在中国，对于很多“文艺小清新”来说，“博尔赫斯”这个名字一定如雷贯耳：“骗局越是明目张胆，越不会露出马脚”；“假如你像个男子汉那样战斗，你就不会像条狗似的被人绞死。”；“在那做梦的人的梦中，被梦见的人醒了”……这些博尔赫斯的名言不知占据了多少粉丝的QQ签名档。
这次，南京国际美术展（【专题】南京国际美术展）组委会也邀请到一位博尔赫斯的“死忠粉”--意大利艺术大师保罗·劳迪萨（Paolo Laudisa）（以下简称保罗），他将自己对博尔赫斯的喜爱与理解，转化成传统的架上艺术，演绎出文学与绘画之间千丝万缕的联系与永不褪色的魅力。
保罗出生于意大利的巴里，现为罗马美术学院教授，并在意大利复活节·卢卡斯（Pasquale LUCAS）美术馆任艺术顾问。1975年开始，保罗在意大利著名的切萨雷·芒佐美术馆（Cesare MANZO）崭露头角，70年代至80年代间，任职于巴里的波罗莫美术馆（BONOMO），为罗马现代国家美术馆制作大型装置设计，之后的几十年一直活跃于世界各地艺术圈。
在保罗的绘画中，抽象部分多采用原色，用平涂的手法还原出艺术家纯净的遐想，深浅不一的层次感给观者带来了视觉上诗意的拓展，弥补了通常意义上在绘画作品中很难体现的文化意识，在这个清澈与幻想交织的世界里，不经意间冒出来的那么一小撇戏剧性的具象，是真正的点睛之笔和主旨所在。
不管作品的主题如何变换，抽象到极点的红、黄、蓝三原色和富有诗意的细节一直是保罗画作的特点和创作手段。“我不在乎被看做是抽象还是写实的画家”，当每每被问及创作思路或者艺术主题时保罗总会这么回答。
之所以会这么说，是因为观者总想把某个画家或某些作品简单的归类到“抽象主义”、“现实主义”或者是别的什么“主义”中，而保罗恰恰在挑战这些传统观念，将意象扩展到竟可能大的想象空间中。从某种程度上说，这与博尔赫斯不谋而合--总是那么出人意料，几度辗转后又不得不陷入沉思的静谧中。
1988年，保罗在纽约维塞尔奥康纳美术馆（Wessel O‘Connor）和意大利罗马莉迪亚·卡里艾里（Lidia CARRIERI）美术馆举办了在个人艺术生涯中十分重要的两次个展。这两次展出的作品灵感都来自于博尔赫斯的短篇诗文《蓝虎》，可以看到在大面积抽象的背景中，一些意想不到的细节--一块石子、一些数字甚至一根羽毛“撞”了进去，正如同《蓝虎》里变化莫测的蓝色石头，是在梦中才会遇到的物件，放到现实中不合常理，在梦中却顺理成章。使观者好像在看一面巨大的镜子，“不知周之梦为胡蝶与，胡蝶之梦为周与？”，从某种程度上说，这与中国传统文化中的禅意与冥想有着异曲同工之妙。
保罗于中国缘分颇深，1991年应邀参加了台湾高雄美术馆的意大利？当代艺术联展。2011年又作为策展人，参加了杭州《马可·波罗之路》（Seguendo il cammino di Marco Polo）意大利艺术家联展。当提及此次参加南京国际美术展，保罗说，在中国很多人都喜欢博尔赫斯，他也是博尔赫斯的“死忠粉”，同时，在几次中国之旅中，他对于中国传统文化中的“禅”十分着迷，因此他非常期待这次在南京参展，能再次与中国文化和艺术产生交集，碰擦出新的火花。
