2021艺术北京专题展 | “渐入佳境”艺术北京水彩画专题展 - 99艺术网

2021艺术北京

北京·全国农业展览馆

“渐入佳境”艺术北京水彩画专题展

水彩画作为舶来的画种，传入中国虽已三百余年，但真正发展却不过百余年。在几代艺术家的努力下，水彩画艺术在中国迅速成长、发展，形成了今天独具东方文化特性和多元化的艺术表现形式。这给予水彩画前所未有的创作空间和发展机遇。作为历史悠远的绘画媒介，水彩画在彰显自身特点的基础上，始终在探索多样的、独特的艺术语言，如今可以看到，水彩画的艺术价值和收藏价值在快速提升且渐入佳境。 2021艺术北京和「中国水彩」共同推出水彩专题展区，呈现8位艺术家的近期创作。如果将当代中国艺术的发展视为一幅全景画，水彩画艺术往往被视为一种主体的小景点缀。这种状况已经持续了很久，有不少水彩画家和学者指出这是极不正常的现象。事实上，改革开放以来，特别是近十年来，当代中国水彩艺术有了很大的发展，但由于近十年艺术环境的主导力量是市场而非学术，与油画、中国画相比，当代水彩艺术如同一条大江中的潜流，人们的眼光往往盯住那些时尚的前沿浪花，无睱关注静水深流。值得注意的是，近年来一批中青辈优秀水彩画家悄然崛起，已经蔚然成林，只是由于各种原因，他们在水彩画界之外尚未得到广泛的了解与认知。当代水彩已经处在了重要的历史转型期，因为中青年优秀艺术家的探索，已经呈现了与前代水彩画家和流行样式的明显差异性。它表现为“异思”与“异在”，即表明与众不同的创作观念与艺术追求，也表明当代水彩与“传统”和“此在”不同的边缘立场。这些充满多元价值趋向的水彩创作，具有人性的温暖，给予我们新的视觉经验，让我们有可能突破信息时代的电子图像重围，重新感受到人的双手和心灵对于艺术世界的创作主权。水彩艺术由于其不便更改与覆盖，会呈现很多偶然性，而偶然性与随机性与心性自由有关，正是一种现代艺术的特质。艺术家主体精神的解放，会释放出心灵的多彩之光，将自然与人心的丰富展现为一种令人击节的畅神快意。我曾经在许多油画家、雕塑家、版画家那里，看到他们不拘一格地以水彩的方式表达对世界的丰富感受。这说明，对当代艺术家来说，画种与媒介并不具有绝对的边界之限，艺术家可以自由出入而不必时时处处考虑办“签证”，今天的艺术精神之旅已经没有绝对权威的“签证官”。在这一意义上，当代水彩意味着一种精神与感觉的自由，它会穿越画种的藩篱，将当代人从艺术感受力的衰退中解放出来，让水彩艺术也成为我们持久观看的对象与心灵的家园。

文/殷双喜

艺术家 I 陈坚