泰祥洲：用水墨表现心中的宇宙观

“泰祥洲是一位艺术家和艺术史论家，他结合绘画与文本来探究、审视和转化中国的传统山水图式。他的文本研究和艺术作品都深深扎根于他对中国绘画材料历史的知识中。对于泰祥洲来说，风格是不同时期对一系列材料和过程的运用。因此，在他的作品中，艺术史并非简单的对历史问题在当下问题的转喻。同时，反讽也不是他创作实践的主要部分。在泰祥洲的作品中，艺术史是一个根基，也是他通过掌握技法来展现之前未曾见过的世界的源泉。”

——包华石（Martin Powers）

10月31下午艺术家泰祥洲水墨个展：溯源开新·泰祥洲在798灿艺术中心开幕。在展览现场，艺术家告诉99艺术网，这个展览准备了两年多的时间，画廊为此次个展特意改造了空间，此次展出作品主要是四个系列：宋画系列、天象系列、云水系列、青铜礼器系列。

泰祥洲生于宁夏银川的书香世家，自幼师从胡公石、王文钧学习书法，后问学于冯其庸门下学习中国古典文学文献与书法。泰祥洲认为宇宙万物的有机规律与人类的内心灵犀相通，他的清华大学美术学院博士论文《仰观垂象——山水画的观念与结构研究》深入分析了中国古典宇宙观中天地同构的对应关系，并对山水图像的源起与演变进行了阐述。

此次展览中，泰祥洲依旧用中国的水墨语言表现他内心中朴素的宇宙观，并且将科学、哲学与艺术三者相融合，探索浩瀚的宇宙与精神灵魂之相通，表达当代人的宇宙观。

对于泰祥洲而言，语言的母语是中文，绘画的母语就是宋代的山水，他选择承袭宋代山水语汇来作为媒介表达内心的思索，在他看来，宋代的艺术语言与气息从表面上看是写实的，精准的，细致入微的，但内在却是通过理性的致密结构反射宇宙秩序，追溯万物诞生的原初精神。他从这样的理念中感悟，并在此基础上进行延展，将高远、平远、深远的透视法合为一体，营造出“看山是山，看山不是山”的清幽隐逸近古山水风貌。

在创作天象、水图、石系列作品的过程中，泰祥洲则加入了一些前瞻性的观念与思考，创作笔法更加综合，意图体现多维空间物质的流动性，以缠绕的云气与嶙峋的石头展现天地之间的和能量，寓示着生生不息、恒久变化的宇宙法则。

在他看来，物质、固体与液体之间有着微妙的转换关系，如今先进的科学技术已经远超古人，可以通过望远镜看到星云结构或云气结构，可它们并不仅仅是一片云，很可能我们真的走近它，它会是一种固态的结构，也可能一会儿是固体、一会儿是气体，瞬息变化。他同时认为，水的概念也可以更加宽阔，所有具备流动性或者密度不那么高的物质的结构，都可以理解为“水”。

在他的作品中，云并不只是云，水也并不是我们肉眼可见的湖泊、河流或是大海，山水其实也不是山水，一切都是飘忽不定的云。穿梭游走的云龙若隐若现，具有浮力的陨石一半好似锐利坚硬的固体，另外一半则自然而然的消失在云海之中。

在泰祥洲的水墨作品里，人可以更接近于天，更接近于地，更接近于自然的本质。在他的世界里，水流在云上，石漂在水上，空间变得混沌，时间消失了；虽没有人迹，但云雾行走，山体吐纳；在他的想象里，鸿蒙之初都不存在，但已经有山和水，也只剩下山和水。

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展览名称:《溯源开新·泰祥洲》 艺术家：泰祥洲 展览日期：2020.10.31-11.30 展览地点：灿艺术中心 画廊地址：北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区东街11号