「喜欢一首歌或一位歌手並无需要解释,喜欢一件艺术品也是一样。」
周杰伦
香港蘇富比当代艺术部将于6月举办亚洲首届「CONTEMPORARY CURATED」拍卖,并邀得华语乐坛传奇周杰伦作首场策划人,实为艺术与音乐界一场跨界盛事。「CONTEMPORARY CURATED」拍卖系列在早于拍卖行的英美分部扎根,合作人涵盖时尚、饮食、建筑及汽车产业界领头羊,力证此拍卖类别歌颂艺术无界限的宗旨,而周杰伦无疑是最适合不过的策划人。 周杰伦自幼在母亲熏陶下便对艺术充满热忱,近年甚为活跃于艺术收藏之余,更积极提倡艺术与音乐的跨板块对话。去年4月,周杰伦与当代艺术家徐冰合作,以自己歌曲的MV歌词「地书化」,促进跨文化共识与体验。11月,周杰伦在快手频道发布了他与著名填词人方文山就后者的装置艺术展的对谈,分享对音乐、书法、绘画、雕塑、机械等艺术形态的理解,首度曝光方氏以其为周杰伦填词的《青花瓷》及《菊花台》等名曲创作的展览作品,收获了超374万视频播放量。 承接两天前以现当代巨匠巴斯基亚、毕加索与普林斯的经典巨作打头阵,为这场策划专场揭开序幕,接下来便与众藏家分享周杰伦就近年具象作品市场火热而精选的跨类別、国界及题材的杰出画作! 1. 井田幸昌 井田幸昌的《摇滚天王》以其标志性豪迈的笔触与艳丽的色调描绘了家喻户晓的20世纪代表性人物,昵称「猫王」的艾維斯·普里斯萊(Elvis Presley)。一个华语音乐天王与摇滚乐坛传奇的互相共鸣呼应,让这幅作品在这策划专场里更显意义别具。日本艺术家井田幸昌是当代艺坛备受追捧的年轻新晋,以其风格、色彩与质感鲜明夺目的人像、静物及摄影作品虏获一众藏家的欢心。此作品为艺术家就周杰伦x蘇富比首届「CONTEMPORARY CURATED:ASIA」而特别制作,实为独一无二。 2. 戴娜・舒茨 Dana Schutz 戴娜・舒茨的《为将来保存了错误的东西》又是一个神话与天王的对话,而论及的是流行乐之王米高·杰克逊(Michael Jackson)。舒茨在画中虚构了米高·杰克逊提前了4年逝世的画面(真实与世长辞为2009年)。 错中复杂的构图里藏宝无数,例如描绘了披头士名专辑《艾比路》封面的油画、苹果停产的旧版iPod、的士高反光灯球、以音乐为创作来源绘画闻名的瓦西里・康丁斯基画作等,一律与音乐息息相关。这些看似无章的象征图象,细诉着神话、传奇、形象等的源远流长与不朽,并体现了舒茨跨越现实与天马行空的创作风格。 3. 彼得·麦当劳 Peter McDonald 彼得·麦当劳的《的士高》逗趣地以DJ的视觉描绘了的士高里的金迷纸醉、热闹狂换。DJ居高临下,手指下的唱盘与混音器主导着舞池上盛情的热舞,似乎表述了音乐的感染及带动力。而场景的纵情和欢乐气氛,在麦当劳标志性的气球头型人物和缤纷的色彩运用大大提升,让观者身临其境,以DJ的身份参与这场派对。 4. 艾米莉・梅・史密斯 Emily Mae Smith 才华出众的年轻艺术家艾米莉・梅・史密斯以其笔下的拟人扫把角色图象着称。她的绘画题材梦幻、奇异怪诞并满载寓意,让观者无不驻足称奇。《傻子楼阁》里,她的扫把角色在一个希腊罗马古典风的楼台边吹着笛子,似乎有着歌颂人类文明除了人声意外早古老的乐器。然而扫把人物与古典环境的格格不入,也让人联想起格林童话里的《彩衣魔笛手》,吹笛者因为帮助村民后没有获得酬劳,而吹起笛子引村里的孩子不能自禁,闻声愚随,似乎有着现代人盲随历史遗留下来的刻板框架的暗喻。 5. 刘野 刘野《无题》是一幅精巧迷人的画中画。构图里站在角落的人物,正注视着一幅由竖条纹组成的绘画。垂纹的编织色彩和谐,梦幻绚丽,犹如一条条竖琴的音弦,在人物伸指的拨弄下,颤颤抖动,听虽无声,看却响亮。 其他具象精选