随着国内疫情趋于平稳,经济逐步复苏,我们见证了国内艺术品市场回暖和逐步走向稳健的阶段。2021年拍卖季,保利携8000余件拍品,重磅佳作云集,将于6月开槌。
本次北京保利2021春季拍卖会共呈现包括中国书画、中国古代书画、中国古董珍玩、现当代艺术、珠宝钟表尚品、名酒茗品、邮品钱币等诸多门类,近40个专场。
5月14日,北京保利拍卖2021春季艺术品拍卖会新闻发布会在北京新保利大厦举办。北京保利拍卖总经理王蔚、北京保利拍卖现当代艺术部总经理常天鹄、北京保利拍卖中国书画艺术总监殷华杰、北京保利拍卖中国古代书画艺术总监李雪松、北京保利拍卖中国古董珍玩艺术总监李移舟、北京保利拍卖珠宝钟表尚品部总经理唐利伟出席发布会现场并对本次北京保利春拍各板块的总体情况及重点拍品进行介绍,发布会由在艺及云杪文化创始人谢晓冬主持。
北京保利拍卖总经理王蔚进行了开场致辞。
在致辞中,王蔚表示,去年即便受到新冠疫情的影响,但保利依然取得了62.02亿元交易额的成绩。其中,有5件拍品过亿元,91件过千万。
同时,线上拍卖同样出色,出价人数超9000,交易额达1.4亿元。
在谈到本保利拍卖的总体情况时,王蔚表示,“作为中国拍卖行业的龙头企业,北京保利拍卖始终基于'真、精、稀'的经营理念,不断实践'致敬·收藏'的主题,表达对收藏力量与收藏精神的崇高敬意,持续传递开放、责任、融合三个核心价值观。本季春拍推出的'保利艺术嘉年华',通过内容丰富、形式多样的一系列展览展示及学术活动,致力于架起学术界与收藏界、社会公众与藏家、线上与线下对话交流的三座桥梁,将'保利艺术嘉年华'打造成为立足北京、辐射全国的超级公共文化艺术IP。同时,我们将推出全新概念的NFT艺术专场,本次专场是保利拍卖将数字加密艺术及传统拍卖结合的一次全新尝试。”
本季春拍中,北京保利拍卖网络拍卖部将推出全新概念的NFT艺术专场,首场NFT艺术拍卖将汇聚国内外知名的NFT艺术家为大家呈现出不一样的艺术世界,体验不同的艺术观感。本次拍卖将从6月4日在保利拍卖APP及小程序上开始网络竞投,8日20:30开始结拍。
北京保利拍卖自4月份开启2021全国春拍精品展巡展以来,经杭州、太原、厦门、上海、兰州等地,并于春拍新闻发布会的当天,同步开启北京保利2021春拍精品展北京站。这也是北京保利2021春拍精品首次全门类呈现,精品展将持续至5月19日,展出地点为北京新保利大厦。
此外,北京保利再度携手富艺斯拍卖行,合作推出“二十世纪及当代艺术和设计”专场,这也是北京保利拍卖持续进行跨文化、跨地域合作模式的进一步拓展。
01 陈丹青成名巨作《西藏组画·牧羊人》登场
现当代艺术板块精彩纷呈
在对各板块的总体情况及重点拍品进行介绍环节中,首先发言的北京保利拍卖现当代艺术部总经理常天鹄先生介绍了本次保利现当代艺术板块的概况。作为保利拍卖布局中的领衔板块之一,在本次春拍中推出了许多超重量级的拍品。常天鹄表示,本次春拍征集到的拍品,是从业16年来令他感到最为激动的一次,因为这批作品已经超越了艺术范畴,并在更宽泛的社会语境和文化环境中产生了极其深远的影响。
本季拍卖现当代艺术板块共推出现当代艺术夜场、中国新绘画、现当代艺术三大专场拍卖,呈现近200件拍品。其中,现当代艺术夜场将由极具时代思想启蒙价值的美术史里程碑作品《西藏组画·牧羊人》领衔,同时呈现刘野超越时间与空间的巨作神品《竹子竹子百老汇》、吴冠中于1963年创作的表现中国古代文人春江待渡意境的绝品《富春江边》、朱德群70年代红色时期代表作《构图NO.338》、尚扬艺术生涯中重要的承上启下之作《有早茶的大风景》、曾梵志90年代标志性的深藏面具背后人性之作《面具系列》,以及周春芽极富感染力的全景构图桃花双联巨制《春风拂槛露华浓》等重要拍品。
