飞跃比利牛斯山
刘可个展
策展人: 王易易
展览时间
(周一至周六 9:00-18:00)
地点
赛森艺术空间
上海普陀区莫干山路50号6号楼4楼
赛森艺术空间于2024年9月27日呈现艺术家刘可最新个展“飞跃比利牛斯山”( Soar Over the Pyrenees)。本次展览由策展人王易易策划，集中呈现了刘可近八年来同一研究脉络下的不同系列作品。刘可常说，“我们需要把不同时代、地区的艺术家看作艺术上同路人，彼此平等”。鉴于此，这次展览试图呈现刘可常年跨区域的学术交流及对历史的视觉经验的解构与整合，展现刘可对历史艺术超越的决心与行动。
“比利牛斯山”在这里作为一种焦灼处境的象征，也是学术交流、国际经验之间的复杂阻隔，刘可的创作实践试图结合纯度色彩之间构造的空间、由运动与节奏构成的时间，实现对“比利牛斯山”的飞跃，并回应他对艺术发展方向的思考与质疑。同时，表现出刘可站在全球视野下，以非线性时空观面对艺术发展的观点。
巴洛克降临 Baroque Advent
2022
布面综合材料 Mixed media on canvas
250(H)×200cm
从2022年起，重新开放的国际学术交流让刘可可以继续中欧艺术考察之旅，再次亲身目睹各地区历史大师的作品，观摩各地区艺术院校的不同实践方法，最终把将大量的信息与体验汇入自己的创作之中。这一时期，刘可研究的范畴集中在中世纪的色彩、文艺复兴的层次、巴洛克时期的结构和色域艺术的精神，也包含对当代欧洲观念艺术多种工作方式的反复思考。在梳理过程之中，刘可又结合了近年来的建筑设计实践，把它们共同转化成色彩在平面与空间的艺术实验。这一时期的《巴洛克降临》借助对鲁本斯的致敬，克服色彩在平面上的厚度表达和层次逻辑组织的难题。
狂喜 Ecstasy
2022
布面综合材料 Mixed media on canvas
200(H)×200cm
同期的《狂喜》是刘可对贝尼尼的致敬。但与《巴洛克降临》不一样的是，本作中刘可描述的是对名作的体验共感。从形而下的角度来看，他对贝尼尼的原作是否定性的；但从形而上的角度来看，他与贝尼尼试图描述的感受是同构的。那是因为他创作的目标在于，通过肢体动作的表达把色域关系在画面中转化成为动态的、非物质的临时场域，并指出人类对狂喜的迷恋源于它的稍纵即逝。
丰塔纳风格建筑No.1 Fontana's Style Architecture No.1
2024
布面综合材料 Mixed media on canvas
80(H)×70.5cm
2024年，刘可重新回到色域艺术的“无屈折色调”的理念，通过局部的高纯度色彩层层堆叠强调绘画平面与精神气质，同时通过丰塔纳的切割手法、“通道”的演绎揭开色层之下层层相连的神秘空间。这一次，绘画的“通道”不再是视觉表意，而是通过大面积的静止平面反衬，表达出“通道”的运动、观念、抽象特质。作品在稳定的“空间”中进行着继往开来的时间运动，象征着学术的新陈代谢，描述艺术的发展可能和方法。
飞跃比利牛斯山No.1 Soar over the Pyrenees No.1
2024
布面综合材料 Mixed media on canvas
80.5(H)×70.5cm
飞越比利牛斯系列是刘可对色域艺术的进一步实验，他试图把不活动的空间层通过笔触让其运动起来。其目的并不是为了突出绘画的表象关系，而是表现如易英教授所言的感性力量带动精神构成。也因此，色层之中并没有物质，也没有发生真正意义上的色彩“屈折”，而是在说明色层在时间维度的“运动”过程。
