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复星艺术中心天台艺术季开启,苏畅三件雕塑作品亮相“数字空中花园”

来源: 2021-05-26

2021复星艺术中心公共艺术年

天台艺术季 Vol.1 Spring

于今日正式启动!

邀请艺术家苏畅将雕塑作品

放置于四层“数字空中花园”之中。

三件作品,相互独立,彼此联结,

像是一篇文章的三个章节,

观众走在其中,就像是一场阅读的过程。

纯白的艺术雕塑,魔都全景天际线,

独特的艺术体验,全新的感知之旅!

本次天台艺术季为公众呈现当代艺术领域的青年艺术家苏畅的三件雕塑作品《连续呼吸》、《肌肤循环》和《连续的圆》。
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《连续呼吸》
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《肌肤循环》
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《连续的圆》
本次展出的作品原以石膏为主要创作材料,艺术家根据复星艺术中心天台的自然环境,此次特别采用了铸铜工艺,让原本看似脆弱的载体承载了更为直接与恒久的精神性。
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品细节
雕塑使用的建筑材料一直在不断变化,直到今天,材质并不会限制艺术家的想象力,多种材料的混合,通过想象的通道,呈现出复杂的可能性。这种不同材料的置换,也印证着从内而外,从外而内的转换命题。
艺术家苏畅雕塑过程
视频来源:艺术24小时
艺术家苏畅工作室
可能传统雕塑都是从外往内看的。内部是如何发展、如何走向是不可见的。那我把它展现出来,然后内和外产生了对话和穿插。 艺术家打破了公众对日常物体的惯性认知,大多数人都是在向“外”看雕塑的形态、质感、材料、颜色,但如何向“内”延伸呢?
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《肌肤循环》
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《连续呼吸》
就是通过打破雕塑的形态,破除观者对物体的惯性认识,当观者面对以奇怪方式组合的管道和莫名形状的肢体时,会探究作品标题与实际所见存在的某种关联。 依托想象力和自由,想到就能做到,想象的自由度也随之提升。

天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《连续的圆》

这组作品让你和这个城市更好的联结!

天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《肌肤循环》
全新的视角,全新的感知体验,独特的艺术形式为观看和理解世界提供了崭新的视角与思考。很多人可能是去四层CLOUD Bistro吃点东西、喝点饮品,却在不经意间被吸引、被影响,一切都是未知的,一切都是更有趣的。
天台艺术季 开幕论坛现场
当三座雕塑放置于四层“数字空中花园”中,艺术作品与270°上海全景重叠在一起,形成了特殊的空间场域。 你乘坐电梯,来到四层天台,你会看到雕塑,再透过作品往前看,你会看到外滩,看到了上海陆家嘴天际线,往左边看,你会看到百年建筑群。当眼前所有的一切都重叠在一起,就有了更多想象的空间。
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品
复星艺术中心四层数字空中花园
这其实是有一些不一样的。 不一样的是,观众跨越了雕塑与现实的界限,激发更多可能性和更多自由度,这就是艺术家所构建的一个特殊的空间场域。
天台艺术季 艺术家苏畅雕塑作品《肌肤循环》
景观对人的心理造成的影响一直不太被提及,每个人在城市成长的快速变化中,心态是波动的,焦虑与兴奋交织,这次雕塑作品提出的新空间场域,也是在讨论人在自己制造的景观中,位置是如何的。

天台艺术季 开幕论坛现场
嘉宾从左至右:《公共艺术》执行主编吴蔚、艺术家苏畅、复星艺术中心主席王津元、复旦大学哲学学院青年研究员及策展人鲁明军
跳出熟悉的日常生活与惯性思维,反思世界,深入感受艺术赋予作品独特的能量与精神感召,进而对艺术与生活,艺术与城市,艺术与自身关系进行思考,这也正是公共艺术的魅力之所在。

近年来,艺术品不仅仅局限于美术馆、展览馆等地方,越来越多的艺术品正在逐步走进公共空间。
复星艺术中心“安藤忠雄:挑战”公共艺术装置《永远的青春—青苹果》
复星艺术中心于2021年推出公共艺术年,天台艺术季是众多专题活动之一。复星艺术中心将在每年春季和秋季,定向邀请装置或雕塑艺术家在上海外滩地标性公共艺术作品——位于复星艺术中心四楼的“数字空中花园”中展出作品或进行创作。 复星艺术中心天台艺术季旨在将城市户外天台转变为公共艺术空间,展示艺术、联结生活、启发思考,打造新的都市人文景观,吸引更多公众走进和了解公共艺术,探索公共艺术对于城市精神的塑造和深远意义。
复星艺术中心
我们诚挚邀请您来到复星艺术中心四层“外滩最美露台”,在欣赏令人赞叹外滩风景的同时,在去往江景餐厅CLOUD Bistro途中,收获一份与艺术不期而遇的惊喜, 将现实城市景观与充满想象的艺术创作进行联结,丰富对艺术的理解与对世界的感知。
复星艺术中心工作团队
关于苏畅

1985年出生于上海,2007年毕业于上海师范大学美术学院油画系,现工作生活于上海。他坚定地使用雕塑语言并以此作为自己艺术实验的载体。对雕塑内在性的重新理解和独立实践贯穿了其持续不断的工作。他希望以简单的日常视觉元素为基础,消化并产生新的语言。并用这些作品审视在面对公共性和个人焦虑的交错中人在其中的徘徊,及这种模糊行为在心理上书写下的痕迹。 近期个展包括:“苏畅:洞”,香格纳M50,上海(2021);“雕塑实验”西岸博览会特展单元,上海(2020);“一个临时空间”,四方当代美术馆项目空间,上海(2018);“出口”,广东美术馆,广州(2018);“呼吸”,AIKE,上海(2017);“小径”,东画廊,上海(2015)。近期主要群展包括:“EXIT PLAN”,SNAP艺术中心,上海(2019);“秘径通幽”,Peres Projects,柏林,德国(2019);“Why White”,小美术馆,上海(2018);“原素”,复星基金会ANNEX艺术空间,上海(2018);“上海星空II”,余德耀美术馆,上海(2017);“我们:一个关于中国当代艺术家的力量”,chi K11美术馆,上海(2016)。 关于复星艺术中心公共艺术年 随着上海“十四五”规划的正式公布,未来上海将着力打造文化高地,将上海建设成为更具世界影响力,彰显城市精神品格的人文之城。2021年,在为公众呈现“安藤忠雄:挑战”,以建筑大师不畏挑战的传奇经历激励公众直面后疫情时代挑战的同时,复星艺术中心亦宣布开启2021公共艺术年计划,助力上海文化艺术建设,在“十四五”期间,以公共艺术为媒介,推动艺术介入城市空间和公众生活,为上海的人文美育和城市改造构建新的艺术生态,加快将上海建设成为一座更加开放包容、更富创新活力、更具时代魅力的国际大都市。 公共艺术作为连接空间、大众和艺术的纽带,直接融入城市的日常生活,在潜移默化中丰富公众对艺术和世界的理解。2021年,复星艺术中心将陆续推出艺术家驻留计划、国际公共艺术研讨会、ANNEX空间策展实践、复星艺术中心天台艺术季等多项旨在打造公共艺术发展生态的专题活动,推动上海公共艺术的深入发展,让艺术更好地融入城市空间、自然环境、社会人文,实现“转角遇到艺术,让艺术走进生活”,将公共空间转变为艺术美育场域的美好愿景。

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