常天鹄在介绍吴冠中的《富春江边》时表示,吴冠中一生只去过一次富春江,只画了6件以富春江为题材的作品,而以江水为题材的仅此一件,所以极具稀缺性。同时,在吴冠中所有的作品中,与古人境界如此相通的仅此一件。
02
李可染、傅抱石、齐白石、徐悲鸿等名家力作
领衔中国书画板块
北京保利拍卖中国书画艺术总监殷华杰表示,名家、名作依然是选择作品的标准。
中国书画板块2021年春拍推出近现代书画夜场、四海集珍——中国书画(一)、琳琅集——中国书画(二)、散珍集成——中国书画(三)、庄严——赵朴初墨迹、来函知清吉——齐白石信札,特色专题如“致敬初心:庆祝中国共产党成立100周年”、“虚怀斋珍藏”、“海隅文房主人王一平珍藏”等多个专场近800件近现代书画及当代书画珍品。其中以李可染《巍巍万重山》、傅抱石《屈子行吟》《玄武湖之春》、黄胄《驯马图》、徐悲鸿《双鹫》、齐白石《立足千年》、齐白石致张次溪(及其父亲张柏桢、友人赵元礼)信札、张大千《五亭山色图·行书风蝶七律诗》、潘天寿《红荷》、林风眠《繁花幽禽》等作品最为亮眼。
李可染《巍巍万重山》
《巍巍万重山》绘于一九八九年,即李可染逝世的同年,是李可染生命中最后辉煌期的作品。此幅采用积墨技法写群山巍然耸立直抵云霄,给观者一种强烈的雄浑博大、厚重崇高的视觉感受。这种雄浑有力的“丰碑式”的作品表达出李可染对中华大地的热爱,是艺术性与时代性高度结合的佳作。
李可染曾说过:“我欢喜,尊崇的画家,有北宋范宽,他的画比较神秘。《溪山行旅》反映东方人心胸之广,气魄之大。近景低小,然而后面的山则相当高大。中景,远景高度占三分之二,宽度占五分之四,感觉山势高大之极。范宽的画,我非常欢喜。”在《巍巍万重山》中,李可染用全景式的横幅构图,构图上借鉴了北宋山水大山堂堂的雄伟壮丽,钩沈了六朝画论澄怀观道的哲学意识,使得画面丰厚又充满阳刚壮美之气。
山峦高耸入天边,满构图的形式大大增强了画面的整体效果,也增加了画面的分量感构图饱满,超越传统山水画的“留白法”,全景纪念碑式构图,有山势迎面而来,让人仰视之,与宋代范宽的《溪山行旅图》颇有异曲同工之妙。山体充塞天地之间来表现“雄立天地间”的气势;主峰由群山烘托在画面中C位,形成节节而上的丰碑式山体造型,顶天立地,高耸云天。为了强化山势拔地通天的伟岸形象,戴笠游人或散或聚伫立于高矗排列的松树林中,人之于松林的微小,松林之于苍山的渺小,这种视觉的冲突写出其峰高耸峙“巍巍”之势、其连绵不绝“万重”之状。
用笔上,李可染焦墨浓浓写出松树、山体轮廓,线条有金石之力,又将泼墨、积墨、破墨等墨法相互融合,且尤其注重积墨法的运用完全达到了笔与墨汇、笔墨互补的效果:用笔积点成线的金铁烟云,发挥了泼墨与积墨互动的淋漓含蓄,以强健恣肆的用笔、纵横挥洒的墨气来表现,以方折硬涩的笔法绘写伟岸硕大、棱角分明的巨峰与绵绵山峦,使其更具壮硕之象,更显逼人之气,用笔墨营造了豪放的气势。
