自序
我喜欢图象,纯粹的图象
最好没有内容,熟悉又陌生,
快速产生刺激又快速忘记的图象,或者毫无意义的图象,意识形态瞬间的图象,
是画出来的但又觉得不是画的图象,不是个人情绪的图象,
是手工的但又有数码感的图象.
我们的时代在某些时候,个人所有的愤愤不平都是徒劳的和脆弱不堪,我仅仅是在绘制这个图象时候让自己得到一些意义,这些是一些关于良知和价值意义的虚无的图象.
在这里没有责备,没有呼吁,更没有个人色彩---也许是新闻---不确切地说---理性而严肃地正如历史---因为我无法改变一切---图象是脆弱的
抑或是对生存的追问?——不确切
我只是一个观察者,没有表情但并不冷酷的观察者.
如同上帝观察世界一样---当然我不是上帝,如同镜头观察世界一样---当然我也会主观控制让它更具图象性
这些是时间段上存在过的一些图象,在这个时间段上它融合了关于一个时代的视觉典型和不确定
它具有不安定 不确定不可预知和随机的特点
——也可以是毫无意义"
如果把绘画当作是一种述说，那我便是不自觉地选择了一种无聊的近乎于冷酷麻木的方式，唠唠叨叨，没完没了。在这个述说中寻找着一种安慰的快感，晦涩而幸福，一格格地填满，一点点地涂涂抹抹，无论结果如何，想说了，立即动笔，哪怕深更半夜哪怕疲惫不堪，或者愤怒或者好奇或者激昂或者颓废或者无聊，无论听者有心否，我习惯于自言自语，也许习惯就是所谓的“风格吧”，我不习惯于去编织形象，因为我觉得那样离直觉太遥，愿阅读我的创作思路，请直接进入我的作品，看看这些图象是否能触动你。
架上绘画是一个很有限的表达工具，螺丝壳里做到道场，千百年来无数英雄，低能人物在这里舞文弄墨，指手画脚，有天才也有蠢货，有真诚的信徒也有别有用心的势利小人，有绝望也有自以为是，有飞黄腾达也有狼狈不堪，有咀嚼残羹剩饭的也有另辟岐径的，这里是如此的肮脏又如此的圣洁。我们坚信艺术博大精深，其实他又何曾博大经深过？
如果说绘画是一场场的革命，那正如昆斯说的“有效性”你的东西是否有效了？是跟美术史有建构意义的还是“拿来主义”？中国太多的艺术家功成名就，混得人模狗样，他们在已知的视觉经验里反反复复，左右逢源，如鱼得水。
如果说观念倾向于知识结构文化意义和社会学，即所谓“内容”，概念倾向于叫板美术史，即“建构美术史”，我更看中于概念，即形态和方法论，无论结果，我会不断地实验，哪怕碰得头破血流。
【编辑：姚丹】
