“时代印痕——唐世储雕塑生涯六十年回顾”将在上海油画雕塑院美术馆举行

由上海油画雕塑院主办的“时代印痕——唐世储雕塑生涯六十年回顾”，将于2021年10月1日至10月23日在上海油画雕塑院美术馆举行。

本次展览是上海油画雕塑院自2011年起推出的“薪火相传——上海油画雕塑院艺术家系列作品展”之一，主要立足于个案研究，以展览的形式真实立体地展现出上海油画雕塑院艺术家多元的创作面貌和丰富的艺术人生，也借由这些个案研究，梳理和挖掘上海油画雕塑院内在的学术传统。至今已先后为陈道坦、顾士本、周加华、鄂圭俊、富华、张一波、夏葆元、陈古魁、任丽君、李向阳、万福堂等11位曾在油雕院工作的艺术家举办了个人作品展。本次展览是系列展中的第12个艺术家个展。

唐世储，1942年出生于四川广安。1960年考入四川美术学院雕塑系，1964年分配到上海市工艺美术学校任教。1980年调上海城市规划设计院从事城市雕塑总体规划设计，1986年调入上海油画雕塑院，专业从事雕塑创作。在漫长的六十年创作生涯中，他创作了大量的具有影响力的雕塑精品力作，这些雕塑作品有的耸立在上海乃至全国很多城市的公共空间中，有的纪念性雕塑保存在博物馆或者纪念馆。他的代表性作品有：《战斗•胜利》（上海宝山烈士墓浮雕）、《上海电业工人革命斗争纪念像》（合作）、《护士纪念像》《东郭与狼》（获1990 年“上海城市雕塑四十年评比”佳作奖）、《伯乐相马》、《开拓》、《马克思、恩格斯》（中共上海市委党校）、《纽带》、《陶都之光》、《盗火者》、《巴金像》、《曾乐像》、《胡愈之》、《周信芳》《曹荻秋》、《卢鹤绂》、《李衍》、《曾德培》、《爱因斯坦》等。参与“国家重大历史题材美术创作工程”，创作《平民教育家陶行知》（2009年获“上海文艺创作精品奖”）。为中共二大纪念馆、上海宋庆龄纪念馆、上海电影博物馆等设计创作雕塑。

此次“时代印痕——唐世储雕塑生涯六十年回顾”分为四大版块：一、纪念性雕塑，二、肖像雕塑，三、架上雕塑与人体雕塑，四、抽象雕塑与设计小稿。纪念性雕塑与肖像雕塑，应该说是唐世储雕塑艺术中最重要的两个创作方向。唐世储从青年时代起，便在内心树立起浓厚的“纪念碑”情结。在他看来，创作大型的、公共的纪念性雕塑，是一个雕塑家价值的最好体现。从1967年开始至今，在长达半多个世纪的时间里，他总共创作了60余件纪念性雕塑。既有中外伟人、名人、革命志士，也有普通的工人、农民、战士。唐世储在纪念性雕塑的创作中，通过适度的夸张、提炼和简化，追求坚实、刚健、雄伟的建筑感，同时呈现粗犷、大气、壮阔、凝练的美学特点。这些风格特征，在《把牢底坐穿》、《华东电业工人革命斗争纪念碑》（与余积勇合作）、《时代巨人》（与余积勇、曾路夫合作）、《龙潭三杰》、《朱老总》等大型雕塑中得到充分体现。

除了纪念性雕塑，肖像雕塑历来被唐世储所看重，他认为，肖像浓缩着一个人的历史，是一个人的传记。他喜欢创作三类肖像雕塑：普通人、文学中的人物和文化人。至今他已经创作了近100件肖像雕塑。唐世储在进行肖像雕塑创作前，一般会先深入了解一个人的经历与心境，不断咀嚼对象的灵魂，通过外形找到内心的痕迹，进而抓住人物本质的形象特征，最终塑造出对象的精神气质。在创作过程中，他注重通过特定形象的特定情绪来塑造与演绎人物的精神、思想和情感。值得一提的是，唐世储的肖像雕塑，蕴含着一种深沉的人文关怀。无论是对《孔乙己》的同情，还是对《巴金》的敬重，亦或是对《红军战士的父亲》的关切，都体现出他对于人的尊严、命运、价值的维护和追求。这是一种高尚的胸怀、素养和情趣，也是一个艺术家创造优秀作品的人文底色。

除此之外，以写实雕塑为主的唐世储，其实早从上个世纪八十年代起，就一直进行着各种不同艺术风格、不同形式语言和不同材质的研究、探索与实践。虽然唐世储创作的抽象雕塑数量不多，但却有力地推动了他在雕塑语言上的自我革新与自我拓展。架上雕塑与人体雕塑，是唐世储日常进行雕塑艺术本体研究和探索的主要载体和渠道。此次还特意展出了部分设计小稿，这些小稿保留了唐世储雕塑创作时的最初想法和思考痕迹，生动地反映出他在创作过程中的创意和功力。