此外李可染还把光影融入到笔墨,在树的枝头、枝干及其山体的左侧敷以花青。所用花青的明度、纯度不同,在画丽虚实关系中产生不同效果。李可染用花青表现出了受光部,阳面的色。背光部,阴面则用了大量浓墨,这样也与画面下方的树进行呼应。在远山的处理上李可染用淡墨色统染,与中远景山头上的花青相比,形成了冷暖对比。用点染法结合色彩的色相、冷暖、明度、纯度,具备了“润泽、厚重、丰富、统一”的独特气质。层次多变但又统一和谐,从此幅作品中可见李可染于画面中逆光的运用,使画面呈现出“纪念碑”之感,雄浑博大。在传统山水画中凸显光影的效果,颠覆性地融合了中西技法,形成“阴阳割昏晓”的强烈明暗对比,达到吴冠中所盛赞的雕塑般的艺术效果。
傅抱石《屈子行吟图》
傅抱石的人物画大多取材于历史人物与典故。作为一位富有“史的癖嗜”的学者,他描绘的都是历史上别有抱负、具有崇高品质之人,如屈原、杜甫、陶渊明、李白、王羲之及竹林七贤等。他们对现世的不满与感慨以及内心深处的哀伤和沉痛,在傅抱石笔下得到了诠释。傅抱石自四十年代至六十年代创作过多件屈原像,这足以显示他对屈原的敬重。
本幅《屈子行吟图》创作于1953年,恰逢屈原逝世2230周年,世界和平理事会通过决议将屈原作为年度世界四大文化名人,号召全世界人民开展纪念活动。为呼应世界保卫和平大会,文化部决定由郭沫若、游国恩、郑振铎等人组成“屈原研究小组”,收集、整理屈原作品。傅抱石受到了全国纪念屈原气氛的感染,开始了《屈子行吟图》的激情创作。画家将屈原置身于一个烟波浩渺、无边无际的湖边。加之秋苇、水草的荒凉,将气氛渲染得非常悲壮。屈原眼窝深陷,但却精气逼人,披散的长发和宽大的袍袖在江风中飘荡,深沈伟岸,忧思重重。在人物刻画上比较内敛,情绪上虽没有40年代所创作的屈原那般激动和悲愤,却把屈原愤世嫉俗的孤高品性,威武不屈的铮铮骨气,忧国忧民的政治家抱负,奔放的诗人气质,纵有报国之才、效国之志却不得重用的惆怅,看穿楚国的未来结局却又无力回天的悲悯,都淋漓尽致地表现出来。他对屈子“钦慕之,想象之,心摹而手追之”,在平淡质朴的画面上不经意流露出画家的内心向往。
此外,他还将1942年郭沫若于旧作《屈子行吟图》的题诗,从原画上截取,重新装裱在这幅新画上,书画交融,书以画名,画以书名,成为一时的美谈。更重要的是,傅氏将此作一直悬挂家中,可见其对此画的挚爱。
殷华杰表示,这件作品是傅抱石以屈原为题材的作品中最有代表性的一件。
傅抱石《玄武湖之春》
南京的风景名迹一直是傅抱石热衷表现的主题,离其居住的傅厚岗6号不足两公里远的玄武湖就是一例。自1956年5月精心完成《南京风景》屏后,傅抱石相继创作了一系列以玄武湖为主题创作风格清新的作品,玄武湖主题在其多次写生实践中总结升华,注入了新的时代内容。此幅《玄武湖之春》正是其中代表。《玄武湖之春》写桨声月影里的玄武湖水天一色的美好景致:堤岸两边的垂柳像青春年华的少女,树影婆娑,含着柳叶清香的晚风,扑面而来,沁人肺腑。画面近景被巨大的柳树覆盖,柳树的躯干以浓墨写出,薄施淡绿染出大片绿荫,如同春之帷幕,透过绿色帷幕依稀可见水岸、湖面、游船。画面清新湿润,传递出春意阑珊的静谧意境,娉婷婀娜的垂柳、三三两两船只在夜雾中若隐若现,画面具有文人画的古旧研雅,却又在淡雅清逸的诗意中表达出新时代的积极精神。
黄胄《驯马图》
驯马是边疆少数民族生活中的一个普通场景,但在黄胄看来确实最能代表边疆剽悍、浪漫的生活特征的画题。本幅《驯马图》尺幅达到惊人的26平尺,身着红色民族服装的哈萨克姑娘成为画面主角,双手紧勒缰绳,发丝飞扬,座下的那匹黑色骏马前蹄腾空,雄健有力。背景众多人物的组合安排和环境营造等方面别具匠心,是在构图上吸取西方透视的同时又结合本民族绘画传统的戛戛独造。黄胄在画上紧紧扣住驯马这一题材,一方面充分展现了边疆人民对自我生活的肯定,同时黄胄也借助于这一题材,在力量和激情的激荡中表达了突破旧有束缚而面对未来的良好期许。
