萨宾娜·莫里茨《Fernwaerme II》局部
萨宾娜·莫里茨(Sabine Moritz)这个名字通过丈夫格哈德·里希特(Gerhard Richter)的代表作《读者》(Reader)可能已经成为永恒了，但她自己创作过的画作，比她作为画中人要多得多。她的素描、油画、丙烯画目前正在 Art@GoldenSquare 展出，作品散发着挥之不去的局促气氛，令人想起菲利普·古斯顿(Philip Guston)，或者一幅马丁·基彭贝尔格(Martin Kippenberger)。
作品中可以看到破烂的建筑、灰色的城市、装潢俗气的房间，这些都是根据画家在东德生活的记忆画就的，莫里茨和她的家人在那里一直生活到1970年代。其他还有一些以杜尔塞尔多夫为题的画，她曾在那里读书。然而，这些在1992到1994年间创作的画不只是关于地点的，它们捕捉到了经过时间萃取的情绪和情感，是对艺术家自身回忆过程的一种映射。
“这些画是一种发现，这是我现在格外着迷的东西，”在展览开幕式上发表讲话的汉斯·乌尔里希·奥布里斯特(Hans Ulrich Obrist)说。“它们让观者的记忆变成一种动态的过程，不断重新感受到客体，不断发生细微的变化，过去是不存在一幅固定的画面的。绘画就是一种心意的画面，同时又留存了记忆的稍纵即逝的特性。在观众眼里，这些画透露着一种对过去的敏感，且是被放大的，与此同时，它又把人们带向一部集体历史的地平线。”
【编辑：文凌佳】
