9月26日，都市山林·当代水墨邀请展在上海立洋艺术空间开幕，共展出六位艺术家近五十件作品。这是立洋艺术空间年底系列展览的第二个大展。教育机构做艺术并不新鲜，但像立洋学府这样，定位高端、品质为先的做法，其专业性的高度还是引起了社会各界的瞩目。
此次画展是上次立洋当代艺术邀请展的延续，共邀请了庞飞、佘松、陶花、田田、甘永川、王辉六位当代水墨画家参展。
都市中的当代艺术家，如何用水墨来表现自我，是大家共同关心的问题。此次画展，主办方希望从水墨生灵、水墨境界、水墨精神三个视角探讨水墨艺术的三个维度。艺术是人类寻求自身突破、寻找自由的手段，此次邀请的六位艺术家，展现了他们以水墨为手段，从艺术出发突破自我、关照现实的心路历程，也为大家提供了当代水墨艺术现状的一个切面，相信对于我们更好地了解当代艺术进程是有所帮助的。
六位艺术家均来自国家专业画院、高校艺术专业和传统艺术研究机构，学有所长，艺有专工。
画展中，陶花的作品宗派清晰，是典型的江南流绪，笔墨清雅。庞飞的山水画描绘崇山峻岭，但又非自然再现，而是他的胸中丘壑，山水之外，庞飞的意笔花鸟是以水墨生命为主题，物象生机盎然，以趣味胜。甘永川的作品是纯正的中国工笔，尽精微、致广大，细微不是他所在意的，从他的红色荷花的象征意味，可以看到他的艺术追求和高度。在田田的笔下，山水的具体真实和整体虚幻融汇无间，表达了现代人面对自然的忆念。佘松善于通过幽暗的人物形象来预言人性的不确定，在模糊的画面中立定精神，是艺术家的追求。王辉用戏剧人物来关照现实，传统其表，内在里从人生如戏为引子，探讨社会对个人角色的限制和突破，他的建筑题材，用相对传统的笔墨来表现老上海建筑，也值得关注。
立洋艺术空间负责人介绍，艺术空间不但有高标准的专业硬件设施，还聘请了一流的专家顾问团队。所以说不只是一个简单的艺术空间，而是一个有关学校美育新理念的试验场，正如立洋教育董事长李艳萍所说：美学教育是人文和艺术的基石，立洋教育一直以来都非常注重艺术和美学方面的教育，作为立洋来说，对于孩子的培养不能缺少关于艺术和美学的培养，希望同学们通过艺术，能够发现这个世界有太多美好的东西。
立洋艺术空间设在浦东新区康梧路468号立洋学府内。
2020年9月26日
参展艺术家简介
庞飞：
1973年生，陕西紫阳人，画家、策展人。现为：上海中国画院画师、展览策划，中国美术家协会会员，上海中国画院中青年艺术沙龙成员，上海美术家协会理事，第四届上海青年文联会员，2011上海文化新人,2014年入选第六届上海文学艺术奖青年文艺家培养计划。
甘永川：
南京书画院专职画师，中国美术家协会会员，中国工笔学会会员，上海市美术家协会会员，国家二级美术师。海事大学徐悲鸿艺术学院特聘教授，上海师范大学美术学院硕士生导师
佘松：
安徽省马鞍山人，毕业于湖北美院国画系，硕士研究生。现为上海师范大学美术学院副教授，硕士生导师，中国书画系主任，中国画专业负责人，上海美术家协会会员。
田田：
2005年毕业于南京师范大学美术学院中国画系，师从刘赦教授，获美术学硕士学位。上海美术家协会会员。曾任教于苏州大学艺术学院，现任教于上海大学上海美术学院。作品多次入选国家级和省部级展览并获奖。
王辉：
1977年出生于山西，现居上海。上海新艺联协会会员海上水墨画院青年部理事山西省中国画学会会员山西省工笔画学会理事山西省平面设计协会理事上海松江美协会员太原美协主席团成员上海视觉艺术学院客座讲师。
陶花：
现居苏州，吴门白雨斋入室弟子。近年来致力于传统书画艺术的研习，渐进形成了其高逸典雅的绘画风格。为当下苏扇艺术代表性传承人。
