由上海国际信托有限公司(以下简称“上海国际信托”)、外滩111艺术空间主办，维尔潘策划，上海市对外文化交流协会大力支持的“一世纪 思无极——献给赵无极诞辰一百周年”展览于2020年10月23日在外滩111艺术空间拉开帷幕。本次展览于2020年10月23日至12月31日每周一至周六9：00-16：30对外开放，展出了《小船》、《无题》、《等待假日》、《爱的记忆》等不同年代的赵无极版画作品共35件，展览以时间跨度的形式将作品分为3个板块，为大家展示了这位当代世界画坛的杰出艺术家赵无极的抽象艺术作品。
作为主办机构的外滩111艺术空间是上海国际信托精诚打造的艺术交流平台，空间以金融独到严谨的视角对艺术文化进行展示与研究，举办过包含吴冠中、吴大羽、罗中立、陈逸飞、尔冬强、程十发、钱行健、徐悲鸿等艺术大家的展览，并配以艺术沙龙、艺术投资以及艺术教学课堂。
赵无极先生是当代世界画坛的杰出艺术家之一，他通过极富表现力的西方技巧来展现飘逸玄远的东方心性，创造出别具一格的抽象艺术特色，将西方艺术赋予中国内核加以呈现。法国前总统希拉克曾评价：“他的作品从深处将中法两国的文化精髓融合在了一起。”
西方艺术的熏陶造就自由不羁的艺术风格
20世纪60年代，赵无极鲜明的创作风格基本形成，中国山水画往往以西方表现主义手法进行呈现。他曾作为一名年轻艺术家前往法国学习，后前往纽约，遇到了众多抽象表现主义艺术家，接受了抽象表现主义绘画艺术的熏陶。这一时期的画作也体现了其西方艺术影响向个人自由不羁艺术风格的转变，风格上逐渐由甲骨文时期偏重细节的风格，转变为更大胆鲜明和跃动的创作手法。
重拾水墨技巧，返璞归真中彰显中西方艺术魅力
到了20世纪70年代至80年代，赵无极初次接触西方现代画作后,抗拒中国书法和山水画的传统惯例，但到了1971年，他却重拾在中国学习的水墨技巧，创作出彰显中国传统及西方抽象概念的作品。1977年，他开始追求用画笔揉擦出原始斑点痕迹，或者使用无油纯白颜料和干布创造出模糊烟云，呈现出略显含蓄的纹理感。风格上返璞归真，由精致变为纯朴。
回归自然和随意，抒情抽象画风成就一代艺术大师
20世纪90年代至21世纪初期，赵无极在画作上似乎抛弃了一切既定手法，回归自然和随意。他不再创作油画，转而钟情于水彩。之后他开始尝试户外创作——“应母题而作”，这也标志着其已脱离传统水墨画和油画的创作。赵无极是世界公认的抒情抽象画派大师之一。作为一名华裔法国艺术家，他在西方美术史上占具重要的一席之地。他的画作蕴含着丰富的中国山水意象，但从绘画语言角度看，就如同通过意象来创作抒情诗一样，他的画又是无具象的，可谓化入象外之象。
上海国际信托一贯致力于打造金融业内的百年老店，适逢赵无极先生诞辰100周年之际，上海国际信托外滩111艺术空间精心策划《一世纪·思无极——献给赵无极诞辰一百周年》艺术展，希望通过展览，让观者感受到来自赵先生独有的赵氏画笔所描绘出的西方视角和原始文明角度下重新认识后的中国精神和东方底蕴。无论是矛盾张力的色彩碰撞，还是清新静谧跃然纸上，赵先生的画作时常会让人感到宏大、空灵、无垠的艺术意象，这是人与自然的和谐，也是人与自我的和谐，一明一暗、一虚一实，透露着赵无极先生对东方哲学智慧的参透。
作为国内历史悠久的老牌金融机构，成立于1981年的上海国际信托对于新时代下的中国精神也有自己的理解与感悟。在迎来40诞辰之际，上海国际信托将做好信托本业的同时，坚持为“展示艺术经典、积淀文化精髓”，在时代的浪潮中肩负传承和发扬中国精神的责任，秉持笃守诚信、创造卓越的核心价值观，为美好生活创造价值。
艺术家介绍：
生于北京的赵无极(1920-2013)主要以油画、水彩画及水墨画为创作，亦曾尝试雕刻和石版画。其名为「无极」，其艺术亦然，绝不拘泥于一格。赵无极于1948年移居巴黎，旋即受法国首都启发。他早年推崇马蒂斯及毕加索，日后继续受西方现代主义、印象主义及表现主义影响。 在其有生之年，赵无极已是史上最成功的华裔画家之一;其画作更被视为中西美学传统集大成之巅峰，将西方现代抽象主义，以富含东方历史情感的独特方式重新诠释。其作品为全球各大美术馆所珍藏，如法国巴黎市立现代艺术博物馆、台湾台中亚洲大学现代美术馆、美国纽约亚洲学会博物馆、中国南通博物苑及新加坡泰勒版画院等。
