“山河归途——谭恩个展”是艺术家谭恩潜心创作十余年的一次全面展示。本次展览将于2022年10月1日—10月16日在上海美术馆（中华艺术宫）展出，将展出艺术家谭恩近90件作品。
谭恩出生于1979年，是随着改革开放成长起来的艺术家之一，从2004年开始直到2022年初，谭恩在近20年的潜心创作期间，除了他不满意而毁掉的几百件作品之外，他探索出了二十几个系列6000多件作品。从他较早时期的一系列作品到现在的创作，他最重要的探索课题之一，就是通过油画搭建回归民族文化语境的桥梁，同时又能与不同地域的文明发生关联。他试图引导观众深潜到共性的“原型”中，看待文明之间的磨合、交融、连接，让不同的观众根据自身的文化基础，“似是而非”地补全作品中的世界观，构建每个人理解的历史和文化脉络。
2021年，谭恩的“山河归途”系列开始成型，标志着谭恩迎来了新的重要创作阶段。在“山河归途”系列作品中，有很多环境都是艺术家对大自然的加工和提炼，目的在于唤醒人类的原型心理机制，激发沉淀已久的自然崇拜观念。谭恩力求让更多不同地区、不同民族、不同文化和教育背景的人，都能在心灵上得到震撼和回味。如何用自己个性的图像语言，表达集体无意识的共性，一步一步深层次汇入直击人类心灵的大河之中，成为激发谭恩持续探索的动力。
正如艺术家本人所言：
我非常希望当大家听到“归途”，就能立刻想到“精神回归”。“归途”对我而言就是一种很强烈的绘画信仰，有信仰才能是“归途”。当我决定要回归信仰，就开始潜心创作，把自己放置在一个沉淀的状态。
部分参展作品：
天府天开天阙起，400cm×250cm，布面油画，2022
图腾与记忆 之二十七，70cm×140cm，布面油画，2022
图腾与记忆 之十九， 60cm×80cm，布面油画，2022
今昔往昔 之十一，80cm×100cm，布面油画，2022
世纪长卷作品局部
谭恩较早便萌发了自觉意识：试图立足本土、放眼外域，在创作上闯出一条中间道路。实际上， 所谓中间道路， 是百多年来文化界和艺术界的热门话题。谭恩的用意是非常明了的，用自己的创作实践在这上面添砖加瓦。一般来说，系列作品可以对某个主题进行不断深入的挖掘，不断扩展主题的外延，使内涵更为完整，能独立成篇。这是行之有效的策略，是艺术家从里向外输出观念和思想的出口。不少艺术家用此方式创作出了经典作品，留下长久的美誉。艺术家的创作是一生的事，分段、分期划定明确的目标，有助于创作计划的逐步落实。（节选）
——李小山（著名艺术评论家、南京艺术学院美术馆馆长）
谭恩构筑的图像世界涉及到对自然和生命的崇敬、民族文化的语境、超越民族和种族，乃至身份与地位的限制，抵达人类共同的灵魂暗河之中。我们虽然看不到暗河的流动，但是却并不能否认它的存在，它依然在绵延的历史中静静地流淌。这是我们所说的集体无意识，如何对各种情结的触动，对不同原型的再现，如何在这些集体的、散落的，且并不为我们充分察觉的共同记忆当中，抽取图像的表现形式，成为了谭恩此生最重要的探索方向。（节选）
——刘晨旭（策展人）
“山河归途”谭恩个展 展览信息
展览日期：2022年10月1日—10月16日
VIP专场（凭邀请函观展）：10月15日
展览地点：中华艺术宫（上海美术馆）0米层15、16号厅
学术主持：何红舟 展览顾问：傅文林 策 展 人：刘晨旭
展览统筹：傅玲芳 展览执行：蔡钦安、宁静、史嘉明、吴东珠
视觉设计：杨硕
艺术家谭恩
关于谭恩
谭恩，自幼习画。2002 年毕业于中国美术学院油画系，现工作、生活在成都、上海、杭州。
获得国家艺术基金，中（国）新（加坡）文化使者，中粮集团雷沃堡国宴用红酒唯一终身签约的中国艺术家。作品被法国AXA集团男爵、都古尔家族等知名酒庄，以及国内各大著名机构、公司收藏。
谭恩一直致力于用自己风格强烈的图式，传播和表达触动人类共性的视觉图像。
主要从艺术经历
2002年，于杭州南山路举办个人油画展
2003年，参加中国美院新生代风景画邀请展
2015年，2月，在成都举办跨年个展“云端之上”；
12月，在成都大悦城举办个展“灵界圣景”
2017年，2月，受中国驻法大使馆、图尔市政府、巴黎十六区、佳士得地产部邀请，于图尔市政府大厅举办个展“ 太极无极”
12月，新作品《传说·希望之光》在成都阿玛尼大楼发布
2018年，11月，个展“不确定的生命”在武汉开幕
12月，受法国美术家协会主席米歇尔·金（Michel King）邀请参加卢浮宫SNBA展
2019年1月，作品《悬崖村新貌》获得国家艺术基金
2020年12月，与中粮集团签约，作品《桃花源记》入选雷沃堡国宴用干红葡萄酒酒标。成为此品牌唯一一个以自身作品为酒标的中国艺术家
2022年10月，“山河归途”谭恩个展即将在中华艺术宫（上海美术馆）开展
