2021年12月25日,新兴国际性画廊Humarish Club于澳门隆重开幕。
对于澳门而言,Humarish Club无疑是一个文化汇聚地。对于艺术家而言,它是一个国际舞台,更是提供了一个开放的可展示空间。
本季秋拍现当代艺术版块各家拍卖行之间竞争可谓惨烈,在如今藏家收藏行为愈发成熟,精品稀缺标的征集困难的情况下,精准把握藏家收藏需求,在市场风向到来之前提前布局,就显得尤为重要。
“一座城市的文化积淀离不开艺术的滋养。”
在澳门新兴国际性画廊Humarish Club开幕之际,
相遇在澳门。
那么,澳门的艺术生态未来将如何?
让我们听下 Ta 们如何说?
以下内容根据嘉宾采访整理而成
对谈 澳门未来的艺术生态
访谈人: 新锐媒体人、策展人 周媛琳
梁安琪:
至今,澳门已经连续做了两次双年展。澳门是一个悠久的历史古城,她有自己的一些特色形式在,既吸收了葡萄牙的一些文化特色,又有中国特色在。澳门从1999年回归至今,她不只是拥有我们熟知的赌业。近几年政府也发布了相关政策,致力发展文化产业。在这两次的澳门双年展当中,目的是要致力把它打造成亚洲的威尼斯双年展,所以两次的澳门双年展是综合了中西特色。
Humarish Club不叫gallery,我们是一个club,club的含义既是涵盖了gallery,又涵盖了艺术发源,又涵盖艺术话题。这个点我们一直在维持,葡京人的这一系列的文化特展,如今在整个酒店都贯穿始终。曾有客人说,你们洗手间竟然在用村上隆的版画做装饰,这就是为了突出这个酒店和葡京人的特色。因为何先生一直以来营造葡京人的特色时就是中西文化的交流,这是我们一直不变的一个宗旨。我们希望通过葡京人,通过Humarish Club,为澳门的青年人提供艺术熏陶的氛围,为艺术从业者提供在澳门的展示空间。
华雨舟:
首先,港澳地区对中国来讲是一个特别行政区。放眼全球,它是一个跨越中西之间的一个桥梁。在疫情之前的时代来看,我们国内的各大重要的拍卖公司分布大多放在了香港。在疫情之后,我们感觉到澳门也是一块黄金宝地,它和国内大陆地区是同步的。澳门所有的防疫措施以及它的任何的一个举措都是在中央政府的指导下。正是因为正确的政策指导,澳门的疫情防控一直效果也蛮好的。
第二,作为澳门来讲,它紧邻珠海,处在一个独特的地理位置,艺术品的运输也便利。我们从大的前提来讲,澳门的GDP,包括人均收入等等这些目前排在世界的第二位。
在澳门,人们对于当代艺术品是又熟悉又陌生,但是参与不高,这是一个现实。十年前,澳门街道可以看到酒店、赌场、商场等,但如今不同了,大家开始把重点放在文化之上。虽然经济结构有变化,但澳门人对文化艺术的变化较小。放眼未来,我们希望澳门青年一代能够在一个较好的文化氛围里成长,耳濡目染这一点很重要。澳门本来就是一个多元化的社会,以中国的当代艺术为主,其实我们Humarish Club更想推动和推广整个亚洲地区的当代文化。
马若龙:
之前澳门很少有机会让艺术家展示,虽然近几年逐渐增多,但影响力还是欠缺。相比之前,如今已经呈现一个很好的趋势。希望未来可以有更多的机会,多一些空间,让青年一代的艺术从业者成长。读万卷书,不如行万里路。只有不断累积经验,才能够快速成长。
吴方洲:
关于澳门的文化产业,我们着手做了很多准备。但赶上疫情,也确实给文化发展带来了一些不便。但是,中央提出大湾区这个概念很好,让澳门能够融入这个区域,大家共同发展。
其实各行各业都是一样,一个城市的发展需要完善的社会体系。无论城市的规模大小,同样需要文创,同样需要贸易,同样需要高科技。那么,在大湾区这个概念之下,各地区之间同样也需要一个磨合的阶段,大家彼此更了解,才能更快速发展。
周春芽:
澳门在疫情之前是一个非常有活力的地方。艺术和经济是一个互相成就的状态。我希望通过这些新的画廊,新的展览,让艺术在经济的环境下活跃起来,然后再反过来促进经济发展。就像威尼斯双年展是一个典型的成功案例。威尼斯这个城市办了威尼斯双年展、建筑展、电影节等,这些艺术活动反过来对威尼斯这个城市的经济发展起到促进作用,经济活跃反过来对艺术又有支持,所以这是个良性循环。
丁乙:
来到澳门,会感觉这里有着多元的文化特色。因为在这里你不仅可以感觉到有中国传统的文化和葡萄牙的文化,它还赋有国际化的文化场景。从这里的美食就可以看的出,具有广泛性。如今,在澳门一些公共区域,我们可以看到有很多的艺术收藏,也在一些公共区域做了艺术展览。我上次来澳门是在半年前,正好赶上澳门双年展的尾声。所以我相信,近些年政府一系列的文化政策会助推这个澳门的文化发展,这种现象对于澳门的艺术发展而言,是非常棒的趋势。
