制造一个开放的场域 解构·解放当代水墨邀请展于上舍空间开幕

如果要问当今的艺术界什么最火，毫无争议的就是水墨，从2013年开始，水墨就进入了疯狂地状态，大小展览遍地开花，甚至有人称2013年为中国的水墨元年，时至今日，对于水墨的讨论很多，但并没有理清“水墨”到底为何物，此次上舍空间的展览“解构·解放——当代水墨邀请展”让我们看到了一种希望。

2014年7月5日下午2时，“解构·解放——当代水墨邀请展”于798艺术区上舍空间开幕，此次展览由流动艺术和上舍艺术空间联合举办，北大教授彭锋为策展人，从解构当下水墨形式语言出发，通过对于当代水墨的研究来试图解放水墨创作的边界。据悉，展览将展至8月5日。

 

此次展览主题“解构·解放”，就如策展人彭锋所谈到的那样：“我们可以区分出三种水墨：一种是只有物理特征的水墨，我们可以称之为自然水墨；一种是充满僵化程式或者难解密码的水墨，我们可以称之为习惯水墨；还有一种是自然与文化之间畅通无碍的水墨，我们可以称之为艺术水墨。”他在这里对水墨做了很明晰的区分。

 

而对于水墨如何发展和解构他给出了解决的方案，虽然不敢确定最后是否能成功，但至少是一种可能，在他看来：“八十年代的艺术家非常的大胆，将传统的水墨给解构掉了，但实验水墨的艺术家没有坚持下去，倒洗澡水的时候把孩子也给倒掉了。解构水墨，不是解构自然水墨。只要用到水墨，就具有水墨的自然特性。从这种意义上来说，自然水墨无论如何是无法解除的。解构水墨，指的是解构习惯水墨，破除遮蔽在水墨之上的各种僵化的程式，破解遮蔽在水墨之上的各种难解的密码。让水墨回到水墨本身，回到水墨的自然状态。不过，回到水墨的自然状态，并不是解构水墨的最终目的。解构水墨的最终目的，是在自然水墨的基础上，建构艺术水墨。解构水墨的目的，是绕道自然水墨，达到艺术水墨的目标。”

 

具体说来就是：“当水墨由艺术蜕化为文化时，它就面临成为僵化的习惯的危险。对于作为中国绘画标志的水墨来说，它的他者就是诞生于欧洲的油画。如果从油画和西方文化的角度来看水墨，我们就有可能拨开迷雾，发现真实的水墨，自然的水墨，并在此基础上建构属于我们这个时代的水墨艺术。由此，解构水墨的任务，可能要通过引进外来文化来完成。”

 

对于当下的水墨热潮他也有自己的判断：“现在我们讲新水墨，可以看到水墨并不是往前走，而是往回走，就像这次展出的作品很多是一种笔墨的探索，这就使得新水墨既不同于实验水墨也与传统水墨拉开了距离。新水墨之所以会受到关注是因为它将传统水墨的人文精神和实验水墨的探索精神融合在了一起。”

 

 

上舍空间从2013年11月份成立至今，一直致力于打造出展览、教育、研讨——三位一体的学术型画廊，在占地近1000平方米的宽敞精致的展示空间中相机举办了多场重要展览，此次展览是其首次举办水墨展览，为什么选择在这个时候举办大型水墨群展？今后的规划又是怎样的？

 

空间艺术顾问赵露在接受采访时表示：“这次展览是上舍空间的第一个水墨展，它是一个开放的态度和场域，不作任何的定义，不同年龄段的各种风格都有展示，我们提供的是一个开放的平台，这也是上舍空间举办展览的原则，只要是好的艺术我们都愿意提供这样的一个平台。我是学习水墨的，从小就有一个做水墨艺术家的梦想，可以说是我的一个情结所在吧。水墨也会成为未来上舍空间主要关注的一个方面，虽然说我们是开放的，但要有自己专精的方向，水墨会是其中之一，另外的方向还在寻找确定之中，我们的定位不希望与其他的空间相似，要做出自己的特点，两条腿走路。现在水墨是一个很热的词，大家都在做，我们希望通过这次的展览来体现我们对于水墨的态度。”