彧瓦尔·肖（Yuval Shaul）中国首展“哺乳动物的寓言”开幕

本次展览由策展人魏星策划。在尧山当代艺术基金的支持下，2014年魏星前往以色列进行艺术考察，当他走访到彧瓦尔▪肖的工作室时，他回忆：“在Yuval的宽敞的工作室里，被一堆摄影作品、纸本绘画、青铜雕塑、小的装置作品，还有一些动物标本所包围。我注意到他的几乎所有的作品都和动物有关：整个脑袋陷入柱子里的斑马；拿着弓箭的半人半马兽；前后长出了两只脑袋的野鹿；用牛羊的毛皮制作的真人等高的猎人斗士的剪影；和想象的重新拼接组合的世界地图等。这些作品看上去都具有超现实的风格，并且在不经意间流露出一些黑色幽默的色彩。”
 
魏星认为在这些动物作为能指构成了一系列寓言，“它们似乎都有着一个共同的线索，关于游牧、迁移、征战、胜利与失败、生存与死亡，并且以这种象征性的手法去探讨关于世界历史，政治和社会的宏观问题。”  
艺术家彧瓦尔·肖在接受采访时称：“使用动物作为自己创作的语言资源，是因为自己从小生活的环境中就遍布各种动物，这些动物平和相处，与自然和谐共生，但是现实的世界、生存环境却是另一番景象——人与人之间的欲望争夺介入自然界，动物与人之间的冲突关系映射出当代社会与文明悲怆的一面。”
 
这正是魏星在离开彧瓦尔·肖工作室时经历的一次特殊经验。当他们开车准备返回特拉维夫城时，骤然听到了刺耳的防空警报，紧接着不远处的空中传来了几声沉闷的爆炸声。彧瓦尔·肖告诉魏星那是来自加沙西岸的火箭空袭被地面的反导系统在空中击毁发出的爆炸。与这场小规模战争的近距离接触，刺激魏星重新看待近似乎恒定不变的、充满和平和物质享乐主义氛围的世界。他说：“我看着Yuval Shaul的那张平静的脸，再一次体会到这个国家的人民对于生死的异于别人的感受与认识，并理解了他为什么要制作那件搁浅的，但仍然在一呼一吸的没有死去的鲸鱼机器。” 所以，彧瓦尔·肖的作品既扎根于自己生存的自然环境，也植根于以色列的当代社会现实，他以动物寓言的方式将当代的自然处境与当代文明的困境缠绕为一个有机体。艺术创作，成为彧瓦尔·肖表达这个困难的有机体的出口。  
在策展人魏星看来，彧瓦尔·肖不仅仅在观念上站得住脚，他对艺术语言的研究也足以让他以“艺术家”的身份说话，但他的语言很难界定，因为无论现代主义、当代性甚或后现代主义都不是彧瓦尔·肖所考虑的问题，他对以色列自然、社会处境的急切关注、对全球性议题的戚戚焉焉让他成为一个特立独行的当代艺术家。这也正是魏星所说的彧瓦尔·肖感动他的地方：“这个有着棕色的皮肤，卷曲的头发以及蓝绿色眼睛的健壮的中年男人，当他和你交谈的时候他的蓝绿色的深邃的眼睛会紧紧地凝视着你，就好像能够一直看到你的心灵深处。Yuval 非常开朗健谈，他似乎对居住在这个城市里的所有的人都很熟悉，他也很会享受生活，脸上总是显出一点酷酷的漫不经心的而又充满自信的表情，只有当谈到他在加沙地带当兵的大儿子的时候，才会流露出一丝忧郁和担忧的眼神，语速也缓慢下来。这时，作为一个外国人你突然意识到这个全民皆兵的国家所面临的种种复杂纠缠的历史和现实。”