张大千 仕女 设色纸本立轴 99X39.5cm
在中国绘画长河中，仕女画作为人物画的一支发端于战国，兴盛于唐宋年间，至明清时人物画已逐渐式微，但仕女画作为一个雅俗共赏的题材确受到广大市民阶层的喜爱。到了近现代，受当时特定的历史环境的影响，人物画包括仕女画更趋衰落。然而此时仍然有画家在仕女画创作中投入了极大的热情和精力，致力于仕女画的继承与发展，这便是近现代最具有影响力的大师之一——张大千。
张大千先生久负盛名于画坛，一般认为大千之于山水画着力最勤，其成就也最为突出，其实大千的人物画也独出机杼、清丽雍雅，成就极高。有学者评价“张大千在人物画上的功力与造诣，的确是宋元以来少见，不论仇英、陈洪绶等，也都难以笼罩张大千的广博多样性。”著名画家于非庵也曾说：“大千人物，尤以仕女最为画道人赞赏，谓能大胆别创新意。”
大千最早学习仕女画是师法明清众家，临习古代画稿入手，任伯年、禹之鼎、改琦、费丹旭、吴小仙、唐寅等明清诸家都曾是他学习的对象，这一时期大千先生的作品尽管在画法上不尽相同，造型上均注意身段的纤细俊秀、弱不禁风，有纤弱清秀之风韵。1941年大千先生远赴敦煌莫高窟临摹壁画后的四五年间是其仕女画风格形成的重要时期。期间其受敦煌影响颇深，并巧妙地综合了明清仕女画与佛教壁画的特点，故笔下的仕女寓端庄于健美，装饰性中却见庄严法相。”张大千1972年在美国举办《四十年回顾展》的自序中也坦言，敦煌壁画对他的重要影响：“始知人物画法,绝响于世”。
《执扇仕女图》作于1941年秋，是大千先生受敦煌壁画影响的代表性作品。此幅写执扇仕女，精致富丽，体态呈S形，源自敦煌佛像的站姿，运笔线条全法盛唐菩萨像的富丽堂皇，仕女浓丽丰满、雍容华贵。作品背景留白，有溥儒题诗“流水人家洞里幽，清猿古木自处修。清时几度藤萝月，闲却瑶台石上秋。”此处无景胜过千万景，营造出翩翩佳人，幽然独立的妙境。这幅作品缘集了民国时期以“北溥南张”齐名两位著名画家在同一作品上笔墨唱和，弥足珍贵。
国学大师陈寅恪先生评价大千先生这一时期的作品：“虽是临摹之本，兼有创造之功，实能于民族艺术创一新境界。”张大千这一时期的仕女佳作倍受市场追捧，2000年北京荣宝拍卖所拍张大千的《拈花仕女立轴》成交额为19.8万元，至2011年，中国嘉德所拍同一题材的作品成交额已升至1725万元，而此类作品的整体行情也提升至几百万元。分析近期拍卖市场张大千同类作品的不俗表现，业内资深藏家认为，张大千的仕女作品，仍是市场青睐的对象。
【编辑：汤志圆】
