中国嘉德香港「亚洲二十世纪及当代艺术」2024春季拍卖会将于4月7日早上11点举槌。是次特别呈献的「我们的时代」专题聚焦20位亚洲当代艺术家之重要代表作，当中金梦以「大地之母」激情歌颂时代理想； 傅饶的《阳台II》 运用现实与想象的交错构建超现实幻境；黄宇兴的《距离》传达对生命与时间的深刻理解；宋琨以赛博格神女探索人与未来世界的想望；仇晓飞的大型积木装置纪录着一代人的怀想与展望；及追求纯粹的美与生命力的 季鑫 ；这些课题以鲜活有力的视觉图景敲击我们的心脏，谱写属于我们的当代奏鸣曲！
星光灿烂，形影不离
黄宇兴色谱里的天地人间
Lot 25
黄宇兴
距离（一组两件）
压克力彩 旧衣 旧双人床木板（左件）与压克力彩画布（右件）
二〇一四年作 | 150 × 190 cm (左件) ; 45 × 61 cm (右件)
Huang Yuxing
The Range of the Universe (set of two pieces)
Acrylic and clothes on wooden panel (left piece); acrylic on canvas (right piece)
Painted in 2014
出版
2014年，《黄宇兴》，天线空间，上海，第98至99页
2015年，《冲积——黄宇兴2005-2015》，上海民生现代美术馆，上海，第140至141页
展览
2014年6月28日至8月26日，「越界」，沪申画廊，上海
2014年9月13日至10月20日，「河流吞噬了树丛|接着吞噬你——黄宇兴」，天线空间，上海
2015年9月5日至10月4日，「冲积——黄宇兴2005-2015」，上海民生美术馆，上海
来源
2017年6月19日，中国嘉德春季拍卖会，拍品编号174
亚洲重要私人收藏
估价 ESTIMATE：
HKD 1,200,000 - 1,800,000
完成于2014年的《距离》曾先后展出于黄宇兴2014及2015年「河流吞噬了树丛| 接着吞噬你」及「冲积」个展中。 作品大胆跳脱了传统的画布媒材，以耐人寻味的「双人床板」为画材 ，床板本身带有历史及生活的记忆及使用的岁月痕迹，当中的温度与人情，都被黄宇兴刻意保留下来成为作品的思想载体。据可考出版，其至今以床板为媒材，以近乎「装置」概念所做的平面绘画仅只三件，集中在2013至2014年中，本作便为其一，且为其中尺寸最大者。
创作中的黄宇兴
《距离》由两幅一大一小的画作组成，大画以一张旧双人床板与旧衣物织布拼贴为媒材，紧挨着的是一幅温润如泽的宝石小画。艺术家先用透明度高而饱和度低的荧光色打底，如修行般不断叠加相对厚实的色彩，以多图层牵制跳脱的萤彩。 极强的生命力和边界感与旧衣物和床板形成鲜明反差 ，不禁让观者联想到旧床板承载着的生命故事，及曾经在床板上那些具亲密关系的故人，若感慨着生命无常及尘俗间人情的变化。两幅作品如被置于不同时空，紧紧相连又相对独立，给人无限遐想。而其上如日记般的书写文字，言说了他对星系、物体之间距离的思考，别具深意。
追寻梦中的童年记忆
仇晓飞重塑创造的王国
Lot 27
仇晓飞
废墟1
压克力彩 木装置 | 二〇〇七年作 | 494 × 765 × 30 cm
Qiu Xiaofei
Ruins 1
Acrylic on wood installation | Executed in 2007
出版
2008年，《仇晓飞：碎落的，散逝的》，博而励画廊，北京，第10页
展览
2008年3月8日至4月6日，「仇晓飞：碎落的，散逝的」，博而励画廊，北京
来源
北京博而励画廊
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 700,000 - 900,000