徐悲鸿《双鹫》
1939年11月18日,徐悲鸿由新加坡乘轮船赴印度,并于11月29日抵达加尔各答。12月初,徐先生一行至圣蒂尼克坦国际大学,中旬晤泰戈尔诗翁,盘桓数日,相谈甚欢,并于期间办个人画展,影响甚众。次年,徐先生继续印度记游之旅,于3月下旬至大吉岭。大吉岭位于印度东部,近喜马拉雅山,风景幽美,气候凉爽,为着名避暑圣地。徐先生至此主要目的有二,一者完成其《愚公移山》巨制,二者采风喜马拉雅山。在大吉岭数月间,除完成《愚公移山》外,徐先生喜此地异国风情,常取其景其物多入画稿,并为之后屡次描摹。大吉岭常见印度秃鹫一种,又名兀紫檀,其体型巨大,头颈无毛而体覆厚羽,常栖息于悬崖峭壁。
徐先生喜此特生秃鹫形容奇古、身形伟岸,遂以之为稿记录下来。1941年回到槟城后,徐先生曾向友人亲述灵鹫神态逼人,气势雄伟的动人姿态,并将之入画,成之大幅,亦即2011年高价释出之《喜马拉雅灵鹫》。本幅《双鹫》画面一正一侧双鹫并立睥睨,远山青黛如染、近石嶙峋嵯峨,山叶染黄伴石而生。远山只出大略之形,清雅之笔写出漫漫山姿;浓墨作兀崖轮廓,淡墨阔笔杂以绿色扫出石质;黄叶则以细笔勾形,鹅黄稍染,富传统韵味。双鹫眼神睥睨,缩颈敛羽,赭色杂墨染秃鹫羽毛,浓墨又写尾羽,杂色散锋写颈、身交接处之篷羽;细笔精谨写秃鹫之双爪、眼神、勾嘴、长颈,造型把握精准到位,显示徐悲鸿对于物象解剖结构之深刻了解。
齐白石致张次溪信札
齐白石致张次溪(及其父亲张柏桢、友人赵元礼)信札,总计四十一通六十六纸,附明信片一帧。其为张氏后人所藏,上世纪九十年代初经北京文物公司整体释出。这批信札的旧藏者、最主要的收件人张次溪(一九〇九至一九六八),作为《白石诗草》(一九三三年铅排八册本)的出版策划人和约稿人,齐白石口述的《白石老人自述》的笔录者,其对于晚年齐白石的重要性不言而喻。而其中的绝大多数信札,都与当年张次溪主持筹划的《白石诗草》印行之事息息相关,其中所述内容,对於研究齐白石其人、其诗、其少有的《斋馆别业图》题材,以及其一九三〇年代的交游行止,皆有着重要意义,可以作为诸多版本的齐白石年谱、年表、评传的校订、增补资料。目前公立馆藏和来源可靠的私人收藏齐白石信札中,此批致张次溪信札的艺术文化价值十分珍贵。
齐白石《杂画册》
齐白石的《杂画册》共八开,每开17.5厘米×27.8厘米,画彩石、水草甲虫、河蚌、葡萄、藤萝、草本海棠(秋海棠)、木本海棠等。杉村勇造《画人o齐白石》一书(昭和四十二年由东京都求龙堂发行)曾以彩石、葡萄二幅为插图。台湾郭轫编《齐白石画集》(1982年由台北国华书画出版社发行)则将此册八开全部收入。可以说,这是一件流传有序的作品。
张大千《五亭山色图》
《五亭山色图》创作于1968年,彼时张大千已迁居巴西,“八德园”业已修建完毕。“五亭”即“八德园”内之景观,大千先生常以亭内避雨赏景,创作写生。主山以多层次墨色挥就,山势逶迤滂沱,局部泼染重彩,现山林沉郁葱茂,又围出一片云气与湖水,山脚屋宇数座俨然,山顶凉亭一座与之相呼应,画面兼收雄奇和妍丽之感,其泼墨、泼彩手法已臻化境。
潘天寿《红荷》
