现场 | 2021保利春拍精品展：现当代板块回眸经典，“真、精、稀”成为最大亮点

北京2021春拍季即将揭开大幕，各家拍卖机构也在开拍前黄金时段，纷纷推出本季的拍前精品展，并对自己主推的经典拍品进行预热。 2021年5月14日上午，“北京保利2021春季拍卖精品展”与“北京保利春拍新闻发布会”同时在在北京新保利大厦举行。本次精品展延续了北京保利拍卖所一贯坚持的、“真、精、稀”的经营理念，同时践行了“致敬·收藏”的经典主题，这一主题是对保利十五周年庆典拍卖中斩获佳绩的回顾与总结，也是在面对不断变化和调整中的市场，保利为自身打造的品牌核心价值与未来的发展方向。

纵观近一两年北京各家拍卖机构的精品展，会发现以传统艺术交易为核心的北京，在现当代艺术板块的竞争越来越激烈，资源和梯队也在重新调整中。而在本次保利的精品展中，现当代艺术板块推出的诸多重量级稀有拍品，则印证了发布会上提出的“致敬”、“经典”和“大师”等主题概念。

在展览现场笔者也注意到，除了吴冠中、赵无极、朱德群等早已被美术史“封神”的现当代早期大师之外，50、60后的一代艺术家的经典作品，亦成为本次展览上的最大亮点之一。

对此保利现当代部的经理常天鹄谈到：“在之后的春拍中，现当代艺术板块将推出三大专场，195件拍品。这次现当代艺术板块征集到的拍品，除了在版本和存量等方面均表现出稀缺和珍贵的特性之外，更重要的是其中很多作品的影响力已经远远超出了艺术范畴，并在更宽泛的语境下，对当时的社会形态和文化发展产生了极其深远的影响。

但在回眸经典的同时，保利征集的拍品也并非只局限在某个时段，就像盖房子需要先打地基一样，经典的大师作品是保利现当代板块的基石。我们也非常重视年轻艺术家，中国新的文化艺术也是保利一直以来关注的重要方向之一，在过去的十几年时间里，有很多在保利专场中展露头角的年轻艺术家和作品，已经成功转入到夜场拍卖中了，之后也会有更多年轻的艺术家走进保利拍场。” 其中，中国艺术史上当之无愧的史诗巨作——陈丹青的《西藏组画·牧羊人》，毫无悬念地成为了现当代板块的领衔之作。虽然因为中国油画院学术性展览借展的原因，只有这件作品的复制品出现在本次精品展现场，但常天鹄还是重点为媒体讲述了与这件作品相关的一些线索和亮点。 常天鹄表示，在《西藏组画·牧羊人》这件作品确定进入保利拍场之前，他已经与委托方沟通了10年之久，之所以会选择这件作品，价格认证等现实因素只占其中一小部分，更重要的是因为以这件作品为代表的《西藏组画》系列创作，对于上世纪80年代及之后中国当代文化的发展都产生了极其深远的影响。

1980年，刚刚研究生毕业的陈丹青便以油画创作《西藏组画》蜚声海内外，整个《西藏组画》共计七幅，是陈丹青于1978至1980年间在拉萨创作完成的。这一组画放弃了当时流行的强调主题性思想的创作理念，以写生般的直接和果断描绘了藏民的日常生活片段。以一种前所未有的真实性表现了当时艺术创作中从未出现过的个体的“人”的形象，在艺术作品中注入了“人”的精神力量，其影响不仅仅在美术界，甚至在社会范围内都承担了思想启蒙的重要作用。而《西藏组画?牧羊人》这幅作品是其中发表次数、引用次数、展览次数最多且影响最大的一件。 《牧羊人》大胆直白的描绘了一对亲吻的牧羊情侣。男人仅露背影探身亲吻女人的脸颊，留给观者强壮有力的臂膀，显示着藏族青年的彪悍力量。女人表情害羞含笑接受，以略显笨拙僵硬的身姿回应，生动写实的细节元素赋予整幅画面生命力和美感，呈现了藏民真实生活中的一个角落、一个片刻。在《牧羊人》这幅画里，对恋人情感表达的瞬间捕捉去掉了叙事的戏剧性，让充满爱意的“此刻”凝固，超越了以往创作中那些夸耀和煽情的笔触，一切都是对自然对象的本真刻画。是当时创作中不同于《西藏组画》其他作品的存在，如此更具有不同的价值和意义。 对于这件极其重要作品的市场预期，常天鹄表示：“很难在拍前对如此重要的一件作品做出准确的价格预期，基于这件作品在中国艺术和文化史上的、里程碑式的意义，我觉得有眼光的藏家一定会对它的价值有合理的预估的。”

