沃克艺术中心目前正在展出克里斯蒂安·马克雷(Christian Marclay)创作的影视类艺术作品《The Clock》。作为2011年威尼斯双年展的金狮奖获奖作品，《The Clock》从多部老电影中节选了上千个反映时间流逝的节选，从钟楼、到手表以及闹钟等等。克里斯蒂安·马克雷将这些影片剪辑拼接为一部与生活同步的24小时电影。这部电影被美国《金融时报》、《卫报》等媒体称为内涵丰富的、宏大的、残酷无情的电影，自从2010年上映以来获得了各界人士的一致好评，并且已经在纽约现代艺术美术博物馆、旧金山现代艺术美术博物馆、洛杉矶艺术博物馆、哥伦布韦克斯纳视觉艺术中心等等进行展播。
马克雷在他的职业生涯中使用了包括雕塑、摄影、拼贴画、油画、表演等多种形式进行创作。他的影像创作通常使用拼贴画当做影像画面，并使用节选的电影片段为影像作品配音；比如：《电话》(Telephones，1995)是一部有韵律的蒙太奇电影，电影是用好莱坞电影中“正在拨打电话的画面”制作的。《视觉四重奏》是一部多屏幕电影，它包括艺术家从数百部电影中截取了手部在钢琴、喇叭以及小提琴片段以及演唱、跳舞和发出其他声音的镜头画面。
《The Clock》是马克雷至今为止创作的最大的影像类艺术创作，几乎借鉴了过去100多年中拍摄的所有影片。尽管在《The Clock》的画面来自于不同时期、不同背景、不同体裁的电影，并且这些画面的故事情节亦被简化忽略，但是《The Clock》情节的展开永远和时间那样，保持一个速度和频率。艺术家的目的就是要让电影中的时间与展播当地博物馆的时间保持一致。这样，电影就和实际融合起来，展示出过去的每一分钟可能发生充满悬念的事情，也可能发生悲剧，还有可能发生浪漫的故事等等。
30多年前，克里斯蒂安·马克雷的作品就开始世界各地博物馆进行展出。2003年，他的个人作品回顾展曾经在洛杉矶哈默博物馆等美国博物馆以及法国、瑞士和英国等地博物馆进行巡展。他的作品展《Replay》主要展出他的影视类艺术创作，首场展览将在巴黎音乐之城开展。2008年，《Replay》在蒙特雷DHC/ART进行巡展。作为一个先锋唱盘手，马克雷从1979年就开始表演并录制唱片，并且对新一代音乐产生重大影响。他曾单独或与其他歌手合作在各个国家演出。在2010年，惠特尼美国艺术博物馆策划筹办了“Festival”作品展，展示了马克雷创作的需要歌手来解读的视觉作品。
在2004年，马克雷在沃克艺术中心担任驻地艺术家。他曾与沃克艺术中心表演艺术部、电影/视频部和视觉艺术部合作开展了一系列项目。由于他对沃克艺术中心收藏的国际激浪派(Fluxus)物品十分好奇，他还创作了一个视频装置艺术《Shake Rattle and Roll》(又名：Fluxmix)。
