对于艺术行业的广大藏家、从业者及爱好者来说，三月最激动人心的事，就是手握一张飞往香港的机票和一张巴塞尔艺术展香港展会的门票。
作为今年第一档备受期待的大型国际艺博会，巴塞尔艺术展香港展会将于3月28日至30日在香港会议展览中心举行（预展日期为 3月26日及27日 ）。早前，巴塞尔艺术展正式公布了入选2024年香港展会的243家国际顶尖画廊阵容，参展画廊数目相比 2023年增加了66间，标志展会全面回归至疫情前规模。
聚焦大型作品的“艺聚空间”、呈现主题展览的“策展角落”、系列讲座对谈“与巴塞尔艺术展对话”、以及影像放映环节“光映现场”等多个特别展区同样精彩，以及与本地艺术机构的合作，彰显自身强大的品牌号召力同时，更加深入、广泛地辐射亚洲区域的艺术生态。
香港，上海，首尔，新加坡，东京……亚洲艺术市场格局已经迈向多中心化。多中心的出现必将预示更激烈的竞争，同时也证明了亚洲逐渐完善的城市艺术基础设施与更广泛的藏家参与度，以及更加多元的艺术生态与图景。
虽然亚洲其他城市在艺术交易上有一定的上升空间，而香港巴塞尔及其带来的联动效应足以证明香港作为亚洲领先艺术市场中心无可争议的地位及其在全球贸易中的关键位置。
乐思洋
Angelle Siyang-Le
巴塞尔艺术展香港展会总监
Q&A
Q = 99 艺术
A = 乐思洋
Q
2024年巴塞尔艺术展香港展会将有哪些亮点？相较去年，做了哪些不一样的策划与尝试？
A： 迈出香港会议展览中心，今年巴塞尔艺术展香港展会持续在城内扩展艺术版图。与香港本土有一定规模的机构都有方方面面的合作。
2023巴塞尔艺术展香港展会现场 图片由巴塞尔艺术展提供
包括第三年与M+合作，运用机构的标志性幕墙，由巴塞尔艺术展及M+共同委约创作，并由瑞银集团呈献。今年展出作品为艺术家兼电影制片人杨福东创作的全新场域特定作品“建筑电影”；以及与大馆官方合作引入的表演艺术。除此之外，还与Para Site、Asia Art Archive等合作，为大家带来更多艺术内容。这些内容不仅体现在展场上，而是与整个城市进行连接，希望把艺术内容从香港巴塞尔的一周贯穿到一整年，不定期、不间断的带给观众。
杨福东，《雍雀》，2024年，由M+及巴塞尔艺术展共同委约创作并由瑞银集团呈献，2024年
©杨福东，图片由艺术家提供
“与巴塞尔艺术展对话”于展会举办前巡回至中国大陆地区，从1月的上海、2月的广州，回到3月的香港，座谈会聚焦当下热门话题：上海的主题与数位艺术 (Digital Art)有关，2月在广州的座谈会关注湾区的艺术发展及与机构的联系性。通过交流的方式，抢先把观众在展场外的时间吸引过来。
回到展场，专门为大型作品而设的策展展区“艺聚空间”是内容最丰富的一年，将展出16件大型装置作品，其中11件将特别为本展会而创作，创下自2013年展区创立至今的最高纪录。
迈入第二个十年的巴塞尔艺术展香港展会，在方向上旨在把艺术带到生活本身，希望跟机构产生更多的连接。
2023年巴塞尔艺术展香港展会“艺聚空间”现场
图片由巴塞尔艺术展提供
Q
每年的巴塞尔艺术展香港展会已经成为业内观察艺术市场动态的前哨站。相较于2023年参展画廊增加了66间，你如何看待当下的亚洲市场的购买力？
A： 除了新一代艺术家是比较有购买力支持的新群体外，今年应该是第一年西方观众可以顺利回到香港，完全回到疫情前规模的展会，同时他们可以第一次可以看到M+、香港故宫文化博物馆……感受香港的崭新面貌。购买力从老客人到新一代的藏家来看，我对今年的购买趋势还是很有信心的。
2023巴塞尔艺术展香港展会现场
图片由巴塞尔艺术展提供
Q
之前你在采访中曾提到你的工作重心会放在推广亚洲艺术在全球的影响力上，这在本届巴塞尔艺术展香港展会上有哪些着重体现？