薛松:
这次澳门Humarish Club的开幕是给国内外的艺术家提供一个平台,一个得以展示的空间。当然,澳门是一个宜居城市,艺术家们也蛮喜欢澳门,这里使人身心比较放松。包括近几年,国家也在发展澳门的文化产业,澳门本身具有文化优势,这里中西文化融合,文化包容且多元。
郑在东:
因为艺术文化就是一个很成熟的文化产业。艺术是精神上的需求,当人有了所谓物质上的满足之后,最难的就是后面精神这个部分。因为精神它没有标准,这是最难的。关于品味这个东西,是一个很抽象的存在。那这个所谓的标准,其实是需要大量学习与人生阅历才能真正的欣赏。希望此次Humarish Club的开幕对澳门的艺术生态促动起到作用。
本期嘉宾介绍
资深艺术品专家。1987 年至 1997 年留学日本,专攻美术史,对日本战后及当代艺术有深入研究。曾担任北京国际音乐节艺术基金会“二十世纪中国艺术品收藏专案”艺术顾问;参与 20 世纪中国艺术大展策展。投身于艺术界 30 余载,具有极其敏锐的艺术洞察力和解析能力。掌握艺术品收藏与投资的历史长河和未来走向。作为日本艺术品在中国当代艺术中的引入人,始终活跃在艺术潮流的最前端。
马若龙以其优秀及极具创意之作品成为国际知名之得奖建筑师、城市规划师、设计师及艺术家。出生于澳门,曾就读于澳门、葡萄牙、德国及瑞典,1983年返回澳门工作。他经常应邀于欧洲、美国及亚洲之美术馆及大学参展及演讲。他是一名大学教授及社会领袖并服务于多个民间组织及政府委员会。
在1987年获澳门总督颁授文化功绩勋章,1999年获澳门总督颁授澳葡政府最高荣誉 -“英勇勋章”,以及获葡萄牙总统颁授“葡萄牙共和国大爵士勋章”。2002年获中华人民共和国澳门特别行政区行政长官颁授“专业功绩勋章”。2019年获澳门国际研究所颁发“2019年特征奖”。
马若龙是MAA马若龙建筑师事务所有限公司、艺竹有限公司及婆仔屋文创空间之主要的创办人及主席。
作为一位艺术家,他曾于世界各地举办了三十个个展及参与八十个联展。他亦曾为二十位作家及一百多部中、英、葡文图书绘画插图。
1968年生于浙江宁波,1984年移居澳门。澳门理工学院艺术高等学校“视觉艺术系( 油画专业)”学士。广州美术学院“现当代艺术创作及研究”硕士。跨媒体艺术家,自1990年起参加国内外联展逾百次,创作媒介包括油画、版画、装置、观念摄影、行为艺术。现任职澳门艺术博物馆展览策划,同时也为澳门美术协会理事,澳门文化体现代画会理事长,澳门全艺社创会成员,澳门“牛房仓库”艺术团体会员大会主席。
中国当代艺术领域重要的艺术家——周春芽,以表现主义式的写意⻛格独步画坛。从“⼭⽯”、“绿狗”,⾄“桃花”、“豫园”系列,周春芽不断地在禁锢中突破,将传统与当代,东⽅与⻄⽅完美的融合在他的创作中,使得他在近四⼗年的艺术探索后,成为中国绘画领域最⾃由、最能反映艺术个性的艺术家。
丁⼄是中国抽象艺术的领军⼈物,他在绘画中延续了三⼗多年的“+”和“×”字符号;他⼀直命名为“⼗示”的绘画⻅证了后社会主义时期中国⼯业化发展步伐下的城市环境;他早在1993年参加了第45届威尼斯双年展;他是第⼀个为爱⻢仕设计丝⼱的中国艺术家。
被誉为中国当代波普艺术家的薛松,其创作将现成的图⽚、⽂本烧烤后,以解构、建构再重组于画布上,作品⾥的图像也经历了⼀个再⽣的过程。作品从原有的意义中被释放出来,被赋予新的理解,将东⽅与⻄⽅、将抽象的形式美感与多层次的⽂本可读性相互融合、传统⽂化与现代观点链接起来,形成独有的薛松式⻛格。
郑在东⽣于台北,在两岸之彼,其⽂⼈画的传播更加向其意象语⾔发展开来,以物寄情、以景抒情,郑在东对中国⼭⽔世界有着独特的情怀。历代⽂⼈⽆不通过⼭⽔去表达⾃⼰的得意与失意的情感寄托,他既有宗教般的虔诚,⼜有追求⾃由与⾃然的超然物外。
文化是城市的灵魂,更是城市赖以延续和发展的根基。
放眼全球,不同的文化孕育了多元的艺术品,反之多元的艺术品也促进了世界各地文化、经济的交流与融合。
在澳门这片国际化的土地之上,当代艺术想要不断的发展进步,必定要与当下社会进行联系。
编辑:周媛琳 图片来源:嘉宾提供/ Humarish Club提供 鸣谢:Humarish Club