1911年，电影理论家乔托·卡努杜发表了名为《第七艺术宣言》的著名论著，第一次宣称电影是一种艺术，是一种综合建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术的"第七艺术"。电影在诞生之初就受到了其他艺术形式的启发和影响。当我们在看电影时，经常会发现其中某些场景和一些艺术作品相类似。
大家都爱看电影，那你有留意过有哪些电影镜头来自于艺术作品?以下这些艺术家可以说备受电影工作者的青睐，他们的艺术风格是许多导演的灵感缪斯。
勒内·马格里特(1898-1967)是比利时超现实主义艺术家，画风带有明显的符号语言。他的作品总是充满了奇幻或者怪异的想象，对现代视觉传达艺术，对波普艺术、极简主义艺术和概念艺术都产生了很深的影响。
1973年的一部著名恐怖电影《驱魔人》，讲述了一个小女孩被恶灵附身后，神父为其进行驱魔仪式的故事。片中有一个画面，是神父在晚上来到了女孩家，漆黑的环境中只有一盏路灯和窗户透出了些许的光亮。这个片段与马格里特的作品《光明帝国》十分的相似，画作中表现的既是白天又是黑夜，让人分辨不清，似乎也暗合了影片中黑暗与光明共存的结局。
在电影《楚门的世界》的结尾，一直生活在“谎言”中的楚门，最终选择走向通往“真实”的大门。这个画面犹如再现了马格里特的作品《月光下的建筑》。
约翰尼·德普主演的电影《秘窗》中也有马格里特作品的影子。
西班牙电影《破碎的拥抱》中的这一幕很像马格里特的《恋人》。
爱德华·霍普(1882-1967)是两次世界大战间美国最负盛名的写实主义画家，他的作品多为描绘美国20世纪初工业发展中的都市景象，精炼简约的构图、寥寥几位画中人，一生经历过经济危机与战争的艺术家想必已经看透了喧嚣，现代人孤寂落寞的成为他创作的共通主题。霍普的作品，尤其是他极富特色的光影、色块和构图风格在之后的流行文化中也十分风靡。
霍普的《铁道旁的房屋》，描绘了一栋维多利亚式建筑，周边没有任何植被、动物等有生命的东西，笼罩着一种悲哀的气息。35年后，著名导演希区柯克从这幅画中汲取了灵感，将一栋类似的建筑作为了电影《惊魂记》故事的主要发生地。
希区柯克应该是霍普的大粉丝，在其电影《后窗》中，主人公摄影师仿佛和霍普一样，默默观察着邻居(画中人)的一举一动。
《夜游者》是霍普最为人熟知的作品。深夜的餐厅，四个人虽共处一室却各自独立，没有言语和目光的交流，令人感觉室内明亮的灯光也驱散不开他们心中的寂寞。作品自打诞生以来便影响了之后的一众导演、摄影师、艺术家。
电影《天降财神》几乎完美复刻了这个场景。
电影《夜深血红》的这个片段为了致敬作品，故事发生期间店里的演员们基本处于静止的状态。
M. C.埃舍尔(1898-1972)，荷兰版画家，因其错视艺术作品而知名，主要创作方式包括木板、铜板、石板、素描。在他的作品中可以看到对分形、对称、密铺平面、双曲几何和多面体等数学概念的形象表达。
在电影《盗梦空间》中，主人公们设计的无限结构楼梯，与埃舍尔的作品如出一辙。
《哈利波特与魔法石》中会自行变换位置的楼梯，也受到了埃舍尔作品的影响。
大卫·鲍伊主演的《魔幻迷宫》中，也有埃舍尔经典作品《相对论》的影子。
其实有很多的电影中都有过COS艺术作品的镜头。德国艺术家奥托·迪克斯(1891 - 1969)，以其作品对暴力和战争的讽刺和描绘而著称，新即物主义的代表人物之一。奥托最知名的作品当属这幅《新闻记者西尔维亚·冯·哈尔登的画像》，导演鲍勃·福斯在其影片《歌厅》中再现了这一作品。
2002年的电影《关于施密特》中的一幕，致敬了雅克·路易·大卫的名画。
法国新浪潮电影奠基者之一的让-吕克·戈达尔，在其1982年导演的作品《受难记》中的镜头，明显能够看出来是安格尔的作品。电影里还有能看到其他艺术作品的影子，大家可以去找找哦。
