀艺博会上的联合画展一共展出九位列宾美院老师及优秀学生的作品，共六十幅，作品以风景，创作，人物为主，充分展示了俄罗斯列宾美术学院的绘画水准和浓郁的俄罗斯油画风格。
BSHP：俄罗斯油画有着400多年的历史，它有纯正的艺术血统，深厚的技法，并且兼具东西方特色的独特风情。在您看来，中西方艺术最大的区别是什么？而俄罗斯油画又是怎样兼具“东西方风情”？
俄罗斯列宾美院（下简称列宾美院）：要谈中西方艺术的差异，首先必须分析中西艺术的各自特点。艺术作为一种人性的表现方式，它的主体是人，是人作用于客观事物而产生的行为。因此，要谈艺术的差异，必须首先从人的差异入手，而这里就牵涉到中西方的文化差异。文化差异造成人的认识上的差异，而艺术创作的主体是人，因此，人的意识差异便导致了艺术的差异。
古希腊是西方艺术创作中的一个代表时期。而中国在当时，正是儒家思想产生并盛行的时期。这也是比较中西文化具有代表性的时间起点。谈到艺术，必然要谈到文化。中国人历来都是以含蓄为美，这是中国人的美德，也是一种文明，是属于人性的东西。而西方人则恰恰相反，他们在一些行为举止上面往往都表现得十分直接。这是中西方文化上的差异，人作为这种文化产生的主体，表现出了这样的外在行为特征的差异。而艺术作为人作用于客观事物的表现手法，它是直接反映人的主观意识的。通过人的感观认识客观事物，获得最初概念，再经过人的主观意识对客观事物进行再认识，最后结合了各自独特的表达方式，对客观事物进行二度创造。这就是艺术形成的过程，这个过程是客观事物与人的主观意识的结合，达到完美，产生艺术。
艺术可以说是一种概念，是人们对艺术家创作的认同。艺术之所以成为艺术，也恰恰是它符合了人性的特点，不再单纯地表现客观事物本身，它是结合了人对客观事物的看法，从人性的角度表达客观事物。而这种表达，往往是和艺术家的个人思维方式相关联，所以，才造成了艺术差异性的存在。这里要谈中西方艺术的差异性更需要从文化的角度去看，去思考人性特点的差异。
当然，谈到中西方的艺术特点的差异，并不是说中国的好于西方的，也不是说西方的好过中国的，这仅仅只是一种差异，它不存在谁好谁坏的问题，衡量的标准不同，产生的结果也是不同的。中西方艺术特点是由各自文化所约定的，中国艺术家含蓄的特征，西方艺术家直接的表现，都各自产生了艺术不同的美。这里，我只是从中西方人性比较中我所认为的一个比较明显的特点入手去谈。当然，作为中西方的艺术，从不同的角度去看，就会有不同的特点，正所谓：标准不同，长短不一。
BSHP：中俄之间特殊的国际背景，让上世纪四五十年代的中国人对俄罗斯有一种特殊情结。这也许是俄罗斯油画在中国有市场的重要原因。而如今艺术市场的购买力年轻化，俄罗斯油画怎样吸引新一代中国人？
列宾美院：在世界艺术市场上，俄罗斯、法国和意大利并称油画的故乡。每年各大拍卖行都会举行一到两场俄罗斯艺术品专场，拍卖行情年年看涨。但是在国际市场上，同类大师作品的拍卖价格要远高于俄罗斯画家。造成这种现象的原因，一是俄罗斯经济实力有待进一步提高。一个国家的艺术品在国际上的拍卖价格，很大程度上和该国的经济实力挂钩。上世纪90年代，俄罗斯经济刚刚复苏，百废待兴，国力还不足以支持油画价格到达应有的位置。二是艺术市场不成熟。俄罗斯油画进入国际市场才短短20多年的时间，需要进一步完善和发展。三是价格实在。目前许多当代画家的作品价格被炒得很高，但是价格里的泡沫极大，经不起历史的长期检验。而俄罗斯油画并没有出现这种怪象。正因如此，俄罗斯油画才具备很好的升值空间。一旦收藏家开始重视俄罗斯大师级别的作品，开始回购画作时，俄罗斯油画势必会出现较大的涨幅。
