2014年9月12日，第二届中国民营美术馆发展论坛(2014·浦东)（【专题】第二届中国民营美术馆发展论坛（2014•浦东））在龙美术馆(浦东馆)举办。此次活动主题为“中国民营美术馆的战略定位与运营策略”。毫无疑问，这正是当下民营美术馆急需解决的问题。现在我们就来看看在此次论坛上，有哪些精彩的言论和高明的招数。
缺钱怎么办？
资金一直是国内民营美术馆发展的“硬伤”，在此次论坛上，很多国外民营美术馆也纷纷感叹金钱的重要性。“作为一位民营美术馆馆长，永远不可能不谈钱，否则城市公共文化发展也无从谈起。”西班牙塞维利亚弗拉门戈舞蹈博物馆馆长葛华德谈到。而弗拉门戈舞蹈博物馆也确实做到了“既体现社会价值，也强调经济价值”。
北京的今日美术馆可谓是民营美术馆的领头羊。它近期成立了公共基金，鼓励企业和个人捐赠。据馆长高鹏介绍。
“破墙开门”增强互动性
除了资金问题，一个不得不面对的残酷事实是：国内民营美术馆观者寥寥，缺乏国外美术馆成熟的观赏氛围和群众基础。所以，如何吸引民众走进美术馆，是本届论坛上所有美术馆都甚为关心的话题。
而上海喜玛拉雅美术馆则在近年开展了“流动美术馆”活动，即到医院、中小学、商场、机场等公共场所举办艺术展览，带着展览、艺术家、策展人走进长三角的大学。“美术馆应该成为开放的大学，让艺术走出美术馆，走近民众。”馆长王纯杰说。
数字化运营是趋势
在论坛上，荷兰梵高博物馆馆长提出：“充分利用科技带来的便利，把新媒体、手机终端等科技手段运用到美术馆的日常运营中，创造‘虚拟美术馆’，从而打破空间限制，实现美术馆推广。”华侨城当代艺术中心西安馆执行馆长凯伦·史密斯进一步说明。除了媒体的关注，微信、微博等媒介的宣传与推广在当下也成为主要途径。
在此方面，银川美术馆馆长谢素贞分享的案例充分说明了以新媒体方式传播展览和美术馆的可行性和影响力。银川美术馆团队邀请了一千个孩子，加上他们的家庭成员共同制作了一千个布娃娃，展厅墙上装满了镜子，供家庭拍照、发微信。由一千个家庭在网络上引发的关注，保守估计影响了近一万人。银川市人口不过几十万，这个举动是非常有效的传播。同样，邀请儿童参与项目就可以吸引整个家庭的参与，邀请知名艺术家与尚未出名的艺术家一起做活动，可以用活动的方式来带动教育，用跨领域的合作开启纯视觉的体验。