《飞跃比利牛斯山No.1》是对色域艺术的变形运用，通过把肢体动作加入到色层之中，尝试以抽象的方式回应绘画的时间、空间。如此，画面中两条活动的白色“线条”并非在同一个层面上，而是刘可通过笔触的灵活运用形容两股运动力量的短暂邂逅。同时，由于网格的加入，强化了颜料保留的物质堆积的实在感，使得相互叠压的油料厚度进一步差异化，最终把“动能”可视化和精神化。
飞跃比利牛斯山No.3 Soar over the Pyrenees No.3
2024
布面综合材料 Mixed media on canvas
50(H)×50cm
《飞跃比利牛斯山No.3》画面同样出现多个图层和两条运动中的“线条”，但刘可在前进的基础上“加速”了图层的运动速度，以至于画面中的色域平面性在视觉中已经有所“破坏”。不可否认的是，“线条”依旧保持着作为“层面”的整体运动。以至于“线条”即使角度、形状相近，但仍非在同一方向上前进。刘可利用“线条”穿刺和色层缝隙的差异、材料肌理的凹凸，表现出“线条”运动的剧烈与共振。
飞跃比利牛斯山No.5 Soar over the Pyrenees No.5
2024
布面综合材料 Mixed media on canvas
89(H)×78.5cm
经过多次尝试之后，刘可加入了更多的颜色层、肌理层和更复杂的运动过程，《飞跃比利牛斯山 No.5》是他在本系列中做出最复杂的艺术实验。其目的在于更为具体地刻画色彩之间剧烈的力量碰撞，使得这种活跃的、不安分的精神活动在时间维度上进行自由而猛烈的奔腾。试图挣脱艺术的历史重负，飞跃已有的一切束缚，完成跨纬度的自我实现。
关于艺术家
刘 可 LIU KE
1976年出生于湖南宁乡，现工作生活于广州、宁乡
广州美术学院教授、绘画艺术学院副院长兼油画系主任
迭奏山学院副院长
松山湖美术馆、盒子美术馆执行馆长
中国美术家协会综合材料艺术委员会副主任
个展经历
2024 “飞跃比利牛斯山”，赛森艺术空间，上海，中国
2023 “刘可：欲望的结构”，K空间，成都，中国
2023 “刘可：左侧是大海”，白石画廊，香港，中国
2021 “我的心即漩涡——刘可作品展”，壹美美术馆，北京，中国
2021 “每一天都是最后一天，每一天都是第一天”刘可个展，K空间，成都，中国
2019 “原乡的抽象与具像：刘可艺术展”，慕尼黑国家工作室展廊，慕尼黑，德国
2019 “通道：刘可个展”广州美术学院美术馆，广州，中国
2019 “原乡·时间轴：刘可作品”，肯普滕美术馆，肯普滕，德国
2018 “圣维克多山，刘可”蜂巢（深圳）当代艺术中心，深圳，中国
2015 “蔚蓝之上的聆听”刘可个展，蜂巢当代艺术中心，北京，中国
2014 “象外造”刘可个展，极空间，广州，中国
2013 “条控”刘可个展，空间站，北京，中国
2011 “困局”刘可作品展，广州美术学院美术馆，广州，中国
部分重要群展
2024 “Guang Mei 科特利尔教堂的回声”，阿维尼翁科尔得利修道院，法国
2023 “寂静的漩涡: 猪熊克芳、权纯益、刘可”中日韩三人展，白石画廊，北京
2023 “15238 韵律小组群展”，奥古斯堡美协美术馆（荷尔拜因故居博物馆），德国
2022 “踪迹与在场”当代艺术邀请展，悦来美术馆，重庆，中国
2021 “折叠Folding：关根伸夫、刘可、吴杉、闫博”站台中国，北京，中国
2020 “珠三角当代——单元三：空白存在中的魔幻世界”，牛房仓库，澳门，中国
2019 “第十三届全国美展进京作品展”，中国美术馆，北京，中国
2019 “天桥交叉的经验”，武汉美术馆，武汉，中国
