本季「超限界：现代艺术晚间拍卖」将同场呈献赵无极与皮耶?苏拉吉(Pierre Soulages) 两位大师之五〇年代巨作：赵无极《无题（黄金城市）》不仅是艺术家事业发展面向国际的实证，亦代表了其早年风格经典之最；而苏拉吉《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》则创于艺术家在国际艺坛上崭露头角的重要年份，堪称其五〇年代最重要作品。
上：赵无极的《无题（黄金城市）》；下：皮耶・苏拉吉的《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》
这次更是蘇富比首度于香港现代艺术晚间拍卖中呈现苏拉吉的重要作品，为这位迈向一百零二岁的战后抽象大师，重现其与亚洲同侪并肩创造历史的壮阔篇章。
赵无极与苏拉吉
1958年，赵无极与皮耶・苏拉吉同游夏威夷。版权所有。（图片提供/ Archives Zao Wou-Ki）
二十世纪初，巴黎独享世界艺术中心的尊崇地位，后来战后时代的纽约迅速崛起，自此改写了现代艺术的发展版图。一些本来活跃于巴黎的艺术家，亦在此时获得了美国画商的青睐，包括皮耶?苏拉吉、乔治?马修和赵无极等，他们的绘画风格与同辈美国抽象画家产生了强烈的共鸣，凭借前卫而成熟的美学理念成功闯进纽约画坛中心。
苏拉吉早于1954年已与纽约库兹画廊签约，却至1957年才首次踏足美国，更在逗留纽约期间，偶遇同年从巴黎抵达美国探望家人及遨游散心的赵无极。当时，赵无极与第一任妻子谢景兰的婚姻触礁，苏拉吉把赵无极推荐给库兹，而库兹画廊成爲赵无极在美国的独家代理后，每年也向赵无极购藏数量可观的作品，并定期为其策划个展、群展与巡展等，令赵无极的知名度大增，迅速深入美国战后艺坛以至顶尖博物馆馆藏。
1958年，赵无极与皮耶・苏拉吉夫妇同游夏威夷。版权所有。（图片提供/ Archives Zao Wou-Ki）
同一时间，赵无极迎来「狂草时期」（1959至1972年）的创作巅峰，一来是1958年与苏拉吉夫妇一起到访香港期间邂逅了第二任妻子美琴，滋润着赵无极重新投入创作的热情；二来则是在库兹的推动下，赵无极尽情在美国抽象表现主义最盛行的黄金年代汲取灵感与养分，不仅画幅因受到美国藏家的品味啓发而渐趋磅礡恢宏，画风亦更显豪迈奔放，触发了从「甲骨文时期」至「狂草时期」的风格演变。
依此看来，赵无极之所以能够走出阴霾，突破早前的创作桎梏，并获得完满自信的精神状态，确实有赖苏拉吉夫妇1957至1958年在纽约与亚洲一同游历时的陪伴与帮助，二人的友好关系进一步升华，纵然绘画风格各有千秋，私下却相知相惜数十载，至今传为战后艺坛佳话。
赵无极《无题（黄金城市）》
赵无极
《无题（黄金城市）》
1951年，油画画布，88.7 x 115.7 公分
估价：42,000,000 – 60,000,000 港币
《无题（黄金城市）》诞生于1951至1952年间，其时赵无极正展开游历欧洲之旅，种种崭新经历让艺术家的眼界大开，创作灵感持续涌现，此作描述赵无极对威尼斯的印象，像海市蜃楼一样从蓝色的薄雾中浮现。
据赵无极油画全集载录，赵无极曾于1951年内创作过四幅以威尼斯为题的画作，内容描画地标圣马可广场及四围文艺复兴时期的精致建筑，若将《无题（黄金城市）》与几幅作品比较，可见本作上方隐现一座与圣马可大教堂外型相似的雄伟建筑物，中方则体现威尼斯独有的广场布局，上演一幕飞鸟群集、游戏人间的日常戏码，构图中的种种线索，均可让我们确立本作与同年的威尼斯系列源自一脉。
此系列的两幅作品，亦早已纳入世界重要博物馆藏之中，一件坐镇欧洲庞比度艺术中心、另一件则远赴美洲哈佛大学福格美术馆，如今《无题（黄金城市）》现身亚洲最重要拍场，并置而观即可见本作的空间层次更显丰富、金黄闪烁的主调尤为瑰丽，绝对媲美博物馆珍藏
《无题（黄金城市）》局部
五〇年代初，赵无极在游历时不期然会利用扎根于东方的意识底蕴去观察异乡，并发掘与故乡相似之处，因此此时期的城市主题画作，经常散发着一种若隐若现的东方情调。《无题（黄金城市）》的创作灵感虽然是源于一次到访威尼斯的难忘经历，其精神内涵却似是溯源至唐代王维的《辋川图》，楼阁城镇观景层层深入，在群山环绕间尽显磅礴，意境却淡泊超脱，画中线条犹如诗句，让人陶醉其中。本作更罕有地采用金光碧色的色调，除了重现威尼斯终日水波潋灩、荡漾闪光的一番美景，更与唐代绘画成就最为辉煌的「金碧山水」一脉相承。
唐代王维《辋川图》（局部）
《无题（黄金城市）》完成后不久，便展出于1952年赵无极在卡德比?毕趣画廊的首个纽约个展，可见艺术家对此满意程度极高。其后，此作亦曾参与沃克艺术中心于1959年举办的〈巴黎画派1959年：国际艺术家〉群展，这个重要展览旨在厘清抽象绘画在欧美平衡双轨发展的进程，在战后艺术史上的意义甚大。《无题（黄金城市）》参与其中，一路见证着赵无极于五〇年代至为关键的发展轨迹，其收藏价值不容置疑。
本拍品曾展出于1959年沃克艺术中心（Walker Art Center）〈巴黎画派1959：国际艺术家〉，上图为展览图录封面。
