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“花開蹊成——2024何多苓师友展”亮相成都西部文化产业中心C画廊

来源:99艺术网专稿 2024-10-14

开幕式现场

2024年10月12日下午,“花開蹊成——2024何多苓师友展”在成都西部文化产业中心六楼C画廊拉开帷幕。

四川川报上行文化发展有限公司总经理谭友富致辞

现场对谈环节

左起: 策展人董艳娜,四川川报上行文化发展有限公司副总经理熊丽,著名艺术家何多苓,艺术家朱可染

本次展览由四川川报上行文化发展有限公司和C画廊主办,何多苓美术馆和中海OFFICEZIP协办,董艳娜、刘建伟担任策展人。展览以“花開蹊成”为主题,著名画家何多苓携白东亮、胡丹、蒋国蓉、吕康佑、罗仕鹏、李依岭、欧阳雪竹、石雨鑫、王洪凯、吴奇睿、熊璇、张靖、朱可染、赵子韬等学生和朋友联袂参展。现场呈现的40余件绘画精品,展示了不同艺术家的创作风格和“何多苓师生(友)展”一脉相传的精神内涵。

现场嘉宾合影

与C画廊再度携手,“桃李不言,下自成蹊”圆满达成

 本次展览策展人董艳娜介绍,“何多苓师生(友)展”系列自面世以来,已经走过13个年头,呈现了近20场展览, “花開蹊成——何多苓师友展”已经是2024年度该系列的第三次展览。同时,这也是继2022年8月的“桃李不言——2022何多苓师生展”之后,该系列展览再次落地C画廊,实现了时空上的圆满和现实中的具像化。

何多苓作品《杂花写生》

何多苓作为中国最具代表性的油画家之一,是本次展览的核心艺术家,参展的“杂花写生”系列作品描绘四季不同风光里的花卉草木,尽显“一花一世界”的盎然生机。其中一幅尺寸100cm×200cm的《杂花写生》,更是本次展览的重点和亮点。

徜徉在C画廊里,观众可以通过各具特色的画面语言和艺术风格,感受艺术家处理不同题材的巧思匠心和精湛技艺,沉醉于艺术带来的审美愉悦。

展览现场

既为“师友展”,“友”自然是此次展览的重要元素。蒋国蓉、欧阳雪竹、白东亮和吕康佑虽非何老师在川音任教期间的学生,但多年来与何老师的近距离相处,早已形成亦师亦友的关系。蒋国蓉的艺术以自然为创作方向,山林树木是他多年来专注创作的主题。“师法万物,独喜青绿”,成都周边优美的风光给了他许多灵感,他沉迷其中,以写实的笔触与和谐的光影,用画笔细细描绘自己心中的那片绿色。欧阳的作品在冷硬的质感中释放出绝艳之美,画面中或是玻璃、或是冰块之物的介入,理性几何的形态,让鲜花的美丽和灿烂产生出虚幻及不真实之感,创造出她独特的绘画语言。白东亮的作品在真实与非真实中徘徊,以一种戏谑的方式调侃着日常之物,视觉中心点的一盘饼子、望向火把亮光的一群大鹅,无不都在静止的画面中传递出一种态度,不可言说却又饱含情感。吕康佑的作品借助柔软弯曲的线条和浓淡相宜的色块,将所绘之物抽离出现实,形成一种无言的对白,她的作品不仅是对身体和身份的探讨,更是对生命的探讨。

展览现场

作为何老师相对比较早期的学子,熊璇、朱可染、王洪凯、张靖、赵子韬通过数年的艺术探索,均已形成独属于自己的风格。熊璇的作品自带一股古典的气息,人物造型的圆润疏离,接近于温克尔曼对古典雕塑所谓的“静穆”感,展示了与众不同的面貌,既结实又虚幻;朱可染的作品借助于对宇宙和自然循环的观察,感叹到生命本身原始与质朴,进而思考作为人类的这种生命方式与自然及宇宙的链接。王洪凯的作品充满了印象主义的美感,用画笔带动思维来揣摩光与色的变化,将瞬间的光感通过人脑处理后附之于画面之上,达到了色彩和光感美的极致。张靖的作品用色彩创造出了一个光怪陆离的世界——高耸的、七彩斑斓的、或树木或城堡的物象在纯净的、安谧的背景中越发的狂热和躁动,涌动着的暗流逃出画面肆意流淌。赵子韬的作品试图将抽象进行到底:通过对绘画语言进一步的“提纯”以及大量乐理课程的辅修,使得绘画分离为线条与色域两个主要板块并以此构筑画面,实现由写实到抽象的完美转换。