A： 肯定是有的。首先在画廊选择上依旧是50%以上的画廊在亚洲设有展览空间。其次我们也看到越来越多西方画廊来到亚洲，在不同城市开设首间、或者第二间、第三间展览空间。比如佩斯很早在香港有空间，后面分别在首尔、北京设立空间，最新的空间选址在东京。另一值得关注的现象是亚洲整体的艺术影响力在国际性上不断提高。不少亚洲画廊到西方开设空间同样有所增加，如马尼拉的Silverlens艺廊在纽约切尔西建立了新空间。上述不仅体现出西方对亚洲当代艺术有更高的关注，同时亚洲的艺术工作者不仅重视本国艺术家在当地的发展，他们也更加卖努力宣传亚洲艺术事业在国际上的影响。
2023巴塞尔艺术展香港展会现场，当代唐人艺术中心
图片由当代唐人艺术中心提供
2023巴塞尔艺术展香港展会现场，蜂巢当代艺术中心
图片由蜂巢当代艺术中心提供
2023巴塞尔艺术展香港展会现场，空白空间
图片由空白空间提供
2023巴塞尔艺术展香港展会现场，魔金石空间
图片由魔金石空间提供
Q
今年中国内地申请参展画廊的情况如何? 你对内地画廊有哪些观察？
A： 今年内地的画廊是非常给力的，有35间在内地设有空间的画廊参加，其中21间在北京设有空间。同时也观察到年轻画廊颇具活力的一面，比如今年新来到现场的上海的Linseed 画廊、来自深圳的红树林画廊，他们带来的艺术项目非常新颖和专业。这与年轻一代有很大关系，年轻一代生长在当代艺术的时代，对当代艺术的认知以及创作手法是非常有机的。这让我们也对国内艺术市场抱有很大期待，疫情过后新一代的能量如何重新启动国内的艺术市场。
2023年巴塞尔艺术展香港展会“策展角落”现场
图片由巴塞尔艺术展提供
Q
藏家作为艺博会的一环，也有也来越多的年轻藏家走进艺博会，在你看来藏家基数的增加会对市场带来哪些影响？
A： 这是一个全球景象。我个人觉得更加正确的说法是新一代的艺术藏家、艺术爱好者，不乏其中有一些人年纪较轻。有一些可能本身是收藏其他种类的藏品，比如古董或者是其他收藏门类，共同组成了新一代的藏家群。
我觉得当代艺术更加需要新一代藏家群深入了解当代艺术生态与市场的发展和运作， 他们的不断参与为当代艺术的圈子注入更多活力，是非常好的现象。巴塞尔艺术展香港展会作为平台，着重与老一代藏家群定期的联系，新一代的艺术藏家、艺术爱好者同样也是我们培养的重点之一。
2016年巴塞尔艺术展迈阿密海滩展会上，黄炳于马凌画廊展出的作品《Jungle of Desire》（2015）现场
图片由巴塞尔艺术展提供
Q
大型艺术博览会数量不断增加的情况下，巴塞尔艺术展香港展会相较于其他艺博会品牌希望展现出哪些特点？
A： 从巴塞尔品牌的全球性来讲，我们最希望达成不同地区的艺术生态良性的发展与循环。 所以在巴塞尔艺术展香港展会第二个十年会更着重与跟机构合作，尤其是画廊对艺术家的培养上会更加下功夫。巴塞尔艺术展香港展会希望扮演的角色是在艺术生态中直接支持到生态圈里的每一个角色，进而推动艺术生态的健康发展。
往届巴塞尔艺术展香港展会“与巴塞尔艺术展对话”现场
图片由巴塞尔艺术展提供
2023年巴塞尔艺术展香港展会现场
图片由巴塞尔艺术展提供
Q
很多人在香港巴塞尔感受到全城联动的活力，你如何看待艺博会、艺术社群以及在地城市环境之间的联系？
A： 我们希望借由不同项目和互动与公众进行艺术性的沟通，包括接下来会更侧重教育性较强的环节和在地性的艺术项目，让大众去了解艺术、推动艺术生态的发展。
2023年巴塞尔艺术展香港展会期间的城市夜景
图片由巴塞尔艺术展提供
Q
除香港之外，上海、新加坡、东京、首尔等城市都推出了备受好评的艺博会。有说法认为亚洲的艺术市场会形成多中心形态，你怎么看待这一说法？
A： 在欧洲、美洲，很多年前已经出现一个城市里有多个国际性的艺术平台在不同月份举行的先例。从香港到首尔、新加坡、东京、上海、北京，这些地区都有着鲜明的文化特色，不同艺博会的陆续举办彰显出这一地区的艺术产业在国际上的重要性。
