2014年11月8日下午，“冷秩序”绘画四人展在798新绎空间开幕。本次展览由中央美术学院博士高远担任学术主持，展出了青年艺术家迟群、王智一、张伟、赵一浅四位青年艺术家的绘画作品。
作为本次展览学术主持的高远介绍了这次展览时说到，“在这里，绘画依靠自身的形式元素而不是再现内容打动观者，更可以通过它们的冷漠和疏离影响观者。画作在营造精确理性视觉感官的同时，又使观者不自觉地参与到一种特殊的秩序中去，这即是‘冷秩序’，一种社会化的、当下的、日常的切身体会。”
关于冷抽象、冷秩序的概念，艺术家是如何通过艺术形式呈现并进行阐释的呢？艺术家张伟表示，“我是通过点、线、面的微妙变化构建我的画面秩序，同时，这也是关于‘我’的意识抽离、认定和坦白。看似扁平的画面，其中却呈现出很多微妙的空间，这也是我一直探索研究的2.5维空间带给人们的冷静甚至‘冷’思考。”
此外，女青年艺术家迟群在艺术创作上并不想过多的阐释，相反，她想要从一些现实理论中抽离出来。他表示，“在这个浮躁的社会中，很多人应该沉静下来进行反思，我在创作的时候可能先做这一步，通过画面传达一种平静的心态来看待我们的生活。画面中通过线的交织，舍弃更多的颜色，来表现出单纯的思想。”
在展览现场，艺术家赵一浅表示，此次展览的主题也正是符合了他这一阶段研究的方向，在他看来，他的绘画看似抽象，其实细揣摩会看到很多冰冷的秩序以具体的形象出现在画面中，比如“墙”作品中出现的地板砖，地板砖的图案既是冰冷的图式组织在一起，看似抽象的地板砖却承载着很多的故事，因为走过地板的人很多，每个人也都有着不同的经历与故事承载在其中。此外，他表示，“绘画的过程其实就是一种行为，你在看着对象一笔一笔构建画面的时候，其实就是你的画来解读这个事物的过程，或者思考和表达一件事的过程，所以形成的过程我觉得是一件行为的过程。”
关于此次展览主题“冷秩序”的理解，高远阐释到，“在政治生活中，秩序代表了与混乱相对的一极。在某种政体之下，秩序的建立是为了管理的需要，而在‘管理’面前，人性总是显得无力而单薄。社会价值维度判断的失衡与超级都市管理中的人性忧思，可能是敏感的都市青年所拥有的集体情绪。而当今网络多媒体图像、3D建模图、工业制图以及GPS定位等技术，带给人们的又是绝对精确的、排除了感情因素的，机械化网格化的视觉经验。在艺术生活中，极端理性地处理画面，冷静精确地描绘非再现性图式，抵制感情的表露往往成为当今很多艺术家的惯用手法。”这就是他研究“冷秩序”的起源。
“在艺术领域里，九十年代的中国艺术评论界曾经深层剖析过‘几何抽象’在中国当代绘画中的缺失的原因，但如今的绘画界却不可同日而语，尤其是在青年绘画中，大量出现了各种风格的类似几何抽象的表现方式。欧美六七十年代大致属于极少主义范畴的‘后绘画性抽象’、‘硬边绘画’、‘成形画布’甚至‘光效应艺术’中类似后工业社会的冷漠理性的制图手法，似乎都在当下中国绘画中出现了回光返照，但其意义却根植于当下中国社会与艺术机制之中。”
