在艺术的广阔领域中，每一灵感的火花皆有可能催生出一幅作品的诞生。孩子的诞生，被许多艺术家视为生命的奇迹和自然的杰作，激发他们创作关于生命、成长和家庭的作品。在艺术史上，许多描绘孩子出生的经典绘画作品，它们以不同的风格和情感展现了这一生命奇迹。
在西方艺术的长河中，拉斐尔的《西斯廷圣母》以其和谐的色彩和构图，描绘了圣母玛利亚怀抱婴儿耶稣的温馨场景，成为文艺复兴时期的杰作。而中国当代艺术家张晓刚，则将对孩子的爱融入创作，其“大家庭”系列之后的作品“失忆与记忆”，正是这种情感的流露。
艺术家贾伟，以其独特的视角和创新手法，探索生命的诞生，创作了最新的“如花大滑梯”系列，这是一次灵感的奇妙绽放。
2024 年 9 月 22 日下午 15:00，艺术家贾伟带着最新作品《如花新生·彩虹滑梯》在美中宜和旗下禧月阁母婴护理中心（蟹岛店）举办了一场温馨、诗意发布会及艺术沙龙，此次活动恰逢美中宜和成立 18 周年，邀请了 20 多组家庭亲临现场，共同见证这一艺术与新生交织的美妙时刻。
艺术家贾伟为大家深入解读了《如花新生·彩虹滑梯》这部作品的创作灵感和深刻内涵。他娓娓道来，作品中的每一个线条、每一种色彩都承载着对生命新生的赞美和敬畏。宝宝们乘坐彩虹滑梯来到这个充满了未知与惊喜世界，与爸爸妈妈们相会，带来了无尽的希望和幸福。
“如花大滑梯”系列创作灵感
贾伟在接受采访时表示，该系列的创作灵感，源自对新生儿世界的敬畏与好奇。他偶然从网络和朋友的交流中得知，一些三岁以下的孩子声称自己拥有胎前记忆，他们描述自己曾在天上精心挑选了父母，然后通过一种神秘的方式——贾伟将其想象为一道绚丽的滑梯——从云端降临人间。起初，他对这些充满童趣的说法半信半疑，但当他进一步询问更多孩子时，发现他们给出了惊人相似的描述。这不仅让他陷入了深深的思考，也让他对这个看似荒诞不经的想象产生了浓厚的兴趣。
他开始想象那道孩子们口中的滑梯，它应该如同彩虹一般绚烂多彩，散发着柔和而神秘的光芒。这道滑梯从遥远的天际缓缓延伸而下，穿越了无尽的虚空与梦幻，最终将孩子们温柔地送入母亲的怀抱，完成了生命最初的奇迹。这个想象过程充满了诗意与浪漫，也让他对生命的起源和意义有了更深的感悟。
在创作“如花大滑梯”系列作品时，贾伟正陪伴着他的夫人在美中宜和医院待产。那三天的等待时间，对他来说既漫长又充满期待。他不断思考着新生儿在降临人间之前的状态，以及他们是如何来到父母身边的。他不断地在脑海中勾勒着那道滑梯的形象，思考着如何将这个充满奇幻色彩的想法转化为具体的艺术作品。在那三天的漫长等待中，他清晰地记得，在工厂里画下这一系列的第一组草图时，他感到异常兴奋。因为他仿佛发现了孩子们共有的秘密，而大人们却无从知晓。这是一段从天而降的神奇旅程，他渴望将它描绘出来。
他深知，这不仅仅是一次创作的过程，更是一次对生命奥秘的探索和致敬。他希望，无论是孩子的父母、祖父母，还是任何观众，都能从他的作品中感受到生命的活力、愉悦和奇幻。他期待人们能从这些奇幻的元素中，体验到生命的活泼和自由。优秀的艺术作品能够引起观众不同的理解、认知和感动，而具有普世性的作品则能跨越年龄和文化的界限，触动每个人的心弦。他深信，艺术对他来说是一种心声，是生命故事的不断表达和更新。
《如花系列》作品也在不断成长
贾伟，就像当年创建洛可可，追求成为全球顶级的创新设计公司的梦想一样。他创造的“如花”形象，同样蕴含了自己的梦想——当人类进入硅基生命的AI时代，意识可以得到永生。小女孩“如花”，长发飘飘，有一对xx眉，没有嘴巴，没有耳朵.....“如花”的诞生，是贾伟通过自然疗愈——徒步行旅戈壁、敦煌以及心灵疗愈之后的第三种“艺术疗愈”，以此重构与世界的对话。
“如”是不生、不灭、不动、不变，为如，真如无动。“花”是一花一宇宙，一人一世界。
贾伟在采访中谈到，他的作品《如花系列》代表了他对艺术的理解。他相信每个人都能通过艺术来表达自己的生命，就像新生的蝴蝶破茧而出。他希望他的作品能让更多人感受到新生的力量，通过色彩、造型和创新的形式与内容，开启一段生命的奇幻旅程。
最终，他通过画笔将心中的想象呈现在了画布上。每一幅作品都充满了童趣与想象，同时也蕴含着对生命起源的深刻思考。
“如花大滑梯”系列不仅是他个人艺术创作的最新成果，更是他对生命奥秘的一次深刻探索和感悟。他相信，在未来的日子里，这个系列将会继续陪伴着他和更多的人，一起探索生命的无限可能。他希望通过这一系列作品，能够唤起人们对生命奇迹的敬畏之心，同时也为孩子们提供一个充满奇幻色彩的想象空间。