而作为当下炙手可热的“学术大咖”和“市场明星”，周春芽在过去两三年的时间里，迎来了自己的市场爆发期，频频创下个人拍卖的高价纪录。 本次北京保利春拍中的大尺幅《春风拂槛露华浓》创作于2013年，相较于早期的桃花作品，这件作品更为写实和具有细节。周春芽一改写意式的表现手法，用近景、中景、远景层层推进的视觉呈现表现了蓝天之下，湖畔一侧的桃园盛开的景象。 艺术家借用李白《清平调·其一》的诗句“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。”中的后半句作为作品名，试图来说明自己作品的语意——“桃花”系列描绘的就是“色和情”——人类与生俱来的欲望，绚烂的桃花与野合的红色男女人物奇异地并置，这种组合消融了人类与自然的阻隔，也模糊了罪恶与道德的边界，在一种流动的色彩情绪中放纵着真诚而本能的幻想，在一种宏大的场景中将人的自然属性彻底的释放、引爆——温和而暴力。或许正如画家所言，“色与情”是人类与生俱来的欲望，也是纯粹的生命力的表现，就像春天绽放的桃花一般。 除了以上两件拍品之外，保利现当代板块在本次预展中的“高光”作品还包括：呈现饱含艺术家刘野无穷能量与雄心的巨幅《竹子竹子百老汇》，吴冠中六十年代抒情演绎经典之作《富春江边》，朱德群70年代红色时期代表作《构图 NO.338》、曾梵志罕见的狭长画幅《面具系列》等重量级作品。

其中，曾梵志的《面具系列》突破性地采取近2米的长方形狭长画幅，从而于视觉上强调了垂直、纵向的空间意识感，在他的创作生涯中别树一帜。常天鹄表述，这种竖长条构图在艺术家整体创作形式中的稀有性，是选择这件拍品的重要原因之一，也符合保利坚持的“真、精、稀”的经营理念。

自1994年开始创作“面具”系列起，艺术家持续在主题、表现形式及色彩上不断完善，更会在每个阶段注入崭新的元素。本次保利推出的这幅《面具》创作于2000年，画中的场景由过去的封闭空间转移到更宏阔的海岸环境，场景的变化意味着画家在探索时代、社会与个体的关系以外，进而开始思考着客观世界与个体、人与自然的关系。 画中人物是典型的都市白领形象，西装革履、黑皮鞋一尘不染、手拿礼帽。画家为主人公设计了一种光鲜亮丽却又矫揉造作的造型，身体稍微扭曲，帽子放于胸前，双脚前后分开站立，以一种绅士、时装模特抑或电影明星的姿态呈现于观者面前，诠释着“面具”系列的中心主旨--现代都市人的疏离、矛盾的困境。 与画中表现主题类似，对于艺术市场来说，2020年爆发的疫情也一次现实版的 “困境”与“疏离”，对于这种非常态化的社会状态对于艺术市场的影响，常天鹄说：“就艺术市场本身来讲，在整个市场资金链中所占的体量并不大，所以完全不用担心。对于真正喜欢某件作品的藏家来说，还是会在拍卖中买进作品的。” 而除了现当代艺术板块之外，在保利本次春中，古代传统艺术再度迎来高价之作和高光时刻。 重点拍品方面，书画方面徐扬《平定西域献俘礼图》、杨维祯《壶月轩记》、李可染《巍巍万重山》等为领衔。作为古董珍玩拍卖第一的机构，特别策划的弘历的世界大展中，也让人见识到保利拍卖的实力，静待更多重磅之作的公布。

最后，北京保利2021春季拍卖会全国巡展在继杭州、太原、厦门、上海、兰州、北京之后，将持续巡展至深圳、珠海两地，其中5月23日-24日在深圳市深圳湾1号71层云颂音乐厅展出，5月27日-28日在珠海市鹏瑞珠澳湾中心，并将于6月初在北京国贸大酒店正式举槌。