11月8日，《在场》当代艺术提名展在广州正式开幕。《国家美术》与朱子艺术中心共同主办了本次活动。这也是《在场》当代艺术提名展继上海热身展后作为全国巡展的第一站。
当日下午3时，展览在位于广州小洲艺术村的朱子艺术中心开幕。包括艺术家、评论家、媒体在内的各界人士都到场参与。附近广州美术学院的师生以及广州市民也被场内热闹的气氛所吸引。到场的群众说道如此全国性的当代艺术展览今年在广州十分罕见，使民众对当代艺术的状况有了最直接、最新鲜的了解。参展艺术家也表示，展览中无论是作品的选取还是作品的呈现方式都体现出了“在场”性。全国各大平面、电视、网络媒体也到场对展览的开幕式进行了全程报道。本次展览的策展人了了向记者说，本次展览的目的正是向所有人展示当代艺术中正在发挥能量的艺术家以及他们的作品。其中有些艺术家或许还不广为人知，但从作品体现出的能力以及精神无疑在当代艺术中是“在场”的。无论从技法、色彩还是从绘画语言以及精神探索。参展艺术家的作品都体现出了对我们生活的细致关注和表达。这也正是当代艺术的精神所在。而此次展览选择在广州举行全国巡展的第一站，也正是想用在场的艺术来唤起艺术在所有人心中的在场。也希望通过此次展览，以在场与相对保守的广州艺术氛围提供碰撞的可能。
提到在场性，策展人是这样解释的：“在场”特指当代艺术中的本体语言形态与内在精神体验的“在场呈现”。“在场呈现”视“在场”为显现的存在，或存在意义的显现。直指事物本身强调的是经验的直接性、无遮蔽性和敞开性。蕴涵了一个从动词转向名词、连接艺术语言学和艺术社会学的象征;同时，也演绎具有“国际性”与“当代性”叠合的当代文化主题内涵。当代艺术本体语言形态与内在精神体验是“在场”的唯一介入路径，介入就是“去蔽”、“揭示”与“展现”。“在场呈现”的介入包括：对艺术家主体的介入，对当下社会现实的介入，对人类个体生存处境的介入。它是以个人精神体验的变化为核心，只有通过介入，才能去除那些自称正统本源的、抄袭模仿的简单语言形式、片面意识形态、他者意见左右对艺术家心灵的遮蔽、对人类个体生存处境的遮蔽、对当下现实的“真实”与“真相”的遮蔽，从而使当代艺术直接进入事物内部，与世界的本源经验接近，并通过本真艺术语言呈现出来。在此意义上可以确认：“在场”就是去蔽，就是敞亮，就是本真;“在场”的当代艺术就是无遮蔽的艺术，就是敞亮的艺术，就是本真的艺术。
【编辑：张瑜】