展览现场

更为年轻的一波后起之秀展露头脚并以昂然之势示之:罗仕鹏的作品不过分拘泥于花卉本身的写真,虽逸笔草草却又细节满盈,花朵肆意的盛放充满了空灵之感,在画面中实现了虚与实的和谐统一。吴奇睿的作品充满奇异的想象,不加修饰的技法,无意中流露出的粗糙和笨拙,更加彰显情感的真实,毫无矫饰和造作。胡丹的作品将生活中常见的场景用超现实的技法来呈现,画面的低亮度、低纯度更加传递出静谧柔和的意境;李依岭的作品,跳脱出原来的细密和鲜艳,以一种古典传统美学的淡雅静泊示人,更显纯真可爱。石雨鑫的作品汲取东西方绘画的精髓,西方的技法,东方的气韵,在朦胧中探寻抽象与写实之间的临界点,似是而非、若隐若现地完成对象的图现凸显出想要表达的“内在形式”。

以开放包容之姿,致力于对青年艺术家的挖掘和推广

 13年间举办近20场展览,“何多苓师生(友)展”已成为备受瞩目的艺术展览品牌。“我来带头,利用这个平台,给学生、给青年画家一些展示空间。”谈及初衷,何多苓表示。

展览现场

“这些学生一直坚持画画,都有一种当职业画家的志向,而且形成了一些各自的风格。”何多苓认为,年轻艺术家的作品能够被大家接受,在市场上流通,能鼓励他们在艺术之路上长久地坚持下去。因此,每次“师生(友)展”,他都坚持自己和学生的作品数量保持一定的平衡,“不能搞成学生都成了我的陪衬”。

同时,每一次展览参展艺术家都不尽相同。一些学生后来发展较好,有了独立的画廊代理和展览空间,一般就不再纳入邀请范畴。“更多请一些新冒出来的艺术家,他们有自己的风格,但还没有很多展示的机会,我们提供这种平台。”何多苓说。

艺术家何多苓与策展人董艳娜现场导览

“熟悉的何老师带着一批相对陌生的学生联袂呈展,同样的配方却又一次酿出新的不同以往的味道。”董艳娜感叹道,一系列的“何多苓师生(友)展”像是一座桥梁,很多学生通过它顺利地从“校园”的“此岸”走到了“社会”的“彼岸”,坚定了从事艺术的决心和信心,也铺就了成为职业艺术家的坚实基础。

艺术魅力的彰显、艺术的普及和推广需要多方助力,“何多苓师生(友)展”同样离不开社会各界大力支持。

于2022年初启程的C画廊位于成都西部文化产业中心,是四川日报报业集团全力打造、四川川报上行文化发展有限公司运营的自主艺术品牌,自开幕以来便以一种开放包容的姿态,在展示国内外著名艺术家作品的基础上,以资深媒体的视角和责任,关注并致力于对青年艺术家的挖掘和推广。“此次展览又一次落地C画廊,彰显了C画廊对艺术的持续热爱和支持。”董艳娜表示。

文创产品展示

谈及与C画廊的持续合作,何多苓也表示,作为四川日报报业集团旗下艺术品牌,C画廊的宣传力度相对而言更加强大,能调动的资源更多,相关活动的丰富性也是其优势。此前举办的“桃李不言——2022何多苓师生展”,何多苓特意授权开发了一批文创产品,让观众不仅能欣赏作品真迹还能“带回家”;此次展览在此基础上,还将配套举办露天艺术市集,吸引更多人参与。

据悉,本次展览将持续至11月25日。

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