威尼斯双年展中，艺术家将《资本论》以“清唱剧”形式呈现。
5月9日至11月22日，第56届威尼斯双年展正式对公众开放。今年的双年展主题为“全世界的未来”，总策展人奥奎·恩威佐试图通过展览聚焦后现代资本主义下人们的生存处境。为了点题，在6个半月的展期内，他邀请到艺术家在主题展的核心位置朗读马克思的《资本论》。
本届威尼斯双年展总策展人奥奎·恩威佐。 高剑平 澎湃资料
“我希望做一些东西，有现实意义的，因此我想到了《资本论》，”恩威佐表示，“很少有人完整地读过它，但是人人都知道它，憎恨它，或者引用它。”
无论这个直截了当而稍嫌宣教的表现方式能否打动人心，作为全世界最重要的艺术事件，威尼斯双年展正越来越成为政治和资本的交汇之地，而纵贯于本届双年展各场馆内的事件，也确实反映着全世界的现状和未来。
今年双年展在绿园城堡的核心位置建起了一个剧场，对马克思所著的《资本论》（三卷本）进行现场朗读，这场“清唱剧”将持续至双年展结束，由艺术家兼电影导演的艾萨克·朱利安负责指导。
与此同时，在其周边还有一系列相关活动——按照恩威佐的说法——作为《资本论》的艺术注脚。例如，汉斯·哈克的作品《世界选举》、亚力山大·克鲁格有关政治和哲学的影像，在艾萨克·朱利安的影像作品《资本》中，马克思主义学者大卫·哈维和艺术家本人进行了一场对谈，而杰瑞米·德勒则提供了一系列照片，呈现工业革命期间南威尔士工厂中疲惫的女工。
“人人都将会富足，再也没有必要去乞讨……”歌手珍妮弗·里德在曼彻斯特的图书馆发掘的歌曲动人心弦，这首《1973年的预言》（很可能是1873年写的）展示了那个时代英国棉纺工人下班后的畅想，“孩子，将会通过蒸气孵化，用肉豆蔻和奶油喂养……”
由恩威佐策划的主题馆展览总共邀请到来自全球53个国家的136位艺术家参展，其中包括徐冰、邱志杰、季大纯、曹斐4位中国艺术家，他们也以各自的方式呈现了在中国语境下，在传统与现实之间挣扎着破茧而出的关于未来的展望。
中国艺术家徐冰作品《凤凰》在晚间亮灯
作为全世界最重要的艺术盛事，本届展览也不仅是纯粹的理想主义的乌托邦，政治和资本的因素同样在暗流涌动。例如，乌克兰艺术家在展览刚开幕时便身着军装“占领”了俄罗斯国家馆，冰岛艺术家想把冰岛国家馆——原本是一座天主教堂——改造为清真寺引起了威尼斯政府的恐慌。另一方面，主题馆中的核心活动——《资本论》的朗读，实际上是由奢侈品牌劳斯莱斯赞助的。而88个国家馆更是吸纳了各大画廊、收藏家、品牌及私人的赞助，才得以正常开展。
俄罗斯国家馆的作品。 CFP 图
日本国家馆作品。 CFP 图
据策展本次中国馆的中国对外文化集团副总经理阎东透露，中国馆的场馆租借费用18万欧元全部是由中国文化部出资的，除此以外，中国馆的赞助方还包括苹果、卡地亚等品牌，奥美、OMA、CAC等机构也均为中国馆的合作方。
威尼斯双年展中国馆入口处文慧的作品《与农民工跳舞》
无论赞助者对于展览的介入程度如何，这样的一种合作形式的合法性问题在国内外始终受到质疑。肯尼亚国家馆和哥斯达黎加国家馆的退出是本次双年展中矛盾的爆发点。两者退展的原因类似，都是因为各自国家的支持力度不够，导致策展人寻求其他途径集资，最终使得展览内容超出控制，完全无法代表各自国家的艺术现状。肯尼亚馆仅有2名艺术家和肯尼亚有关，哥斯达黎加馆的50名参展艺术家中仅有4位哥斯达黎加人。而连续两年占据了肯尼亚馆的主要是中国艺术家。
中国艺术家的扎堆参展近些年来一直是威尼斯双年展的热门话题。这与中国当代艺术市场火热不无关系，尚未足够国际化的艺术家都希望通过这个平台向世界展示自己。另一方面，就像娱乐明星去海外电影节蹭红毯一样，不少艺术家也希望通过参展为自己的履历镀金。即便无法受邀参加主题展，也希望能够进入国家馆，甚至是平行展。
本届双年展，除了已经退出的肯尼亚馆之外（据悉相关展览依然在举行，只是取消了肯尼亚国家馆的标志），圣马力诺馆、叙利亚馆、伊拉克馆也有中国艺术家的作品。而与中国当代艺术有关的平行展大概有10个，包括刘小东、贾霭力、江衡个展，以及一系列的群展。由于平行展等项目并不经受主办方的学术把关，因此质量也良莠不齐。
自从1999年蔡国强凭借作品《威尼斯收租院》获得双年展的金狮奖以来，威尼斯双年展的“造星”能力逐渐为人所知。两年一度的威尼斯双年展也成为中国艺术家扎堆聚集的舞台，这股热潮或将持续一段时间。