首现拍场、完成于2007年的《废墟1》，为中国当代「新现实主义」艺术家代表仇晓飞知名的装置之作。作品由57块手绘巨型积木组成， 是其迄今仅2组的「废墟」系列的开山之作，并为其中唯一的多彩彩绘，突显其特殊及重要性。 由积木所构筑的城堡可任意拼搭重组，以高度的自由和拟真塑造穿越时空、带人回归童年。艺术家刻意以细腻的上色塑造出具年代感的斑驳质感， 还原那「似曾相识」的记忆碎片，令人深深沈浸其中。 置身电玩盛行的当代，「积木」是属于成年人及复古玩具爱好者的秘密情结。仇晓飞以「废墟」为巨大的积木命名，再现了自己极度珍爱、却随时间逐渐不再时兴的「玩具」。作品体现一代人面对经时光打磨而逐渐模糊不清的童年时，既希望永久留驻又带有淡淡失落的共感，探讨了个人经验和集体记忆的关系。此让**「积木」所构筑的王国，不再是艺术家个人的经验，而能自然地激活、调动观者的情绪和回忆，留下意味深长的余韵。**
松枝影动摇，石磬响寒青
季鑫笔下柔情女子的坚毅
Lot 22
季鑫
松枝
油彩画布 | 二〇一七年作 | 180 × 120 cm
Ji Xin
Pine Branches
Oil on canvas | Painted in 2017
展览
2018年5月5日至6月16日，「弥园：季鑫」，蜂巢当代艺术中心，深圳
来源
深圳蜂巢当代艺术中心
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 200,000 - 300,000
近年脱颖而出的八〇后「黑马」艺术家季鑫，擅长将东方情韵结合西方古典绘画技巧融汇出独具一格的「宋氏美学」。 完成于2017年的《松枝》为发表于艺术家隔年「弥园」个展、创作转折点的重要代表作 ，季鑫借鉴贾科梅蒂（Alberto Giacometti）式的瘦长形象，融入东方文化意象「松」及宋画的碾玉色调，刻画出独特的静态人物画语。本作为彼时个展中唯一一幅大尺幅女性裸体画作，此题材在艺术家迄今的创作生涯中更是难得一见。
是次上拍的《松枝》，2018年于季鑫「弥园」个展现场
在作品如宋画秋香绿彩的简约背景中，一位亭亭玉立的少女踮起脚尖，其身被刻意拉长，身姿如高耸的哥特式建筑。 艺术家以平直线条呈现女子轮廓，相较之下，以圆润的弧形展现胸部曲线、脸型及肚脐，一直一曲对比呼应出画面的平衡感。人物肤如凝脂，柔软细腻，与地面山石的棕褐色、罗汉松的青黛之色呈反衬，一深一浅下尤显女子的高洁。 暗喻现代社会中女子对身体形态的自信与坦然，及温柔婉约外表下坚韧不屈的品格， 如寒风中的松树般苍劲挺拔。透过巧妙的安排，季鑫带领观者走入画面柔中带刚却平和宁静的氛围，给予观者一个休憩及想象的空间，与已心对话。
我思故我在
宋琨赛博格式的空灵女姬
Lot 21
宋琨
泛灵净界——灵隐者
油彩 塑形膏 水晶树脂 画布 | 二〇一八年作
45 × 60 cm
Song Kun
Sukhavati-Hermit Fairy
Oil, glass bead, crystal resin collage on canvas | Painted in 2018
展览
2019年9月7日至10月27日，「异名的肖像」，东画廊，上海
来源
上海东画廊
蜂巢当代艺术中心
现亚洲重要私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 150,000 - 250,000
宋琨擅长采用温润细腻的笔法，从身边人物取材，以绘画、装置、音乐、影像，用一种 「意识流式叙事」 创造出她的艺术国度。其笔下被她称之「泛灵族」的人物诡谲又静谧，探讨当下社会中人类肉身与潜意识、「思」与「在」的辩证关系。