本幅《红荷》为潘天寿以其独步于近现代画坛的指墨法所为。潘公以泼墨指染,以掌抹作荷叶,以指尖勾线写茎杆,其气魄之宏大,气韵之生动,非笔力所能达。所出之线无不造型概括、骨力遒劲,似断非断,似连非连,似直又曲,似曲还直,如锥画沙,如虫蚀木,如蝌蚪文,如屋漏痕,特具一种凝重古厚而又极为自然的意味。作品在构图上极富个人特色,章法结构极为坚劲严谨,在险绝之中见平稳,巧妙的表现出力量感与结构美。
03 无声史诗《平定西域献俘礼图卷》震憾现身 中国古代书画力作频现
中国古代书画板块共呈现仰之弥高——中国古代书画夜场、艺林藻鉴——中国古代书画日场及古籍文献三大专场,1300余件拍品。其中备受关注的无声史诗——徐扬《平定西域献俘礼图》卷,以及着录累累的元代名迹--杨维祯《壶月轩记》在本次春拍现世。除此之外,沈周的《谷林堂诗意》、宋徽宗的《晴竹图》、弘仁《溪山清阁图》、八大山人《仿倪瓒山水》等也将亮相春拍。
本次保利春拍中国古代书画板块中最重要的一件拍品为徐扬的《平定西域献俘礼图》。北京保利拍卖中国古代书画艺术总监李雪松表示,这件作品是保利成立16年以来,估价最高的一件,也是中国大陆有拍卖以来,估价最高的一件。
徐扬《平定西域献俘礼图》卷
《平定西域献俘礼图》卷,着录于《石渠宝笈续编》,八玺全,贮于乾清宫,画卷还钤有“五福五代堂古稀天子宝”“八征耄念之宝”“太上皇帝之宝”“嘉庆御览之宝”“宣统御览之宝”等清宫玺印,画卷描绘的是平定准部、回部得胜后在京师举行的献俘大礼的场景。
为了平定准噶尔部蒙古族达瓦齐以及回部大小和卓木(大和卓木波罗泥都、小和卓木霍集占)的地方叛乱,清朝中央政府在乾隆二十年(1755)和乾隆二十三、二十四年(1758、1759)出兵西域,在地域相当广大的地区内经过多次规模很大的战役,最终取得了胜利。这次平乱战事成为乾隆皇帝为之骄傲的“十全武功”之一,除了用文字记载于史册,乾隆皇帝还命宫廷的画家绘制作了一系列作品用来纪念,徐扬所绘《平定西域献俘礼图》卷就是其中之一。
全图以写实的笔法记录了一个历史时刻,人物众多,刻画入微,色彩鲜艳饱满,是乾隆时期清朝宫廷纪实绘画的代表作。“献俘礼”属清宫军事典礼,在圣祖康熙朝和世宗雍正朝也曾举行过,但是只见于文字记载,未有图像流传,故而徐扬此图意义非凡,兼具艺术价值和史料价值。它不仅是一件绝世罕见的艺术作品,更是一卷无声史诗、是矗立在世人心中宣示国家主权的神圣丰碑。
杨维祯《壶月轩记》
《壶月轩记》计十开,内有杨维祯5开,元人题咏5开。乌丝栏,行草书37行,计436字,署年“已酉”为明太祖洪武二年(1369),杨维祯时年七十四岁,为其晚年笔。《壶月轩记》是杨维祯为青年儒生李恒所筑壶月轩作序文之书作。
本作整体风貌为章草书,杨维祯将汉隶之厚重、行书之流畅,草书之变化以及篆籀之古朴融入其中,既高古淳厚又劲健流畅。作为章草标志之一的捺脚,“阴”“李”“字”“家”“放”“余”“平”等等字体的主笔横画收笔或者末笔的捺脚都被杨维祯处理的丰富多彩,而如“画”“友”的篆书结构又将灵动跳跃之态复归稳重厚重古朴。
沈周《谷林堂诗意》
谷林堂在今扬州平山堂后面。元佑七年(1092),苏轼由颍州徙知扬州,建“谷林堂”纪念老师欧阳修。沈周中年画饱满繁密,皴染淹润;晚年趋于粗简,极少烘染,未免刻露之病,黄宾虹称“明画枯硬”,指的大概正是这种笔墨。沈周此幅《谷林堂诗意》为其中年真迹,景物繁密却不失浑沦雄沉,取王蒙、吴镇二人家法而机杼别出。史传说他四十岁后拓为大幅,此幅非早作可知,而圆融的笔墨又与晚年钵途,可知画为其中晚年风格转换时所作,其雄厚之气,明一代无人可及。
