在中国的传统文化中，有很多关于“风”和“水”的文化演绎与延展。如历史悠久的风水学说（也被称青乌术、青囊术或堪舆等），除了流传于民间的不同玄学版本和现实功用之外，风水学说本身也是一种凝缩着中国传统哲学智慧的文化范本：其中，“风”代表着元气和场能，而“水”则寓意着流动和变化。在临场校察的相地之术背后，风水中蕴含的是一种研究环境和宇宙规律的本源哲学，它强调人是自然的一部分，自然也是人的一部分，并在这种互为的辩证关系中追求“天人合一”的至高境界。
2021年10月3日，在安居客艺术中心开幕的、由永樂文化与幻艺术中心主办的艺术家秦风个展“西风东水”中，观者亦能通过秦风创作的诸多不同尺幅的“后现代水墨”作品，感受到那种延续在我们传统文脉中的、风和水的哲学辩证关系，以及艺术家对于东西方两种不同文化状态的敏锐直觉和圆融的互通状态。
正如策展人朱彤所说：“展览‘西风东水’，来源于艺术家在2012年创作的同名作品，这件作品的题目与本次展览形成时间上的偶合以及对仗关系，除此之外，更是如上这层关系中的点睛之笔，充满神秘主义色彩，并在哲学、风水学、宗教学与艺术家创作脉络在各个层面的双关语。”
在观看秦风的作品时，带给观者最直观的感受：是一种极具东方文化气质、且酣畅淋漓的书写性表达。如在秦风的“绘画的书写性”系列作品中，他就用汉字的字形作为基础元素，并用中国绘画中最根本的两种颜色——黑与白——来进行创作（一些作品中还会出现类似传统印章的、朱砂红色的纤细线条等）。
在中国传统的艺术表达中，黑和白又被归为墨与水，“墨分五色”指的不仅是五种色彩，更是是墨与水的交融所呈现出的多重变化状态。东方美学均脱胎于五色，但墨与水的哲学内涵却不仅至于色的范畴——物之极为黑，少至极则为白；墨色代表着有之极，水则代表着无之极，无极生太极。
同样，秦风对于黑和白的运用，也不止关乎色彩，而更多地指向了关于万物体量的深层哲学思辨：在“绘画的书写性”系列作品中，汉字的原初造型时而以可辨的书法形态显形，时而又化身成为种种自在自为的抽象性存在。秦风在对“极”与“简”、“空”与“色”、“虚”与“实”等关系的辩证思考中，将绘画本身变成一种具有深邃精神指向的身体行动，并在黑与白的彼此悖离或相互融合中，借用笔墨的形式来呈现出自我所追求的、无限层次的表现之极。可以说，秦风作品中的汉字并非只是一个个单纯的抽象表意符号，而是包含着万物体量的整体性精神存在。
对此，策展人朱彤谈到：“我们从秦风作品在空间的呈现中，能感受到每种想法和感觉又与其可感知的相似物或者象征物孪生存在。这种思想也不仅仅体现在西方的美学之中。早在《礼记》中，先人就提出‘乐者，天地之和也，礼者，天地之序也。’‘礼’和‘乐’，不可分开，是天地万物的秩序，是秦风笔下的‘阴阳’。在艺术家的汉字书写系列中，我们能感受到音乐与诗歌的互文，那是中国山水诗中表达的音乐境界：‘目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太虚。’秦风从自身原本的界限中部分偏离出来，而两种艺术不是取代彼此，而是为彼此提供新的力量。”
而在不断重新发掘本民族文化精髓的同时，在秦风的创作中表现出的另一个明显特征即是：他在完整地保留了中国水墨中的大气磅礴和灵动气韵的同时，又诗意般地兼容了西方表现主义哲学的浪漫气质，并在吸收各种文化营养的同时，用绘画的方式在东方文化的本体上，生发出全新且独特的思想与形式面貌来。
“我们同样可以在秦风的作品中看到中国水墨由传统走向现代的应证。西方现代主义是绘画是逐步走向平面化的过程，中国传统绘画的出口或许应是秦风作品之中的面貌——他既接引了西方现代主义绘画的笔法，又融合了东方禅宗的哲学思想。秦风的作品是这两者融汇的载体，恰似一对螺旋分子结构，构成了他作品的DNA序列，让我们消解了对西方现代主义意识形态的疑惑，又打破了对佛教禅宗的刻板印象，从而开始思考禅宗与当代艺术的全新关系语境。——朱彤”
在“欲望风景”和“诺亚方舟”等作品中，画面中“形象”的可读性被进一步减弱了，故事性的隐退也让身体和行动成为画中之像的前提。正如美国抽象表现主义（abstract expressionism）画家弗朗兹·克兰（Franz Kline）一般，笔的运行也是秦风作品中重要的特征之一，徐、疾、通、滞、转、折、进、退等等隐藏在形式表象之下的流畅动作，也将“行动绘画”的激烈观念融入到中国书法的含蓄表达之中。在秦风“计白当黑”的绘画游走中，削尽冗繁、以少胜多的美学趋向，也在时空意义上与传统国画的泼墨形成历史性的对应。
而在任意且充分发挥自我的自由挥洒间，凝聚在艺术家体内的“气”，也以一种倾尽洪荒之力又从容不迫的方式，将一种高于一切人为可控的技术层面的视觉经验呈现在观者面前，“这种气质与西方艺术所追求最为抽象和高级的神性有某种相同之处，但底层基因却又是截然不同的”。也正是在这种融汇了不同文化意蕴的深层神游中，秦风也在“西风拂过，东水微澜”的互为与互动间，用绘画的方式辩证地走向了具有哲学深度的、形式美感的最深处。
最后，正如本次展览的学术主持罗伯特·摩根所说：“秦风的展览介乎精神的肉体性和肉体的精神性之间。这种感情的交织由于余味无穷的美的存在，他的画作是一份无价的礼物，通过表现一种精神渴望和美妙狂喜，他重新弥合了精神和物质存在之间的错误分隔，统一了二者，并将它们恢复到一个壮观的、清晰的焦点”。
秦风，北京当代艺术馆创办人，哈佛大学当代艺术研究员，曾客教于柏林艺术大学及中央美术学院。秦风在欧美获得多项艺术奖项及国家艺术贡献奖，作品以「后现代水墨」而著称，是世界各地博物馆及国际顶级艺术机构收藏作品最多的当代艺术家之一。
西風東水——秦风个展
策展人： 朱彤
学术主持： 罗伯特·摩根
展期： 2021年10月03日——2021年10月17日
地点： 安居客艺术中心 （北京市朝阳区亮马桥路48号四季酒店二层）