BSHP:列宾美院此次参展巴蜀艺博会，是否对成都目前的艺术生态充满信心？
列宾美院：就当代艺术的活跃程度而言，成都是当之无愧的艺术展览中心，各类艺术机构、艺术区的落成，大大小小的艺术活动的举办，圈内人像赶场一样辗转于不同的展览活动中，加之持续多年的成都双年展，成都的当代艺术越来越多地受到众人的关注。因其浓厚的历史文化，成都的传统艺术在市场上似乎更胜一筹，古玩、艺术衍生品等都更能够引起人们的兴趣，这与历史传统有关，也与人们的欣赏和收藏习惯有关。
成都虽被认为是继北京、上海之后的中国收藏第三城，拥有大量有实力的藏家。但成都的当代艺术品收藏及拍卖行业还相对滞后。许多藏家都会到北京、上海甚至远赴国外购买艺术品，藏家资源外流严重。在举办成都艺术品拍卖的拍卖公司中，大多以书画、瓷器为主，当代艺术大多没有专场拍卖。俄罗斯油画对于成都市场来说还是比较新鲜的，目前各种模式都处于摸索阶段，还要很长的一段推广时间。
BSHP:列宾美院在培养人才方面，有什么独到之处，能非常系统的延续了艺术史的发展脉络？
列宾美院：作为世界上四大美术院校之一的俄罗斯圣彼得堡国立油画、雕塑、建筑美术学院（简称列宾美术学院），依然保持着传统的基础教学体系。列宾美院成立于1765年，已有239年的历史。20世纪以来，特别是近十多年来，世界艺术潮流发生很大变化，列宾美术学院的教学内容与教学方法也发生了不少变化，但是无论如何变化，列宾美院的教学，都是以具象写实为基础的。从这方面看，学院真正支撑其艺术思想的载体，是以具有扎实的基础造型能力为前提的。纵观国内高校美术教学多样性的特点，对比列宾美院坚持始终如一的办学理念，坚持弘扬经典艺术，坚持学术与权威，坚持写生教学，坚持绘画精神，是难能可贵的，也是我们需要学习借鉴的地方。
列宾美院所有的课程都是基础训练为主，不过更强调学生的个性变化。他们认为风格的形成是在量的积累发生的质变，是学生毕业后自己需要去长期面对的课题。因为六年的基础教育时间很短暂。在那里，课堂是学院教学的前沿阵地，把写生教学贯穿始末，即使六年级的毕业创作，学校也提倡面对模特写生，反对描摹照片。在列宾美院，基础教学与我们理解的基础部的教学有所不同，通过写生把具象写实作为平台去追求绘画精神。对比国内的课堂，过于主观的表现往往掩盖了基础教学中存在的很多先天不足和问题。
每年学期的展览，包括冬季和夏季期末学生作品展及教师作品年展。每年学生作品展成为学院的重大学术活动，有很多校外的各界人士前来参观，学院师生都非常重视，学生也为展示最好的作品，以及获得作品留校当作一种至高的荣誉，各班级还有工作室之间也产生竞争效果，以此来展示自己的最好教学成果。这种竞争推动力也正是我们高校目前所缺少的。
BSHP:列宾美院参加此次“中国巴蜀国际艺术博览会”，对巴蜀地区艺术文化带来怎样的影响？反过来，这次艺博会又能为俄罗斯列宾美院带来什么？
列宾美院：本次参展作品的规格和形式以及作品数量对于列美来说很小，对巴蜀地区艺术文化谈不上会有怎么样的影响，只是希望通过展出一些俄罗斯列宾美院新生代青年画家的新作，为目前中国油画市场相对炒作过多，估值过高作品水平不高的交易市场带来一丝清新的空气吧。