2019 “风格派及未来”中欧当代抽象艺术家联展，合美术馆，武汉，中国
2018 “抽象+Abstract plus抽象绘画在中国的新的可能性”，原美术馆，重庆，中国
2018 “华侨城盒子美术馆分展场公共艺术部分：共生未来” 第六届广州三年展，华侨城盒子美术馆，顺德，中国
2017 “深圳工业站” 2017深港城市/建筑双城双年展罗湖分会场，深圳工业站，深圳，中国
2017 “趴刻”，广州华艺廊&都柏林科林画廊，广州&香港，中国
2016 “腾挪: 一所民宅艺术机构的自治之维”，盒子艺术空间，深圳，中国
2015 “秩序的边界：抽象绘画的中国途径”，蜂巢当代艺术中心，北京，中国
2014 “积极空间”，时代美术馆，广州，中国
2013 Reflective Nature, A new primary enchanting sensitivity，第55届威尼斯双年展，肯尼亚国家馆，威尼斯，意大利
2012 “最绘画" 中国青年油画展，中国美术馆，北京，中国
2010 “睬你都傻"当代艺术在广东艺术展，53美术馆，广州，中国
2009 中泰艺术交流展，泰国艺术大学美术馆，曼谷，泰国
2008 “超以象外” 中国抽象绘画艺术展，澳门艺术博物馆，澳门，中国
2007 “玻璃”中国当代抽象艺术邀请展，K画廊，成都，中国
2006 “转移" 从昌岗路出发”当代艺术展，广东美术馆时代分馆，广州，中国
2005 “逢简行动” 艺术展（第2届广州当代艺术三年展之自我组织）广东美术馆，广州，中国
2003 “转向” 2003《当代美术家》首届年度邀请展，重庆美术馆，重庆，中国
2003 第三届中国油画大展，中国美术馆，北京，中国
关于策展人
王易易****WANG YIYI
广州美术学院油画系艺术实践与理论研究中心研究员
盒子美术馆常驻策展人
策 展
2024 “龚胥耀：本自具足”，深藏艺术空间，佛山
2024 “礼物”，深藏艺术空间，佛山
2023 “单向联接：谢嘉乐个展”，罗浮宫艺术中心，广州
2023 “聚合的离散：殷刚个展”，罗浮宫艺术中心，广州
2023 “具体绘画”，盒子美术馆，顺德
2023 “腾挪进行时”，盒子艺术空间，深圳
2022 “共构之维：盒子五周年文献展”，顺德美食博物馆，顺德
2022 “星云计划：质流交迭”，La Vie 物质生活，深圳
2022 “玄置判断：沈利、曾垂宽、张硕”，盒子美术馆，顺德
2022 “双通道：刘诚歆、谢桐双人展”，罗浮宫艺术中心，广州
2022 “XX——关于女性与她的觉知”，美联体医美艺术中心，广州
2022 “相对次序：吴卓钊、黄逸哲”，盒子美术馆，顺德
2022 “猎光：八人联展”，罗浮宫艺术中心，广州
2022 “阈限空间”，红星美育生活艺术社区，广州，
2022 “董文胜、贺锋、谢梓钰：The 3”，华侨城格子空间，中山
2022 “2×6=12|观空间6 周年新锐推荐展”，观空间，广州
2021 “腾挪进行时SABAKI-ING”，广州当代艺术博览会展会，广州
主办： 赛森艺术空间
协办： K空间
支持媒体： 99艺术
赞助单位： 衡昌烧坊艺术酒
赛森艺术空间致力于中国当代艺术的收藏、品鉴与推广，通过构建多元化的商业合作模式，长期支持中国一线及新锐艺术家的创作及发展。早在2005年，赛森艺术空间首先将艺术作品运用到商业空间，为中国当代艺术开拓出更广泛的受众群。全新的赛森艺术空间将作为一个独特的展示平台，与艺术家、私人收藏家、公共机构以及商业品牌等密切合作，提供艺术沙龙式的咨询服务。