1954年，美国家喻户晓的《生活杂志》发布专题「在西方风靡一时的东方艺术家：赵无极画中的诗意世界」，以三页彩图详尽介绍其近期作品，而这次更属首度有西方主流媒体为赵无极的艺术剖析定位，意义重大；当中占据最大篇幅的正是此作。其后，赵无极全速进入抽象时代，画中的具象线条已经不复存在，《无题（黄金城市）》荣获专题特写并广传美国艺坛，不仅是赵无极的事业发展面向国际并渐上轨道的实证，亦代表了艺术家早年风格的经典之最，直追战后艺坛的黄金时代。
左：〈生活杂志 第36期 8号〉（纽约，生活杂志出版社，一九五四年），封面；右：〈生活杂志 第36期 8号〉（纽约，生活杂志出版社，一九五四年），102至103页；右页印有本拍品《无题（黄金城市）》跨页彩图。
皮耶·苏拉吉《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》
皮耶・苏拉吉
《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》
1958年，油画画布，125 x 202 公分
估价：38,000,000 – 58,000,000 港币
苏拉吉至今近八十载的艺术生涯里，只忠于一种顔色——黑色。在一贯简练的构图中，苏拉吉认爲黑色是光线的主宰，是光线的本源，大半世纪以来，他的创作是一场在漆黑中追逐光明的接力。《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》创于苏拉吉五〇年代在国际艺坛上崭露头角的重要年份，在抽象艺术浪潮席卷欧美的时代背景下，苏拉吉纯粹而慑人的抽象画作赢得国际艺坛的喝彩。
本作于1959年纽约库兹画廊第五次个展时首现公众眼前，至今六十年间，参与了多场重要展览，包括苏拉吉1960至1961年间在欧洲举行的首个博物馆巡回回顾展，足迹遍及德国汉诺威、比利时埃森、荷兰海牙及瑞士苏黎世，近年亦参与了纽约厉为阁为庆祝艺术家百岁诞辰而筹办之〈苏拉吉：一个世纪〉，展览履历精彩绝伦，可见本作极具风格代表性，堪称苏拉吉五〇年代最重要的巨作之一。
左：本作曾于1960至1961年间展出于〈皮耶・苏拉吉〉欧洲首个博物馆巡展，上图为展览图录封面；右：本作曾于1963年展出于纽约诺德勒公司〈巴拉格莲收藏之二十世纪大师〉展览，上图为展览图录封面。
1957年，苏拉吉获颁东京双年展的奖项，因此趁是次远游纽约参展后，于1958年初偕同夫人与好友赵无极展开一段途径日本并横跨美洲、亚洲及欧洲的环球之旅，从华盛顿、芝加哥、三藩市走到夏威夷、香港、泰国、印度，再经土耳其、希腊、意大利返回法国，完成毅行寰球壮举。种种崭新的文化体验令苏拉吉思如泉涌，当重新回到画室时，经已养精蓄锐，直奔突飞猛进的黄金时代，谱出幅幅摄人心魄的巨幅力作。
苏拉吉到访日本时，曾深度游历东京和京都的神社和佛庙，而在创于同年的《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》中，即可见其背景色调如是呼应着象征日本桃山和江户时代美学最高境界的金漆屏风；本作中奋力横向的墨黑线条，宛如东方文字的纯粹形态，更隐隐映现禅宗美学对墨色的运用与执着，点墨成诗，兼备富丽堂皇与庄严空寂，如其所自言：
我把不同线条组成巨大形状，引起观者注目。有一天我更从自己的画作联想到汉字结构。
《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日》局部
《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日》以125 x 202厘米的特别订制的大型画布创作。按艺术家全集，苏拉吉在整个五〇年代创作尺幅超过两米的作品不过十幅；1958年起，随着艺术家在欧美声名鹊起，开启事业上首个黄金年代，他分别在1958及1959年创作了七幅逾两米的特大油画，时至今日，这两年无论在学术抑或市场上，依然被视为他的巅峰时刻。
在此十幅巨作当中，本画更是唯一被赋予黄金色彩之作，彰显艺术家此时饱满飞扬的精神状态；此外，苏拉吉在创作抽象作品时，往往以相近构图反幅锤炼两至三幅，在细节上作出调整；然而纵观艺术家全集，本作却是唯一以此构图创作之油画，更显他创作过程酣畅淋漓、独一无二之尊贵地位。
翻查有纪录以来的国际拍卖史，曾与本作同场出展1959年库兹个展的作品，仅有三幅曾释出拍场，包括2016年于巴黎蘇富比拍出5,220,000欧元高价之《画作 162 X 130厘米，1958年12月14日》；如今《画作 125 X 202厘米，1958年10月30日 》现身香港，与之承载着无可比拟的历史份量，实为慧眼藏家不容错过之传奇珍品。
皮耶・苏拉吉《画作 162 x 130 厘米，1958年12月14日》油画画布，162 x 130 公分。2016年12月6日巴黎蘇富比当代艺术拍卖，成交价5,220,000欧元。
「超限界：现代艺术晚间拍卖」
4月18日
晚上六时半
香港蘇富比艺术空间
（金钟太古广场一期）