是次上拍的《泛灵净界——灵隐者》（右）于东画廊「异名的肖像」展览现场
在《泛灵净界——灵隐者》中，艺术家以细腻圆融的笔触，不疾不徐地呈现泛灵族成员的侧脸特写。 作品饱含艺术家「曹衣带水」的水墨运彩特点， 画中人在灰白色背景中如浮雕般显现，彷彿身在云深处。而在银灰攒动的主调中，一抹混合浅黄的厚重米白色如突围般辐射而出， 糅合水晶树脂和塑形膏等艺术家偏爱的工业媒材， 与柔软清透的画面主旋律呈戏剧反差，连结着女子深邃眼眸的靛紫及青绿重彩，如羽翼向远处延伸。而画中人目光如电，坚定地凝视远方，令此绝美非凡的赛博格人物若具有思想与情感，令人不禁思索着我们身处的高科技世界的未来走向，别具深意。
向阳而生的精神之旅
傅饶「忽复乘舟梦日边」的当代神话
Lot 18
傅饶
阳台II
油彩画布 | 二〇二一年作 | 155 × 135 cm
Fu Rao
Balcony II
Oil on canvas | Painted in 2021
出版
2024年，《燃烧的图像》，安卓艺术中心，台北，第148页
来源
台北安卓艺术中心
现亚洲私人藏家直接购自上述来源
估价 ESTIMATE：
HKD 220,000 – 320,000
当代艺术新星傅饶以充满表现主义的激情笔触、浪漫主义的鲜活色调、大写意的气象格局冉冉上升于艺坛。 《阳台II》为其展现奇幻向阳而生、光芒万丈的精神之作。 作品采用孟克（Edvard Munch）式桥梁的纵深结构，展现富有延伸感的庭院露台。与之相应的是男主角大大后仰在倾斜的椅子上，他夸张化的双腿与栏杆呈90度直角横贯画面，其身侧魔幻的绿狗，对应同样深陷梦乡的主人，连结一旁看海的黑猫与透明的魂魄，作出虚幻与现实、前世与今生、灵魂与肉体的微妙指涉。
而在男子脚尖所指向的位置，正有一轮旭日自那火红的海中喷薄而出，正展现诗仙李白在《行路难》中「 忽复乘舟梦日边 」的诗意浪漫，及其所隐含的理想：古有伊尹梦见自己乘船经过太阳，后被商汤聘请，今有「 长风破浪会有时 」的你我，在追求理想的道路上，坚守着自我的精神力量，一同追随着骄阳新生的希望！
少女乌托邦
金梦人像主题代表作面世
Lot 13
金梦
呼莎与太阳
油彩画布 | 二〇一九年作 | 155 × 122.5 cm
Camilla Engstrom
Husa and Sun
Oil on canvas | Painted in 2019
来源
现亚洲私人藏家直接购自艺术家本人
估价 ESTIMATE：
HKD 160,000 – 200,000
一级市场中备受追捧的新生代艺术家金梦，以优越的市场表现、不断突破自我的创作风格「 叫好又叫座 」。 《呼莎与太阳》完成于2019年，为其风景主题外，另一重要的人物系列代表。 精灵少女「呼莎」（Husa）是金梦第一个标志性的创作主题。 她的娇憨和松弛，以一种天真而原始的魅力，传递出对自然之母的祟敬，及对纯真素朴的诚挚渴望。 呼莎有着一头卷曲而柔美的深蓝长发，如同艺术家笔下风景画中「河流」一般深浅交叠的色线。其健康的古铜色皮肤仿若被太阳亲吻过，洋溢着温暖的气息。她以象征自然的绿色大眼注视着身下起伏流动的蔚蓝河水。升起的金色的太阳巧妙地挡住少女的胸部。而其间凸起的岛屿则成为一种对「性」的象征，引出对新世代女性的性解放、自主表达的先锋观点。在金梦干净而洗练的线条下，水、天、山峦与太阳共融一冶，在少女的见证下自成一隅，述说这天地时空的自然变幻。
中国嘉德香港2024春季拍卖会
亚洲二十世纪及当代艺术
拍卖：4月7日 | 11am
预展：4月3 - 5日 | 10am - 8pm
4月6日 | 10am - 6pm
香港会议展览中心 | 展览厅5FG
