——张晓刚
张晓刚在2018年4月接受富艺斯的独家专访时提到德国艺术家格哈特‧里希特(Gerhard Richter) 对他的影响,里希特在创作中“看到了照片背后的历史和意义”,而非仅仅将其作为绘画的参考。 里希特于1971年创作的黑白照片画《Wende一家》是最佳例子,尽管以油画作为媒介,他仍将照片本身的清晰与模糊的特质发挥得淋漓尽致。张晓刚在《全家福第13号》等作中几乎不留任何笔触的痕迹,使绘画更添老照片般的质感,好像它正是从一本家庭相册中抽出的一样。由此看来,张晓刚对修饰和润色的概念抱有极大兴趣,不仅是对照本本身的修饰和润色,也是对这些照片所隐含的历史或记忆。 《全家福第13号》带着中国1960年代和1970年代照相馆肖像照的印记,在这些照相馆里,家庭成员或单位同事往往在空白背景前或坐或站,直视相机。全景景观也成为当时时髦的背景,而融合了雾蒙蒙的白色与较冷的灰色的画面背景,则让人很难分辨张晓刚在作品中是要还原照相馆的背景板还是要呈现云朵密布的天空。《全家福第13号》独特的正方形形式象征着当时正方形照片的流行。 至于作品其他值得留意的地方是画中人物的服饰,前景中的两个人物身着小学生的标准校服象征着张晓刚的童年,亦唤起一种怀旧的情绪,也激起一种集体回忆。《全家福第13号》中清晰可见的深红色血缘线穿越画面中柔和的蒙雾,成为画中人物之间以及他们与过去之间的有形连结,同时也进一步体现了张晓刚这幅画作的魔幻特质,证实了张晓刚确为一代艺术巨匠。 用色方面,红色和黄色出现在张晓刚所有作品中,且具有重要的文化意义。黄色传统上被视为中国的皇室色彩,红色被认为是吉祥、明亮,充满温暖和生命力,张晓刚用颜料对原本单色构图的渲染达到了一种惊人的效果。 张晓刚的《血缘》系列使艺术家在国际艺坛声名鹊起,吸引了评论界和大众的诸多赞誉,并奠定了他作为中国当代艺坛最重要艺术家之一的地位。1994年6月,该系列中的4幅画作在圣保罗双年展上展出,这是艺术家职业生涯中的一大壮举,并继而因这些作品获得铜牌。次年,张晓刚在威尼斯双年展上展出了13件大尺幅《大家庭》绘画作品,这标志着他在国际上的广泛展览、以及多产的艺术生涯的开端。 春拍详情 香港预展 6月4至8日 10:00 - 19:00 (除4及8日18:00结束) JW万豪酒店 香港金钟道88号