一场精心的展览，
参展的艺术家们无疑是灵魂，
而面对2016艺术南京，希望你们这么说……
2016艺术南京的脚步越来越近，你想看什么作品呢？你最希望与哪个艺术家面对面？上一期，小编为大家介绍了部分将出席2016艺术南京画廊。正值“五四”青年节，小编祝大家青春永驻，青年节快乐~~~
本期，小编将为大家带来本届艺博会的灵魂——参展艺术家们的介绍。看着这些青年艺术家，真是不得不感叹什么是年轻有为啊啊啊啊啊……
许敏雄：“暗恋·桃花源”
许敏雄抛离现实，打造了理想中的虚幻桃花源，创作出“桃花源”系列。而此次展出的“阳光照到的所在”自然花草系列，则是现实生活中对于大自然的体会与礼赞。总是能使观者在每次不经意中发现潜藏在画中的 意涵、生命与物体。有如寻宝一样，增加了许多欣赏的乐趣。层层迭迭的色彩层次与丰富精彩的细节、繁而不乱的构图，松紧如意，而深蕴其中的创作内涵，则更如品味橄榄，韵味隽永。
《清韵》，许敏雄，50 X 60.5 cm，2009
小编乱评：本次将在艺术南京展出的画作虽没有“桃花源”系列，不过自然花草系列也同样的引人入胜，表现在创作上则是使他的画作层次丰富且耐人寻味。
张见：“我画之我见”
1972年出生于上海，江苏无锡人。现任中国艺术研究院中国画院副院长。工笔画主要以人物、风景为题材，虽然单独的风景画不多，而其人物题材的作品则多以风景做背景。但无论是人物还是风景，其作品的整体格调都透露着一种唯美的新意境，这与画面中那种矛盾的时空逻辑、梦境般的画面氛围一起形成了他作品的整体基调。人们对于这种理想化、梦境般的景观有一种莫名的情结，也许是一种向往，也许是一种追求。
《蓝色假期之一》，张见，70x50cm，绢本，2013
小编乱评：虽然是工笔，不过那种超越现实的梦境，却有中西结合的审美感。“非再现、非意向抒情、非形式审美”也许较为准确地概括了目前一些较为突出的新工笔画家最初一个时期的风格特征。
邱炯炯：“跨界的鬼马艺术家”
邱炯炯的成长经历在当代艺术圈堪称“奇特”：两岁开始画画，三岁开始表演川剧，在少年时代就确立了艺术家的梦想，但是从未受到正统美术学院的改造，18岁辍学，即成为职业艺术家，现也从事电影导演一职……丰富的人生经历使得邱炯炯的作品有着异于同龄艺术家的深沉感。他最感兴趣的题材包括人物和腊肉，其中又以人物的肖像最为引人注目——层叠斑驳的效果中，调侃诙谐的人物形象若隐若现。
《马奈先生》，邱炯炯，60×50cm，2015
小编乱评：邱炯炯的作品都呈现幽暗的光影，正好过滤了绝大部分漫不经心的过客。他对绘画表面质感的理解和处理有着强烈的个人印记，这与同龄艺术家更热衷于画面形象的象征隐喻和观念阐释形成了鲜明的对比。PS：艺术家+电影导演，这跨界有点“玄乎”。
廖星君：飘逸出尘的“淡”境
中国美术家协会会员，文化部青联美术委员会委员，专业从事绘画课题研究与创作。廖星君的水墨画既宏观气象又微观精道，给人一种玄净空灵、素静淡幽的清净之美。一花一叶，一山一石，甚至是一丝清流，一缕青烟都勾勒得极尽细致的人，可以随意洒脱纵情逍遥的独自游历在他钟意的深涧幽谷、府地洞天之中。如此，我们就不难理解星君水墨中——浓如烈焰、淡似气雾的物象造极，清同流光、吨若鸿蒙的天地立心。
《妙法莲华》系列，廖星君，73×50cm，2015
小编乱评：淡淡的水墨似有非有像迷雾缭绕，只有慢慢品味才能进入这世外仙境般的古雅飘逸！观看其作品，先要放空自己，提升个人修养、品性，心中有“淡”，方能通此出尘“淡境”！
陈贝西：“淡雅迷人的工笔丽人”
2002年6月毕业于南京艺术学院美术学院，获学士学位。2005年6月毕业于南京艺术学院美术学院，获硕士学位，师从江宏伟先生。现为南京艺术学院传媒学院基础部讲师。江苏省美术家协会会员。
《春日》，陈贝西，66 X 33 cm，2015
乱评：小编曾一个偶然的机会观看过陈贝西的工笔花鸟画，却印象深刻：淡雅的纸面上仿佛将清丽、婉约、景物的安详收纳进来，依然是水与墨，却不慌不忙，就这般三三两两停在你的悠悠心上……
南方：“美好在此，不幸在别处”
1976年生于河北省邯郸市，现任河北省美术家协会油画艺委会副秘书长。他的绘画一直在表述这样的主题：美好在此，不幸在别处。他的作品不管是画面形式、还是内涵感触、乃至画法技巧都给予观者非常强烈的印象——那就是非常个性化的体现。
《心不可一日无喜神》，南方，69X46 cm
乱评：南方的作品给人第一印象是非常个性化，不管是画面形式、还是内涵感触、乃至画法技巧都给予观者非常强烈的印象。使人耳目一新，亮丽而明快，新鲜而丰富。
再次祝大家青年节快乐！相约下期，带你走过浪漫欧洲之旅！