宋徽宗《晴竹图》
宋徽宗融徐黄二家于一体,黄派的富丽写实中融入了徐派的野逸与水墨渲染,以格物致知的宋学精神把宫廷绘画的精工妍丽推向了极致;同时又受文人画“诗画一律”旨趣的影响,以诗入画,追求画面意境,取得“象外之象”难以言传的艺术效果。
本幅《晴竹图》写新篁两株,不作配景,枝竿细瘦如筋,嫩叶新发,明朗劲爽,清韵可人。晴竹者即生长在天朗气清、一片晴空、无风无雨环境下的竹子。枝竿以徐熙没骨法钩勒,加入了“瘦金书”用笔,显现出竹节瘦劲奇崛之妙。竹叶用笔如“瘦金书”取黄庭坚中宫紧结四面伸展的结构之法,笔画爽捷遒美,逸趣蔼然。
04 “弘历的世界”宫廷艺术特展拍品集结来袭 中国古董珍玩
领衔拍品为清乾隆《钦定补刻端石兰亭图帖缂丝全卷》,这是乾隆一生浩瀚“兰亭文化工程”的巅峰之作,也是中国历史上“兰亭”主题的集大成之作,更是当之无愧的“缂丝之王”。
李移舟在介绍这件作品时表示,这件作品有17.15米长,在尺寸上可以说是缂丝艺术作品中的世界之最。在2004年,这件作品以近3600万成交,创造了世界之最。
本次保利拍卖,这件作品的估价过亿。
本季春拍中国古董珍玩板块集合了共十七个专场,囊括器物各个门类:以“缂丝之王”及“乾隆洋彩百鸟朝凤大转心瓶”领衔的“禹贡”系列专场,以“宣德咏平安颂高足碗”为首之“宫廷佛教艺术夜场”,及“十面灵璧山居”藏瓷系列;亦囊括古琴、家具、文房等众多稀有珍品专场拍卖,如数于春拍尽现。
《钦定补刻端石兰亭图帖缂丝全卷》
《钦定补刻端石兰亭图帖缂丝全卷》以缂丝工艺呈现书、画、印、碑帖的完美艺术效果。全卷囊括五大内容:其一,囊括史上最负盛名版本的《兰亭集序》,有《定武本兰亭》《虞世南临本》《褚遂良临本》和《唐模赐本》等;其二,为《仿李公麟流觞图》画卷;其三,乾隆御旨和御题诗各一则;其四,集缂数十篇名人序跋,包涵了孙绰兰亭后序,柳公权札和宋高宗御札,以及米芾、赵孟頫、藩王朱有炖和朱翊鈏、梁国志、董诰等人跋文;其五,通幅收录印文51枚,其中46枚以缂丝织就,另5枚为缂丝完成后所钤鉴藏御玺,包括“乾隆御览之宝”“嘉庆御览之宝”“宝笈三编”“嘉庆鉴赏”“宣统御览之宝”。在逾17米的长卷上,共织就60个人物、9162字,被誉为“缂丝之王”。
除此之外,清乾隆仿古铜釉彩描金浮雕“夔龙拱福”双螭耳瓶、清乾隆墨地绿彩“富贵白头”双喜图莲托八吉祥纹大盘、明宣德青花“永平安颂”高足碗、藤田世传建窑蓝兔毫“天目”茶盏、清乾隆釉里红九龙闹海图抱月瓶、清乾隆青花釉里红缠枝花卉梅瓶、清乾隆粉青釉浅浮雕夔龙纹绶带耳葫芦尊、清乾隆青花缠枝花卉如意耳尊、定窑白釉刻龙纹大盘、元龙泉窑贴花鱼纹大盘、14世纪铜鎏金嵌宝石文殊菩萨、明末清初黄花梨螭龙捧寿纹万历柜(一对)等艺术精品也一同呈现。
清乾隆御制洋彩胭脂红地轧道雕瓷镂空“有凤来仪,百鸟朝凤”图双螭耳大转心瓶,以雕瓷凤纹为中心主题,围绕祥云、山石草木、溪流,并于腹部各式镂空之中可观瞧绘于内胆之各式“飞鸣宿食”之成双成对瑞鸟,底落罕见“乾隆年制”矾红四字款。本品集轧道、洋黄、果绿、矾红、金彩,松石绿釉、胭脂红料彩、蓝料彩、雕瓷、镂空、转心等多种工艺,画面繁复而不杂乱,主题为“有凤来仪”,从瓶身观视内胆旋转,亦有“百鸟朝凤”之意,弥漫花香鸟语,处处透露皇室威仪,巧夺天工,美艳之极。该瓶制作于清王朝最为鼎盛之时,应为乾隆十五年,乾隆帝亲自下旨唐英定烧,为庆贺崇庆皇太后六旬大寿之贺礼,极尽奢华、叹为观止,充分体现了乾隆时期官窑洋彩瓷器制作工艺的最高成就。
北京故宫博物院清宫旧藏并出版的乾隆旋转器、转心瓶仅见九例,台北故宫博物院馆藏乾隆旋转御瓷数量亦仅为十三例。若仅以量比较,仅见一例较本品略大,为北京故宫博物院藏“清乾隆粉彩天蓝釉开光大套瓶”比本品略高10公分,故本品为传世所见,公私收藏乾隆转心瓶之中体量第二大之作,为可流通作品中最大之例。
清乾隆仿古铜釉彩描金浮雕“夔龙拱福”双螭耳瓶,瓶撇口,束颈,扁圆腹,形仿先秦青铜壶。有别于一般扁腹壶,颈饰夔龙双耳。通体施酱釉敷金彩,并于之上以点染方式施仿古铜锈之炉钧釉,凸雕纹饰之上以酱釉为地,绘饰金蝠夔龙,间以带状纹饰,器形设计搭配独特,疑为孤品,暂无他例。
瓶上既有摹古变形夔龙,两两双对,也有清代习见纹饰,如祥瑞飞蝠和如意云头,古今俱备,推新而有源。仿古青铜瓷器多施紫金或茶叶抹釉,饰以洒金,或加篮彩、玫瑰红彩等以摹铜锈,但本品之多种釉色仿古青铜则甚罕见。纹样怀古,追殷摹周,为大雅之器。本品底部施酱釉地洒金为饰,正中方形模印“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
据《清档》记载:“乾隆十九年,唐英进文王鼎、瓶、盒一份”,这标志着江西御窑厂试烧仿古铜釉成功,实现了乾隆以陶瓷彩料仿制古代青铜器的设想,使之成为唐英卸任御窑厂督陶官以前制瓷的最后一个巅峰。
清乾隆墨地绿彩“富贵白头”双喜图莲托八吉祥纹大盘体量巨大,为同类釉色装饰作品中传世所见最大一例。盘内与外心以墨彩为地,其上整施绿釉,盘壁一周缠枝花卉,并饰以八吉祥纹,画中洞石玲珑,上有花卉二枝横欹而出,枝乾呈随风顺势倾斜。左边绘饰两只富贵白头翁,一只展翅将坠于花蕊之上,正欲张嗉而鸣,另一只则遥遥相对,正欲抖翅。当中洞石之绘画水平堪称乾隆御瓷之最。底施白釉,正中书青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款,极具尊贵品格。
弘历钟爱茗茶,亦好繁缛华丽之品,清乾隆洋彩巴洛克式藤蔓洋菊花卉纹碗兼属两者之臻,诚为珍器。本品撇口,弧壁,深腹,圈足。外壁以洋彩绘缠枝藤蔓洋菊花叶纹,器内矾红彩精绘五蝠纹,底施白釉,正中青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。本品茶盅以洋彩饰花卉纹,巧工精绘,华丽典雅,属乾隆早期珍稀洋彩瓷。此类洋彩瓷,取材西洋装饰技法,融入中国传统纹饰,工艺高超,施作精准,成品新颖异趣,然而寥若晨星,极是珍罕。
这件精彩绝伦的明宣德青花“永平安颂”高足碗,为近十多年来内地拍场罕见的宣窑重器,依外壁所书写内容可知,本品当为佛前所用,其纹饰布局颇具匠心,内壁凸花工艺独特精湛,外壁青花不以繁复纹饰取胜,而是以留白凸显内容之重要性,品味极高。与本品相同的另见三例,均收藏于海内外重要博物馆,本品为唯一一件可于市场流通者。
05 潮玩与尊贵典雅珠宝钟表尚品引领时尚生活
珠宝钟表尚品板块为全球藏家呈现璀璨珠宝、名贵腕表与古典时计、潮玩及尚品手袋和铭记·传承-保利玩趣收藏球鞋四大门类近550余件臻罕尚品。耀眼夺目的无油祖母绿及瑰丽华贵的钻石和翡翠;彰显身份和地位的百达翡丽及理查德弥勒;时下火爆的潮玩和潮鞋以及尊贵典雅的爱马仕手袋都将逐一亮相。尤其是其中格拉夫(Graff)7.13克拉D色TYPEIIA钻石项链实为难得一见的精品。
钻石当中TypeI型号是最常见的,大概98%的钻石都属于此类,其特点是含有微量的氮原子。另外2%的钻石属于TypeII类型,不含有氮原子,因而显得格外明亮透彻。TypeII也分为a和b两种子类别,TypeIIb含有微量硼原子,而TypeIIa不含有任何可见的其它元素原子置换碳原子,因而TypeIIa钻石也是化学纯度最高的钻石,常具有令人赞叹的光学透明度。这颗珍贵的D色内部无瑕10.21克拉钻石为罕见的TypeIIa类型钻石,为4C的完美典范,纯净完美,美轮美奂。
06 精选名酒茗品品味舌尖上的收藏
名酒茗品板块在本次春拍共推出300余件拍品,其中,名酒部分囊括从地方国营到90年代铁盖茅台还有2000年以后的次新酒和一些生肖纪念系列;茗品部分呈现珍藏级陈年普洱从五十年代的印级茶和各种代表性砖茶,及热度极高的白菜和各种大益茶的经典之作。
八八青饼是纯干仓普洱茶的鼻祖,亦是勐海茶厂的经典茶品。此次八八青饼批次齐全,均为干仓存放,梅子香是它特有的代表。它以肥壮茶青为里,幼嫩芽叶洒面,茶饼乌黑油亮,经过三十年陈化转变,正是茶质转化高峰期。汤色浓稠透亮,梅子香气纯正持久,茶气十足,经久耐泡,饮后体感明显。经典的老茶随着时间的推移,不断消耗,数量日益减少。如今干仓的八八青饼,一直是收藏家追捧的茶品,更是一饼难求。
茅台生肖纪念酒巧妙地把中国人熟悉的传统生肖文化,通过艺术大师的神来之笔植入产品背标设计之中。每年仅生产一款当年生肖,并限量发行,极具收藏价值。
自2014年,茅台集团第一次推出生肖纪念酒以来,截至目前已经发行了八款,分别为甲午马年、乙未羊年、丙申猴年、丁酉鸡年、戊戌狗年、己亥猪年、庚子鼠年、辛丑牛年。
07 邮品钱币集结纪念历史痕迹
邮品钱币信札板块在本次春拍中共呈现拍品约3000件,其中分钱币、中西方名人信札、邮品三个专场,其中有袁世凯七分像银样币、蟠龙加盖“临时中立”邮票大全套等珍罕拍品。
1911年10月孙中山领导的辛亥革命取得成功,中华民国建立,孙中山就任临时大总统,清王朝的邮票不能再使用,中华民国自己的新邮票还来不及印制,主持中国邮政的法国人帛黎下令在清蟠龙票和欠资票上加盖“临时中立”字样,票在福州发行后,因遭到社会各界的强烈反对而停用。
随后,法国人帛黎借口省费,在已印就“临时中立”的邮票上直接加上“中华民国”字样。形成十字加盖。以上这些加盖票共计46枚,其中有28枚未及发行即被停售,目前已知大全套存世包含博物馆馆藏在10套以内。是民国邮票中的大珍品。
1914年民国颁布《国币条例》定下银本位币制,天津造币厂开始筹备新币,由意大利籍雕刻师乔奇设计制模。他设计制样之前未见过袁世凯本人,乃以照片为样进行雕刻,然而完成后赴北京晋见袁世凯时发现所雕肖像与袁世凯本人神采差异甚大,无法显示袁世凯的强人形象,故乔奇深感挫折,乃要求重刻并获准。重新雕刻后肖像即为常见之“袁大头”,而此版存世量极少,极具收藏价值。
先秦“齐返邦长法化”背“上”六字刀被认为是中国最早的纪念币,此刀刀体厚重,形态优雅,铸工精良,文字隽秀,反映出齐国铸币工艺的高超水平,存世甚稀,堪称中国古泉顶级珍品,为历代藏家所重。
据悉,北京保利拍卖2021春季艺术品拍卖会全国巡展在继杭州、太原、厦门、上海、兰州、北京之后,将持续巡展至深圳、珠海两地,其中5月23日-24日在深圳市深圳湾1号71层云颂音乐厅展出,5月27日-28日在珠海市鹏瑞珠澳湾中心展出,并将于6月初在北京国贸大酒店正式举槌。